របៀបថតរូបអាជីព

នៅលើពិភពលោក ចរន្តនៃ បណ្តាញសង្គម និងការថតរូបបែបឌីជីថល ការមានសមត្ថភាពក្នុងការថតរូបប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈបានក្លាយជាជំនាញដែលមានតម្លៃខ្ពស់។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ការសម្រេចបាននូវរូបភាពដែលមានគុណភាពមិនមែនគ្រាន់តែជាបញ្ហានៃការមានឧបករណ៍ល្អប៉ុណ្ណោះទេ។ វាក៏ទាមទារចំណេះដឹង និងការអនុវត្តបច្ចេកទេសផងដែរ។ នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងស្វែងយល់ពីមូលដ្ឋានគ្រឹះ និងបច្ចេកទេសដែលនឹងជួយអ្នកក្នុងការចាប់យករូបភាពជាមួយនឹងជំនាញវិជ្ជាជីវៈដែលអ្នកចង់បាន។ ពីការគ្រប់គ្រងការប៉ះពាល់ និងសមាសភាពឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ដល់ការស្ទាត់ជំនាញពន្លឺ និងការប្រើប្រាស់ធាតុប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត អ្នកនឹងរកឃើញពីរបៀបដើម្បីឈានទៅរករូបថតដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ និងលេចធ្លោនៅក្នុងពិភពប្រកួតប្រជែងនៃការថតរូប។ អានបន្ត និងស្វែងយល់ពីរបៀបបង្កើតរូបភាពដែលនឹងចាប់អារម្មណ៍គ្រប់គ្នា!

1. ការណែនាំអំពីការថតរូបប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ៖ គំនិតជាមូលដ្ឋាន និងបច្ចេកទេសសំខាន់ៗ

នៅក្នុងផ្នែកនេះ យើងនឹងស្វែងយល់ពីមូលដ្ឋានគ្រឹះ និងបច្ចេកទេសសំខាន់ៗនៃការថតរូបអាជីព។ ការថតរូបគឺជាសិល្បៈដែលទាមទារជំនាញបច្ចេកទេស និងចំណេះដឹងដើម្បីចាប់យករូបភាពដែលគួរអោយចាប់អារម្មណ៍ និងទំនាក់ទំនង។ យើង​នឹង​សិក្សា​អំពី​ធាតុ​សំខាន់ៗ​នៃ​ការ​ថតរូប​ដែល​ជោគជ័យ​ដូច​ជា សមាសភាព ពន្លឺ និង​ការ​ផ្ដោត។

យើងនឹងចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការណែនាំអំពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការថតរូប រួមទាំងការបើកពន្លឺ ការបិទ និងជំរៅ។ ទាំងនេះគឺជាធាតុសំខាន់ៗដែលប៉ះពាល់ដល់គុណភាព និងរូបរាង នៃរូបភាព. យើងនឹងស្វែងយល់ពីរបៀបកែតម្រូវប៉ារ៉ាម៉ែត្រទាំងនេះដើម្បីសម្រេចបានរូបភាពដែលចង់បាន។

នៅពេលយើងបន្ត យើងនឹងស្វែងយល់ពីបច្ចេកទេសសំខាន់ៗនៃការថតរូបប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។ យើង​នឹង​ពិភាក្សា​អំពី​សារៈសំខាន់​នៃ​ការ​ជ្រើសរើស​ឧបករណ៍​ដែល​ត្រឹមត្រូវ ចាប់ពី​កាមេរ៉ា និង​កញ្ចក់​ទៅ​គ្រឿង​បន្ថែម និង​តម្រង។ យើងក៏នឹងពិភាក្សាអំពីរបៀបប្រើសមតុល្យពណ៌ស របៀបផ្តោតអារម្មណ៍ និងបច្ចេកទេសសមាសភាព ដើម្បីកែលម្អរូបភាព។

2. ការជ្រើសរើសឧបករណ៍ថតរូបដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ

ដើម្បីសម្រេចបាននូវលទ្ធផលប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈក្នុងការថតរូប វាចាំបាច់ក្នុងការជ្រើសរើសឧបករណ៍ត្រឹមត្រូវ។ នៅទីនេះយើងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការណែនាំមួយ។ ជំហានម្តងមួយជំហាន ដើម្បីជ្រើសរើសឧបករណ៍ថតរូបដែលសាកសមបំផុតនឹងតម្រូវការរបស់អ្នក៖

1. កំណត់តម្រូវការរបស់អ្នក៖ មុន​នឹង​ទិញ​ឧបករណ៍​ណា​មួយ វា​ជា​រឿង​សំខាន់​ដែល​ត្រូវ​ដឹង​ឱ្យ​ច្បាស់​អំពី​ប្រភេទ​រូបថត​ដែល​អ្នក​ចង់​ថត។ តើអ្នកចាប់អារម្មណ៍លើការថតរូប ទេសភាព សកម្មភាព ឬការថតរូបស្ទូឌីយោទេ? វិន័យនីមួយៗទាមទារកាមេរ៉ា និងកែវថតជាក់លាក់។ ស្រាវជ្រាវ និងកំណត់ថាតើការផ្តោតសំខាន់របស់អ្នកនឹងទៅជាយ៉ាងណា។

2. ជ្រើសរើសកាមេរ៉ាដែលសមរម្យ៖ មានជម្រើសផ្សេងៗ នៅលើទីផ្សារពីកាមេរ៉ាតូចទៅអ្នកអាជីពដែលមានកញ្ចក់ដែលអាចផ្លាស់ប្តូរបាន។ ប្រសិនបើអ្នកទើបតែចាប់ផ្តើមថតរូប កាមេរ៉ា DSLR ឬ mirrorless កម្រិតចូលអាចគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ ប្រសិនបើអ្នកមានបទពិសោធន៍រួចហើយ សូមពិចារណាលើការវិនិយោគលើកាមេរ៉ាកម្រិតខ្ពស់ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមានភាពបត់បែន និងគុណភាពរូបភាពកាន់តែប្រសើរ។

3. ជ្រើសរើសកែវថត៖ កែវថតគឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃឧបករណ៍ថតរូបរបស់អ្នក។ អាស្រ័យលើប្រភេទនៃការថតរូបដែលអ្នកចង់ថត អ្នកនឹងត្រូវការកែវថតដែលមានប្រវែងប្រសព្វខុសៗគ្នា។ សម្រាប់ការថតរូប កែវថតដែលមានប្រវែងប្រសព្វ 50 មីលីម៉ែត្រ ប្រហែលជាល្អមែនទែន ខណៈពេលដែលសម្រាប់ទេសភាព កែវមុំធំទូលាយអាចផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវទស្សនវិស័យកាន់តែទូលំទូលាយ។ ការ​ស្រាវជ្រាវ និង​សាកល្បង​ជម្រើស​ផ្សេង​គ្នា​នឹង​ជួយ​អ្នក​រក​ឃើញ​កញ្ចក់​ដែល​ត្រឹមត្រូវ​សម្រាប់​ស្ទីល​ថតរូប​របស់​អ្នក។

3. ការកំណត់កាមេរ៉ាសម្រាប់រូបថតដែលមានគុណភាពខ្ពស់។

ដើម្បីទទួលបានរូបថតដែលមានគុណភាពខ្ពស់ វាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការដំឡើងកាមេរ៉ារបស់អ្នកឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ ខាងក្រោមនេះជាការណែនាំ និងការកំណត់សំខាន់ៗមួយចំនួនដែលត្រូវចងចាំ៖

1. ជ្រើសរើសទម្រង់សមស្រប៖ កាមេរ៉ាឌីជីថលភាគច្រើនអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកជ្រើសរើស ទម្រង់រូបភាពផ្សេងៗគ្នាដូចជា JPEG ឬ RAW ។ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងស្វែងរកគុណភាពខ្ពស់បំផុត វាគួរតែប្រើទម្រង់ RAW ព្រោះវារក្សាទិន្នន័យទាំងអស់ដែលចាប់យកដោយឧបករណ៏កាមេរ៉ា។ ប្រសិនបើអ្នកចូលចិត្តឯកសារបង្រួមជាងនេះ ជ្រើសរើសទម្រង់ JPEG ប៉ុន្តែត្រូវប្រាកដថាជ្រើសរើសគុណភាពខ្ពស់បំផុតដែលមាននៅក្នុងការកំណត់កាមេរ៉ារបស់អ្នក។

2. កែសំរួលគុណភាពបង្ហាញ និងភាពប្រែប្រួល ISO៖ សម្រាប់រូបភាពច្បាស់ និងលម្អិត សូមកំណត់គុណភាពបង្ហាញកាមេរ៉ារបស់អ្នកដល់អតិបរមា។ វានឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបោះពុម្ពរូបថតក្នុងទំហំធំជាងមុនដោយមិនបាត់បង់គុណភាព។ លើស​ពី​នេះ​ទៅ​ទៀត តម្រូវ​ឱ្យ​កែ​តម្រូវ​ភាព​ប្រែប្រួល ISO ស្រប​តាម​លក្ខខណ្ឌ​ពន្លឺ។ សម្រាប់លក្ខខណ្ឌពន្លឺទាប បង្កើនភាពប្រែប្រួល ISO ប៉ុន្តែត្រូវដឹងថា នេះអាចនាំឱ្យមានការរំខានដល់រូបភាព។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌពន្លឺល្អ ប្រើកម្រិតពន្លឺ ISO ទាប ដើម្បីកាត់បន្ថយសំឡេងរំខាន។

3. ប្រើ​របៀប​ផ្ដោត និង​ការ​ប៉ះពាល់​ដែល​សមរម្យ៖ កាមេរ៉ាភាគច្រើនផ្តល់ជូន របៀបផ្សេងគ្នា ដូចជាការផ្តោតដោយស្វ័យប្រវត្តិ ឬដោយដៃ។ ប្រសិនបើអ្នកចង់បានការគ្រប់គ្រងពេញលេញលើការផ្តោតអារម្មណ៍ សូមប្រើរបៀបផ្ដោតដោយដៃ។ ដើម្បី​ថត​រូប​ច្បាស់ វា​ក៏​សំខាន់​ផង​ដែរ​ក្នុង​ការ​ប្រើ​ទម្រង់​កម្រិត​ពន្លឺ​ត្រឹមត្រូវ។ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងថតរូបវត្ថុដែលមានចលនា សូមប្រើមុខងារកម្រិតពន្លឺដែលមានល្បឿនលឿន (S ឬទូរទស្សន៍នៅលើកាមេរ៉ាភាគច្រើន) ខណៈពេលដែលសម្រាប់ទេសភាពឋិតិវន្ត សូមប្រើមុខងារកម្រិតពន្លឺដែលមានកម្រិត Aperture (A ឬ Av នៅលើកាមេរ៉ាភាគច្រើន)។

4. ឧបាយកលពន្លឺ៖ របៀបប្រើវាដើម្បីកែលម្អរូបថតរបស់អ្នក។

ឧបាយកល នៃពន្លឺ វាជាបច្ចេកទេសសំខាន់មួយក្នុងការថតរូប ដែលអាចធ្វើឱ្យមានភាពខុសគ្នារវាងរូបភាពធម្មតា និងរូបភាពមិនធម្មតា។ ដោយរៀនប្រើពន្លឺ មានប្រសិទ្ធិភាព។អ្នកនឹងអាចរំលេចព័ត៌មានលម្អិត បង្កើតបរិយាកាសផ្សេងៗ និងបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៅក្នុងរូបថតរបស់អ្នក។ នេះគឺជាគន្លឹះ និងបច្ចេកទេសមួយចំនួន ដូច្នេះអ្នកអាចបង្កើនជំនាញរៀបចំពន្លឺរបស់អ្នក៖

• ១.ស្គាល់ប្រភពពន្លឺ៖ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការស្វែងយល់ថាតើពន្លឺធម្មជាតិ និងសិប្បនិម្មិតប៉ះពាល់ដល់រូបថតរបស់អ្នក។ ពន្លឺធម្មជាតិអាចប្រែប្រួលអាស្រ័យលើពេលវេលានៃថ្ងៃ ទីតាំង និងលក្ខខណ្ឌអាកាសធាតុ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ពន្លឺសិប្បនិម្មិតផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការគ្រប់គ្រងកាន់តែច្រើន ដូចដែលអ្នកអាចកែតម្រូវអាំងតង់ស៊ីតេ និងមុំនៃពន្លឺ។ ស្គាល់ខ្លួនអ្នកជាមួយនឹងប្រភពទាំងពីរ និងពិសោធន៍ជាមួយសេណារីយ៉ូផ្សេងៗគ្នា ដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលល្អបំផុត។
• 2. ប្រើឧបករណ៍ឆ្លុះបញ្ចាំង និងឧបករណ៍បំភាយៈ ឧបករណ៍ឆ្លុះបញ្ចាំងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកប្តូរទិសពន្លឺដើម្បីលុបបំបាត់ស្រមោលដែលមិនចង់បានឬបន្លិចតំបន់ជាក់លាក់នៃរូបភាព។ អ្នកអាចប្រើផ្ទៃឆ្លុះបញ្ចាំងដូចជា បន្ទះពណ៌ស កញ្ចក់ ឬសូម្បីតែបន្ទះអាលុយមីញ៉ូម។ ម៉្យាងវិញទៀត ឧបករណ៍បំភ្លឺជួយបន្ទន់ពន្លឺខ្លាំង និងកាត់បន្ថយកម្រិតពណ៌។ អ្នកអាចប្រើ diffusers ធម្មជាតិដូចជា ឡេការពារកម្តៅថ្ងៃ ឬក្រណាត់ថ្លា ដើម្បីសម្រេចបាននូវប្រសិទ្ធិភាពទន់ និងរីករាយជាងមុន។
• 3. សាកល្បងបច្ចេកទេសបំភ្លឺផ្សេងៗ៖ មានបច្ចេកទេសបំភ្លឺផ្សេងៗដែលអ្នកអាចប្រើ ដើម្បីបង្កើត។ ផលប៉ះពាល់ផ្សេងៗគ្នាលើរូបថតរបស់អ្នក។ ជាឧទាហរណ៍ ភ្លើងខាងមុខផ្តល់នូវពន្លឺទន់ សូម្បីតែពន្លឺ ខណៈពេលដែលពន្លឺចំហៀងអាចរំលេចវាយនភាព និងបង្កើតស្រមោលយ៉ាងខ្លាំង។ អ្នកក៏អាចពិសោធន៍ជាមួយ backlighting ដើម្បីរំលេចគ្រោងនៃប្រធានបទរបស់អ្នក។ អនុវត្តបច្ចេកទេសទាំងនេះ និងស្វែងយល់ពីរបៀបដែលមនុស្សម្នាក់ៗអាចមានឥទ្ធិពលលើលទ្ធផលចុងក្រោយនៃរូបថតរបស់អ្នក។

5. សមាសភាព និងស៊ុម៖ គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋានក្នុងការថតរូបអាជីព

សមាសភាពនិងស៊ុម៖ ធាតុជាមូលដ្ឋានចំនួនពីរ ដើម្បីសម្រេចបានរូបថតប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។ សមាសភាពសំដៅលើរបៀបដែលធាតុត្រូវបានចែកចាយនៅក្នុងរូបភាពដើម្បីបង្កើតភាពសុខដុមដែលមើលឃើញ។ ម៉្យាងវិញទៀត ការរៀបចំស៊ុមគឺអំពីរបៀបដែលអ្នកសម្រេចចិត្តដាក់ស៊ុមរូបភាព តើធាតុអ្វីខ្លះត្រូវបានរួមបញ្ចូល និងអ្វីដែលត្រូវបានដកចេញ។ ទិដ្ឋភាពទាំងពីរគឺចាំបាច់ដើម្បីបង្ហាញពីចេតនា និងសារនៃរូបថត។

គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋានមួយនៃសមាសភាពគឺ ច្បាប់មួយភាគបីដែលមានការបែងចែករូបភាពជាប្រាំបួនផ្នែកស្មើៗគ្នា ដោយប្រើបន្ទាត់ផ្តេកពីរ និងបន្ទាត់បញ្ឈរពីរ។ ចំណុចដែលបន្ទាត់ទាំងនេះប្រសព្វគ្នាគឺជាចំណុចចាប់អារម្មណ៍ ដែលធាតុសំខាន់បំផុតនៃរូបថតគួរតែស្ថិតនៅ។ វាជួយការពាររូបភាពកុំឱ្យមើលទៅឋិតិវន្តខ្លាំងពេក និងបង្កើតឱ្យមានតុល្យភាព និងភាពសុខដុមរមនា។

គោលការណ៍មួយទៀតគឺ ការប្រើប្រាស់ចន្លោះអវិជ្ជមានដែលរួមមានការទុកចន្លោះទទេជុំវិញប្រធានបទសំខាន់នៃរូបថត។ នេះជួយរំលេចប្រធានបទ និងបង្កើតភាពស៊ីជម្រៅក្នុងរូបភាព។ លើសពីនេះទៀត វាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមើលផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់របស់ពួកគេទៅលើប្រធានបទដោយមិនមានការរំខាន។ បច្ចេកទេសដែលពាក់ព័ន្ធគឺ ស៊ុមតឹងដែលជាកន្លែងដែលចន្លោះអវិជ្ជមានត្រូវបានលុបចោល និងកាន់តែខិតទៅជិតប្រធានបទ បង្កើតអារម្មណ៍នៃភាពស្និទ្ធស្នាល និងជិតស្និទ្ធ។

6. តួនាទីនៃការកែសម្រួលក្នុងការថតរូបប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ៖ គន្លឹះ និងឧបករណ៍

នៅក្នុងការថតរូបប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ ការកែសម្រួលដើរតួនាទីជាមូលដ្ឋានក្នុងការពង្រឹង និងបំប្លែងរូបភាពដែលបានថត។ តាមរយៈបច្ចេកទេស និងឧបករណ៍ផ្សេងៗ វាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីកែតម្រូវភាពមិនល្អឥតខ្ចោះ រំលេចព័ត៌មានលម្អិត និងបង្កើតបែបផែនរូបភាពដ៏ទាក់ទាញ។ នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវគន្លឹះ និងណែនាំអ្នកអំពីឧបករណ៍សំខាន់ៗមួយចំនួនដើម្បីអនុវត្តការកែសម្រួលគុណភាព។

គន្លឹះដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៅពេលកែសម្រួលរូបថតរបស់អ្នកគឺដើម្បីរក្សាដំណើរការការងារដែលបានរៀបចំ។ មុនពេលចាប់ផ្តើមកែសម្រួល វាត្រូវបានណែនាំអោយអនុវត្ត ក ការបម្រុងទុក នៃរូបភាពដើមរបស់អ្នក វិធីនេះអ្នកអាចធ្វើការដោយសន្តិភាពនៃចិត្តដោយមិនខ្លាចបាត់បង់ឯកសារដើម។ លើសពីនេះទៀតវាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការប្រើកម្មវិធីកែសម្រួលដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈដូចជា កម្មវិធី Adobe Photoshop ឬ Lightroom ព្រោះវាផ្តល់នូវឧបករណ៍ និងមុខងារកម្រិតខ្ពស់ជាច្រើន ដើម្បីបង្កើនរូបភាពរបស់អ្នក។

នៅពេលកែរូបថតរបស់អ្នក អ្នកត្រូវគិតគូរពីទិដ្ឋភាពដូចជាតុល្យភាពពណ៌ស ការប៉ះពាល់ កម្រិតពណ៌ និងតិត្ថិភាព។ ការកែតម្រូវទាំងនេះនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកកែតម្រូវគម្លាតពណ៌ដែលអាចកើតមាន កែលម្អពន្លឺ និងបន្លិចព័ត៌មានលម្អិតនៅក្នុងរូបភាពរបស់អ្នក។ ម្យ៉ាងទៀត កុំភ្លេចប្រើឧបករណ៍ច្រឹប និងតម្រង់ដើម្បីសរសេររូបថតរបស់អ្នកឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ ជាចុងក្រោយ សូមចងចាំថា ការប្រើស្រទាប់ និងរបាំងកែសំរួលនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការគ្រប់គ្រង និងភាពត្រឹមត្រូវកាន់តែច្រើន នៅពេលធ្វើការកែប្រែជាក់លាក់ចំពោះរូបភាពរបស់អ្នក។

7. ចាប់យកពេលវេលាប្លែកៗ៖ បច្ចេកទេសដើម្បីសម្រេចបានរូបថតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងគួរឱ្យចងចាំ

ការចាប់យកពេលវេលាប្លែកៗ និងការបង្កើតរូបថតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងគួរឱ្យចងចាំ គឺជាគោលដៅរបស់អ្នកថតរូបគ្រប់រូប។ ទោះបីជាបច្ចេកទេស និងឧបករណ៍ដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក៏ដោយ ក៏មានគន្លឹះ និងបច្ចេកទេសមួយចំនួនដែលអាចជួយអ្នកឱ្យសម្រេចបានលទ្ធផលដ៏អស្ចារ្យ។ ខាងក្រោម​នេះ​គឺជា​បច្ចេកទេស​មួយចំនួន​ដែល​អ្នក​អាច​ប្រើ​ដើម្បី​កែលម្អ​ជំនាញ​ថតរូប​របស់​អ្នក និង​ថតរូប​ដែល​ប្លែក​។

1. ពិសោធន៍ជាមួយសមាសភាព៖ សមាសភាពមានសារៈសំខាន់ក្នុងការបង្កើតរូបភាពដែលទាក់ទាញភ្នែក និងមិនអាចបំភ្លេចបាន។ សាកល្បងមុំ ស៊ុម និងទស្សនៈផ្សេងៗគ្នា ដើម្បីបន្ថែមចំណាប់អារម្មណ៍ និងបញ្ជូនសាររបស់អ្នក។ ប្រើច្បាប់នៃភាគបីជាមគ្គុទ្ទេសក៍ ដោយដាក់ប្រធានបទសំខាន់ៗនៅចំណុចប្រសព្វនៃការស្រមើលស្រមៃ ដើម្បីសម្រេចបាននូវសមាសភាពប្រកបដោយតុល្យភាព និងទាក់ទាញ។

2. លេងជាមួយពន្លឺ៖ ពន្លឺគឺជាធាតុសំខាន់ក្នុងការថតរូប។ ទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពីពន្លឺធម្មជាតិនៅពេលវេលាផ្សេងៗគ្នានៃថ្ងៃ ដូចជាពេលព្រឹកព្រលឹម ឬព្រលប់ នៅពេលដែលពន្លឺមានសភាពទន់ និងក្តៅជាង។ អ្នកក៏អាចពិសោធជាមួយពន្លឺសិប្បនិម្មិតផងដែរ ដូចជាការប្រើឧបករណ៍ឆ្លុះបញ្ចាំង ឬពន្លឺស្ទូឌីយោ ដើម្បីបង្កើតបែបផែនដ៏អស្ចារ្យ។ កុំខ្លាចក្នុងការលេងជាមួយស្រមោល និងកម្រិតពណ៌ ដើម្បីបន្ថែមជម្រៅដល់រូបភាពរបស់អ្នក។

3. ចាប់យកពេលវេលាដោយឯកឯង៖ រូបថត​ដែល​ល្អ​បំផុត​ច្រើន​តែ​ជា​រូបថត​ដែល​ថត​យក​ពេល​វេលា​ធម្មជាតិ​ពិតៗ។ មើល​ហើយ​រង់ចាំ​ឱកាស​ដ៏​ល្អ​បំផុត​ដើម្បី​ចុច​បិទ។ ភាពឯកឯងអាចបន្ថែមជីវិត និងអារម្មណ៍ដល់រូបភាពរបស់អ្នក។ កុំខ្លាចក្នុងការចាប់យកព័ត៌មានលម្អិតមិនធម្មតា ឬពេលវេលាដ៏ខ្លី ព្រោះវាអាចនាំឱ្យរូបថតប្លែក និងមិនអាចបំភ្លេចបាន។

8. ការថតរូបបែបអាជីព៖ គន្លឹះដើម្បីរំលេចភាពស្រស់ស្អាតនៃម៉ូដែលរបស់អ្នក។

ការថតរូបបញ្ឈរប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈទាមទារជំនាញ និងបច្ចេកទេសដើម្បីរំលេចភាពស្រស់ស្អាតនៃប្រធានបទរបស់អ្នក។ នៅទីនេះយើងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវគន្លឹះមានប្រយោជន៍មួយចំនួនដើម្បីសម្រេចបាននូវចំណុចនេះ៖

1. ជ្រើសរើសទីតាំងត្រឹមត្រូវ៖ ការជ្រើសរើសទីកន្លែងដើម្បីអនុវត្តវគ្គថតរូបគឺសំខាន់ណាស់។ ជ្រើសរើសបរិយាកាសដែលសមនឹងរចនាប័ទ្ម និងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់តារាម៉ូដែលរបស់អ្នក។ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងស្វែងរករូបភាពផ្លូវការជាងនេះ ស្ទូឌីយ៉ូដែលមានផ្ទៃខាងក្រោយអព្យាក្រឹតប្រហែលជាល្អ។ ប្រសិនបើអ្នកចូលចិត្តបរិយាកាសធម្មជាតិជាងនេះ សូមពិចារណាប្រើនៅខាងក្រៅដែលមានពន្លឺល្អ។

2. គ្រប់គ្រងភ្លើងបំភ្លឺ៖ ពន្លឺគឺជាទិដ្ឋភាពសំខាន់បំផុតមួយនៅក្នុងការថតរូបបញ្ឈរ។ អ្នកត្រូវតែធានាថាគំរូរបស់អ្នកត្រូវបានបំភ្លឺឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ជៀសវាងស្រមោលដែលមិនចង់បាននៅលើមុខរបស់ពួកគេ។ អ្នក​អាច​ប្រើ​ឧបករណ៍​ឆ្លុះ​កញ្ចក់ ឬ​ឧបករណ៍​សាយភាយ​ដើម្បី​បន្ទន់​ពន្លឺ និង​កាត់បន្ថយ​ភាព​មិន​ល្អ​ឥតខ្ចោះ។ ពិសោធន៍ជាមួយមុំផ្សេងគ្នា និងប្រភពពន្លឺ ដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។

3. ដឹកនាំម៉ូដែលរបស់អ្នក៖ ក្នុងនាមជាអ្នកថតរូបបញ្ឈរ វាចាំបាច់ណាស់ដែលអ្នកដឹងពីរបៀបទំនាក់ទំនង និងដឹកនាំគំរូរបស់អ្នក។ ជួយឱ្យពួកគេមានអារម្មណ៍ស្រួល និងសម្រាកនៅពីមុខកាមេរ៉ា នេះនឹងបង្ហាញនៅក្នុងការបញ្ចេញមតិរបស់ពួកគេ។ ផ្តល់សញ្ញាច្បាស់លាស់លើឥរិយាបថ ការសម្លឹង និងកាយវិការ ដើម្បីចាប់យកខ្លឹមសាររបស់មនុស្សម្នាក់ៗ។ កុំខ្លាចក្នុងការស្វែងរកការបង្ហាញ និងការបង្ហាញផ្សេងៗគ្នា ដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលដើម និងពិតប្រាកដ។

9. ការថតរូបទេសភាព៖ របៀបចាប់យកភាពអស្ចារ្យនៃបរិស្ថានធម្មជាតិ

ការថតរូបទេសភាពគឺជាវិន័យដែលស្វែងរកការចាប់យកភាពអស្ចារ្យ និងភាពស្រស់ស្អាតនៃបរិស្ថានធម្មជាតិ។ ដើម្បីសម្រេចបាននូវចំណុចនេះ វាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការពិចារណាលើបច្ចេកទេស និងគន្លឹះមួយចំនួនដែលនឹងជួយយើងរំលេចនូវធាតុលេចធ្លោបំផុតនៃរូបភាព។

1. រៀបចំផែនការសម័យរូបថតរបស់អ្នក៖

• ធ្វើការស្រាវជ្រាវរបស់អ្នក ហើយជ្រើសរើសកន្លែងដែលត្រឹមត្រូវ៖ រកមើលទេសភាពដែលទាក់ទាញភ្នែក និងពោរពេញដោយព័ត៌មានលម្អិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។
• សង្កេតមើលពន្លឺ៖ ជ្រើសរើសពេលវេលានៃថ្ងៃនៅពេលដែលពន្លឺធម្មជាតិមានសភាពទន់ជាងមុន ដូចជាថ្ងៃរះ ឬថ្ងៃលិច ដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលដ៏អស្ចារ្យ។
• ពិចារណាសមាសភាព៖ ប្រើច្បាប់នៃភាគបីដើម្បីបង្កើតរូបភាពដែលមានតុល្យភាព និងទាក់ទាញ។ កំណត់ចំណុចចាប់អារម្មណ៍ដែលអាចបម្រើជាចំណុចប្រសព្វ។

2. ប្រើឧបករណ៍ត្រឹមត្រូវ៖

• ជ្រើសរើសកាមេរ៉ាដែលមានគុណភាពល្អដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកគ្រប់គ្រងការកំណត់ដោយដៃដូចជា aperture, shutter speed និង ISO ។
• កញ្ចក់មុំធំទូលាយគឺល្អសម្រាប់ចាប់យកទេសភាពធំទូលាយ និងបង្កើតអារម្មណ៍នៃភាពទូលាយ។
• ប្រើជើងកាមេរ៉ា ដើម្បីឱ្យកាមេរ៉ារបស់អ្នកមានស្ថេរភាព និងជៀសវាងរូបភាពមិនច្បាស់។

3. ធ្វើការតាមបច្ចេកទេស៖

• សាកល្បងជាមួយការកំណត់កម្រិតពន្លឺផ្សេងគ្នា ដើម្បីសម្រេចបាននូវកម្រិតពន្លឺ និងកម្រិតពណ៌ត្រឹមត្រូវ។
• លេងជាមួយជម្រៅនៃវាល៖ ប្រើជំរៅតូច (លេខ f ខ្ពស់) ដើម្បីមានទេសភាពទាំងមូលនៅក្នុងការផ្តោតអារម្មណ៍ ឬជំរៅធំទូលាយ (លេខ f ទាប) ដើម្បីរំលេចវត្ថុជាក់លាក់ណាមួយ។
• កុំខ្លាចក្នុងការសាកល្បងមុំ និងទស្សនៈផ្សេងគ្នា ដើម្បីទទួលបានការតែងនិពន្ធតែមួយគត់ និងដើម។

10. ការថតរូបព្រឹត្តិការណ៍៖ គន្លឹះក្នុងការកត់ត្រាពេលវេលាពិសេសប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ

ការថតរូបព្រឹត្តិការណ៍គឺជាវិន័យដែលទាមទារជំនាញ និងចំណេះដឹងពិសេសដើម្បីកត់ត្រានូវពេលវេលាពិសេសៗដែលកើតឡើងនៅពួកគេ។ ខាងក្រោមនេះ យើងបង្ហាញគន្លឹះមួយចំនួនដើម្បីសម្រេចវា៖

1. ការធ្វើផែនការ៖ មុនពេលព្រឹត្តិការណ៍ វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការធ្វើផែនការលម្អិត ដើម្បីធានាថារាល់ពេលសំខាន់ៗនឹងត្រូវបានចាប់យក។ នេះរាប់បញ្ចូលទាំងការដឹងពីកាលវិភាគព្រឹត្តិការណ៍ កំណត់ពេលវេលាសំខាន់ៗ និងការគិតគូរពីការដាក់កំហិត ឬការកំណត់ទីកន្លែងណាមួយ។

2. ឧបករណ៍សមស្រប៖ វាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការមានឧបករណ៍ថតរូបគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីសម្រេចបានលទ្ធផលប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។ វាត្រូវបានណែនាំអោយប្រើកាមេរ៉ា DSLR ឬ Mirrorless ជាមួយនឹងកញ្ចក់ដែលអាចផ្លាស់ប្តូរបាន ព្រោះវាអនុញ្ញាតឱ្យមានការគ្រប់គ្រងលើរូបភាពបានកាន់តែច្រើន។ វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការមានថ្មបន្ថែម កាតមេម៉ូរី និងជើងកាមេរ៉ាសម្រាប់ស្ថានភាពដែលមានពន្លឺតិច។

3. បច្ចេកទេសនៃការតែងនិពន្ធ៖ ការប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសតែងនិពន្ធត្រឹមត្រូវ គឺជាគន្លឹះក្នុងការទទួលបានរូបថតដែលមានគុណភាព។ គន្លឹះមួយចំនួនរួមមានការប្រើច្បាប់នៃភាគបីដើម្បីកំណត់ទីតាំងសំខាន់របស់អ្នក ស្វែងរកមុំគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពីពន្លឺធម្មជាតិនៅពេលដែលអាចធ្វើទៅបាន និងការយកចិត្តទុកដាក់លើផ្ទៃខាងក្រោយ និងធាតុរំខាននៅក្នុងរូបភាព។

11. ការថតរូបផលិតផល៖ របៀបបង្ហាញផលិតផលរបស់អ្នកប្រកបដោយភាពទាក់ទាញ និងប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ

ទិដ្ឋភាពដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៃការលក់ផលិតផលរបស់អ្នកតាមអ៊ីនធឺណិតគឺការបង្ហាញពួកវាតាមរបៀបដ៏ទាក់ទាញ និងប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈតាមរយៈការថតរូប។ រូបភាពផលិតផលដែលមានគុណភាពខ្ពស់អាចធ្វើឱ្យមានភាពខុសគ្នារវាងការទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់អតិថិជន និងការបាត់បង់ការលក់ដែលមានសក្តានុពល។ នេះគឺជាគន្លឹះ និងបច្ចេកទេសមួយចំនួនសម្រាប់បង្ហាញផលិតផលរបស់អ្នក។ ទម្រង់ដ៏មានប្រសិទ្ធភាព.

ភ្លើងបំភ្លឺ៖ ពន្លឺគឺចាំបាច់សម្រាប់រូបថតផលិតផលដែលច្បាស់ និងទាក់ទាញ។ ប្រើពន្លឺធម្មជាតិទន់ ឬពន្លឺសិប្បនិម្មិតដែលមានតុល្យភាព ដើម្បីជៀសវាងស្រមោល និងបន្លិចព័ត៌មានលម្អិតអំពីផលិតផល។ អ្នក​អាច​ប្រើ​ឧបករណ៍​ឆ្លុះ​កញ្ចក់ ឬ​ឧបករណ៍​បញ្ចេញ​ពន្លឺ​ដើម្បី​បន្ទន់​ពន្លឺ​ផ្ទាល់​សម្រាប់​រូបរាង​ដែល​មាន​វិជ្ជាជីវៈ​ជាង​មុន។

ផ្ទៃខាងក្រោយ និងសមាសភាព៖ ជ្រើសរើសផ្ទៃខាងក្រោយស្អាតអព្យាក្រឹត ដែលមិនរំខានពីផលិតផល។ នេះអាចជាពណ៌ស ខ្មៅ ឬផ្ទៃខាងក្រោយពណ៌ទន់មួយចំនួន។ ត្រូវប្រាកដថាអ្នកមានកន្លែងទំនេរគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ដាក់ និងបង្ហាញផលិតផល។ សមាសភាពរូបភាពគឺចាំបាច់ដើម្បីរំលេចទិដ្ឋភាពសំខាន់ៗនៃផលិតផល។ សាកល្បងមុំ និងវិធីសាស្រ្តផ្សេងៗ ដើម្បីទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់អតិថិជន។

12. ការថតរូបម៉ូត៖ ស្ទីល និងបច្ចេកទេសដើម្បីសម្រេចបានរូបភាពម៉ូតខ្ពស់។

ការថតរូបម៉ូតគឺជាប្រភេទដែលទាមទារភាពច្នៃប្រឌិត ស្ទីល និងចំណេះដឹងបច្ចេកទេស។ ក្នុងន័យនេះ មានស្ទីល និងបច្ចេកទេសផ្សេងៗ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យយើងសម្រេចបាននូវរូបភាពម៉ូដខ្ពស់គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ បន្ទាប់​មក យើង​នឹង​ណែនាំ​អ្នក​ពី​ស្ទីល និង​បច្ចេកទេស​សំខាន់ៗ​មួយ​ចំនួន​ដែល​ប្រើ​ក្នុង​ការ​ថត​ម៉ូដ។

រចនាប័ទ្មដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៅក្នុងការថតរូបម៉ូតគឺរចនាប័ទ្មវិចារណកថា។ រចនាប័ទ្មនេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការនិទានរឿងតាមរយៈរូបភាព ដូច្នេះវាជារឿងធម្មតាណាស់ក្នុងការស្វែងរកការកំណត់ គ្រឿងបន្លាស់ និងម៉ូដែលដែលបានជ្រើសរើសដោយប្រុងប្រយ័ត្ន។ ដើម្បីសម្រេចបាននូវប្រភេទរូបភាពទាំងនេះ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការធ្វើការជាមួយក្រុមតុបតែងមុខ និងស្ទីលដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ ក៏ដូចជាជ្រើសរើសទីតាំងសមស្រប និងប្រើប្រាស់ពន្លឺដែលសមស្របដើម្បីរំលេចធាតុសំខាន់ៗនៃរូបភាព។

ស្ទីល​ដ៏​ពេញ​និយម​មួយ​ទៀត​ក្នុង​ការ​ថត​ម៉ូដ​គឺ​ស្ទីល​បញ្ឈរ។ រចនាប័ទ្មនេះផ្តោតលើការចាប់យកបុគ្គលិកលក្ខណៈ និងខ្លឹមសារនៃម៉ូដែល ដូច្នេះវាជាការធម្មតាក្នុងការផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់លើមុខ និងការបញ្ចេញមតិរបស់តារាម៉ូដែល។ ដើម្បីសម្រេចបាននូវប្រភេទរូបភាពទាំងនេះ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការបង្កើតការតភ្ជាប់ជាមួយគំរូ និងប្រើប្រាស់ពន្លឺភ្លឺចែងចាំង។ លើសពីនេះ បច្ចេកទេសនៃការដាក់ និងដាក់ស៊ុមអាចត្រូវបានប្រើដើម្បីរំលេចនូវលក្ខណៈពិសេសលេចធ្លោបំផុតរបស់ម៉ូដែល។

13. ការថតរូបស្ថាបត្យកម្ម៖ របៀបរំលេចភាពស្រស់ស្អាត និងព័ត៌មានលម្អិតនៃអគារ

នៅពេលនិយាយអំពីការថតរូបស្ថាបត្យកម្ម វាជារឿងសំខាន់ដើម្បីអាចរំលេចភាពស្រស់ស្អាត និងព័ត៌មានលម្អិតនៃអគារ ដើម្បីទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ និងកោតសរសើររបស់អ្នកទស្សនា។ នេះគឺជាគន្លឹះ និងបច្ចេកទេសមួយចំនួនដើម្បីសម្រេចបាននូវចំណុចនេះ៖

1. ស្វែងរកមុំដ៏ល្អឥតខ្ចោះ៖ ពិសោធជាមួយនឹងទស្សនវិស័យ និងការដាក់ស៊ុមផ្សេងៗ ដើម្បីរំលេចនូវទិដ្ឋភាពគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនៃអគារ។ អ្នកអាចសាកល្បងថតរូបពីខាងក្រោម ដើម្បីរំលេចកម្ពស់ និងភាពអស្ចារ្យនៃអគារ ឬពីខាងលើដើម្បីថតទិដ្ឋភាពបែប Panoramic។ អ្នកក៏អាចលេងជាមួយបន្ទាត់ និងស៊ីមេទ្រីនៃអគារដើម្បីបង្កើតសមាសភាពដ៏ទាក់ទាញ។

2. ប្រើភ្លើងបំភ្លឺជាយុទ្ធសាស្ត្រ៖ ពន្លឺ អាចធ្វើបាន ភាពខុសគ្នាដ៏ធំមួយនៅក្នុងរូបថតស្ថាបត្យកម្មរបស់អ្នក។ ព្យាយាមថតរូបនៅពេលថ្ងៃរះ ឬថ្ងៃលិច នៅពេលដែលពន្លឺកាន់តែក្តៅ និងទន់ជាងមុន ដែលអាចជួយរំលេចព័ត៌មានលម្អិត និងវាយនភាពនៃអគារ។ អ្នកក៏អាចពិសោធជាមួយភ្លើងសិប្បនិម្មិត ដូចជាអំពូលភ្លើង ដើម្បីបង្កើតបែបផែនដ៏អស្ចារ្យ ឬរំលេចធាតុជាក់លាក់។

3. កុំភ្លេចព័ត៌មានលម្អិត៖ ការថតរូបស្ថាបត្យកម្មគឺមិនត្រឹមតែនិយាយអំពីអគារទាំងមូលប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបង្ហាញពីព័ត៌មានលម្អិតដែលធ្វើឱ្យវាមានលក្ខណៈពិសេសផងដែរ។ យកចិត្តទុកដាក់លើវាយនភាព ពណ៌ បង្អួច ទ្វារ យ៉រ ឬធាតុស្ថាបត្យកម្មផ្សេងទៀតដែលអ្នកអាចបន្លិចនៅក្នុងរូបថតរបស់អ្នក។ ចូលទៅជិតឱ្យបានគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីចាប់យកព័ត៌មានលម្អិតទាំងនោះ ហើយប្រើកែវថតដែលសមរម្យដើម្បីរំលេចពួកវា។

14. របៀបថតរូបបែបអាជីពជាមួយស្មាតហ្វូន៖ ទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ច្រើនបំផុតពីទូរសព្ទរបស់អ្នក។

ប្រសិនបើអ្នកចង់រៀនពីរបៀបថតរូបដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈជាមួយស្មាតហ្វូនរបស់អ្នក អ្នកស្ថិតនៅកន្លែងដែលត្រឹមត្រូវ។ សព្វ​ថ្ងៃ​នេះ ទូរសព្ទ​ដៃ​មាន​កាមេរ៉ា​ដែល​មាន​គុណភាព​ខ្ពស់​ដែល​អាច​ប្រជែង​នឹង​កាមេរ៉ា​ឌីជីថល​ជាច្រើន។ ការប្រើប្រាស់សមត្ថភាពទូរស័ព្ទរបស់អ្នកឱ្យបានច្រើនបំផុត គឺជាគន្លឹះក្នុងការទទួលបានរូបភាពដែលមានគុណភាពវិជ្ជាជីវៈ។

ជាដំបូង អ្នកត្រូវដឹងពីមុខងាររបស់ស្មាតហ្វូនរបស់អ្នកឱ្យបានច្បាស់។ រុករកការកំណត់កាមេរ៉ាផ្សេងៗគ្នា ហើយសាកល្បងជាមួយពួកគេ។ ជម្រើសសំខាន់ៗមួយចំនួនដែលត្រូវចងចាំគឺ autofocus, white balance, exposure និងការប្រើប្រាស់ក្រឡាចត្រង្គ។

លើសពីនេះទៀត មានកម្មវិធីជាច្រើនដែលមានសម្រាប់ស្មាតហ្វូន ដែលអាចជួយអ្នកឱ្យប្រសើរឡើងនូវជំនាញថតរូបរបស់អ្នក។ កម្មវិធីទាំងនេះមួយចំនួនផ្តល់ជូននូវឧបករណ៍កែសម្រួលកម្រិតខ្ពស់ តម្រង និងបែបផែនពិសេសដើម្បីបង្កើនរូបថតរបស់អ្នក។ កុំស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការសាកល្បងកម្មវិធីផ្សេងៗ ហើយស្វែងរកថាតើមួយណាដែលសាកសមបំផុតនឹងតម្រូវការរបស់អ្នក។

សរុបមក គន្លឹះក្នុងការចាប់យករូបភាពប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ គឺការស្ទាត់ជំនាញបច្ចេកទេសនៃការថតរូប។ ចាប់ពីការយល់ដឹង និងការគ្រប់គ្រងការប៉ះពាល់ ដល់ការជ្រើសរើសឧបករណ៍ត្រឹមត្រូវ និងការប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសសមាសភាពត្រឹមត្រូវ រាល់ជំហានមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការសម្រេចបានលទ្ធផលពិសេស។

វាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការដឹងពីលក្ខណៈរបស់កាមេរ៉ា និងរបៀបថតផ្សេងៗគ្នារបស់វា ក៏ដូចជាស្វែងយល់ពីរបៀបដែល Aperture, Shutter speed និង ISO sensitivity ជះឥទ្ធិពលដល់កម្រិតពន្លឺចុងក្រោយនៃរូបភាព។ លើសពីនេះ ការរៀនពីរបៀបប្រើប្រាស់គ្រឿងបន្សំត្រឹមត្រូវ ដូចជា ជើងកាមេរ៉ា តម្រង និងពន្លឺ អាចបង្កើតភាពខុសគ្នាក្នុងស្ថានភាពជាក់លាក់។

សមាសភាពគឺជាទិដ្ឋភាពសំខាន់មួយទៀត។ ការធ្វើជាម្ចាស់នៃច្បាប់បុរាណ ដូចជាច្បាប់នៃទីបី និងបន្ទាត់ផ្តេក គឺចាំបាច់ដើម្បីសម្រេចបាននូវរូបភាពដែលមានតុល្យភាព និងទាក់ទាញ។ លើសពីនេះ ការពិសោធជាមួយមុំ ទស្សនៈ និងការផ្ដោតផ្សេងៗអាចផ្តល់ឱ្យរូបថតរបស់អ្នកនូវការប៉ះតែមួយគត់។

យើងមិនអាចបំភ្លេចក្រោយការផលិតបានទេ។ ការប្រើប្រាស់កម្មវិធីកែរូបភាពដូចជា Photoshop ឬ Lightroom អាចធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវគុណភាព និងផលប៉ះពាល់ដែលមើលឃើញនៃរូបភាពរបស់អ្នក។ ពីការលៃតម្រូវជាមូលដ្ឋានដូចជាកម្រិតពណ៌ និងតិត្ថិភាព ទៅជាបច្ចេកទេសកម្រិតខ្ពស់បន្ថែមទៀតដូចជា ការផ្តោតអារម្មណ៍ជ្រើសរើស ឬការដកចេញនូវភាពមិនល្អឥតខ្ចោះ ក្រោយការផលិតផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការគ្រប់គ្រងពេញលេញលើរូបភាពចុងក្រោយរបស់អ្នក។

សូមចងចាំថាការអនុវត្តជាប្រចាំ និងការស្វែងយល់ពីរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកក៏ចាំបាច់ផងដែរ។ កុំខ្លាចក្នុងការពិសោធន៍ និងចាកចេញពីតំបន់ផាសុកភាពរបស់អ្នក។ ការថតរូបគឺជាសិល្បៈដែលមិនធ្លាប់មាន ហើយតាមរយៈការបន្តរៀន និងពង្រឹងជំនាញបច្ចេកទេសរបស់អ្នក អ្នកនឹងអាចចាប់យករូបភាពប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈពិតប្រាកដក្នុងពេលឆាប់ៗនេះ។

ទីបំផុត ការធ្វើជាម្ចាស់លើទិដ្ឋភាពបច្ចេកទេសនៃការថតរូប រួមផ្សំជាមួយនឹងចក្ខុវិស័យច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតរូបភាពដែលលេចធ្លោ និងទាក់ទាញអ្នកមើល។ កុំបាក់ទឹកចិត្ត ប្រសិនបើលទ្ធផលដំបូងមិនល្អឥតខ្ចោះ ផ្លូវទៅកាន់ការថតរូបអាជីពទាមទារពេលវេលា និងការអត់ធ្មត់។ បន្តសិក្សា អនុវត្ត និងស្វែងយល់ នោះអ្នកនឹងរកឃើញពិភពនៃលទ្ធភាពគ្មានទីបញ្ចប់នៅក្នុងសិល្បៈនៃការថតរូប។