워너 뮤직과 수노, AI 기반 음악 규제 위한 선구적 제휴 체결

사이의 관계 워너 뮤직 그룹과 AI 플랫폼 수노 음악 카탈로그를 활용한 알고리즘 학습을 둘러싼 법적 분쟁으로 시작된 이 사건은 매우 짧은 시간 안에 급진적인 전환을 맞이했습니다. 결국 전략적 제휴로 이어졌습니다 인공지능이 생성한 악보판을 재배열하는 기술입니다.

이 움직임은 다음과 같은 시기에 발생합니다. 유럽과 글로벌 음악 산업 상승에 맞춰 노력합니다 생성적 AI 도구주요 음반사 그들은 저작권 보호를 포기하지 않고도 이러한 기술을 활용할 수 있는 방법을 찾고 있습니다. 예술가와 작곡가에 대한 합당한 보상도 없습니다.

저작권 소송부터 전략적 제휴까지

2024 년에는 워너 뮤직 그룹 (WMG)와 함께 소니 뮤직과 유니버설 뮤직 그룹, Suno와 경쟁사인 Udio를 대규모 침해 혐의로 고소했습니다. 저작권허가나 라이선스 비용 없이 수백 개의 보호된 녹음 파일을 복사하여 AI 시스템을 훈련시켰다는 혐의를 받고 있습니다.

이 모델이 음악을 생성할 수 있다는 비난이 제기되었습니다. 인간 예술가들과 직접 경쟁하게 될 것입니다이로 인해 그들의 작품 가치가 하락했고, 스트리밍 플랫폼은 사람이 만든 노래와 구분하기 어려운 합성 콘텐츠로 가득 찼습니다. 음반사들은 수백만 달러의 손해 배상을 청구하며 전체 창작 생태계에 대한 명백한 위험을 경고했습니다.

Suno와 Udio는 보호된 녹음을 사용하여 모델을 훈련하는 것이 다음과 같은 행위를 구성한다고 주장했습니다. 미국법에 따른 합법적 사용그리고 소송을 독립적인 경쟁을 억압하려는 시도로 제시했습니다. 한편, 아티스트 권리 연합(Artist Rights Alliance)과 같은 예술가 단체와 엘튼 존이나 폴 매카트니그들은 AI가 저자에 미치는 실제 영향에 대한 논쟁을 계속 이어갔습니다.

새롭게 발표된 합의에 따라 워너와 수노는 대본을 바꾼다. 내전이 해결되고 새로운 단계가 시작된다. 라이선스를 통해 규제되는 협업이로써 WMG는 전 세계적으로 음악 AI 분야에서 가장 중요한 기업 중 하나인 Suno와 이 정도 규모의 파트너십을 공식화한 최초의 메이저 음반사가 되었습니다.

2026년까지 "합작 투자" 및 라이선스 AI 모델

이 계약은 다음을 생성합니다. 워너 뮤직 그룹과 수노의 합작 투자라이선스 콘텐츠로 훈련된 차세대 인공지능 모델 개발도 포함됩니다. 이러한 시스템은 플랫폼의 현재 모델을 완전히 대체할 것입니다. 두 회사 모두 설명했듯이, 2026년에 Suno는 더욱 발전되고 완전한 라이선스 모델을 출시할 예정입니다.WMG 카탈로그와 참여를 선택한 아티스트를 기반으로 구축되었습니다.

워너 뮤직 그룹의 CEO인 로버트 킨클은 이 계약을 다음과 같이 설명했습니다. “창의적 공동체의 승리”그는 AI가 두 가지 기본 원칙, 즉 Suno 내부와 외부 플랫폼 모두에서 명확한 라이선스와 음악의 경제적 가치에 대한 존중에 기반을 두는 경우에만 동맹이 될 수 있다고 강조했습니다.

회사는 목표가 갈등을 종식시키는 것뿐만 아니라 새로운 수입원을 개척하다 예술가와 작곡가를 위해법적, 계약적 안전장치를 유지하면서 다양한 형태의 음악 창작, 상호작용, 발견을 가능하게 합니다.

아티스트 제어: 음성, 이름 및 이미지 선택

계약의 가장 민감한 조항 중 하나는 계약의 사용에 영향을 미치는 조항입니다. 예술적 정체성: 목소리, 이름, 이미지 및 유사성워너와 수노는 AI가 생성한 음악에서 이러한 요소를 사용할지 여부에 대한 최종 결정권은 창작자에게 있다고 거듭 강조했습니다.

이 시스템은 다음 모델을 기반으로 합니다. 필수 옵트인명시적으로 동의한 아티스트와 작곡가만 플랫폼에서 생성된 창작물에 포함된 자신의 목소리, 이름 또는 작품을 볼 수 있습니다. 이는 기본 권한이 아니라 개인의 결정에 따라 결정됩니다.

실제로 이는 팬이 다음을 수행할 수 있음을 의미합니다. 워너 아티스트의 목소리와 작품에서 영감을 받은 트랙을 만들어보세요.단, 그러한 사용에 대한 허가를 받은 경우에만 가능합니다. 음성 및 이미지에 대한 권리에 대한 논쟁이 활발하게 진행되고 있는 유럽 업계에서 이러한 접근 방식은 모범 사례의 벤치마크가 될 수 있습니다.

또한 회사들은 창작자들이 다음을 할 수 있을 것이라고 강조합니다. 어떤 조건에서 재료를 사용할지 결정하세요이는 AI가 인간의 작업을 일방적으로 대체하는 것이 아니라 보완적인 도구로 기능해야 한다는 생각을 강화합니다.

수노의 사업 모델에 큰 변화

Warner와의 거래는 Suno가 특히 플랫폼 작동 방식을 재고하도록 요구합니다. 생성된 음악의 배포 및 다운로드회사는 콘텐츠의 무분별한 사용을 방지하기 위해 명확한 제한을 도입할 것입니다.

새로운 라이센스 모델이 구현된 후, 무료 계정에서는 더 이상 다운로드가 무제한이 아닙니다.무료 레벨에서 만든 노래는 재생하고 공유할 수 있지만, 예전처럼 무료로 다운로드할 수는 없습니다. 예전의 무료 레벨에서는 일일 창작 횟수를 제한하는 토큰 시스템만 있었습니다.

유료 사용자는 여전히 오디오를 다운로드할 수 있지만 월별 다운로드 할당량 그리고 해당 한도를 초과하는 경우 추가 패키지 비용을 지불할 수 있는 옵션도 있습니다. 스트리밍 서비스와 소셜 미디어에 아무런 통제 없이 쏟아져 들어오는 AI 생성 파일의 홍수를 억제하려는 의도입니다.

유일한 예외는 다음과 같습니다. 가장 진보된 창작 도구, 수노 스튜디오집중적으로 사용하는 사용자에게는 무제한 다운로드가 제공됩니다. 이러한 세분화를 통해 회사는 창의성, 경제적 지속 가능성, 그리고 라이선스 카탈로그에 대한 존중의 균형을 추구합니다.

송킥, 라이브 콘서트, 그리고 새로운 팬 경험

거래의 일환으로 Suno는 다음을 구매했습니다. 콘서트 발견 플랫폼, Songkick 지금까지는 워너 뮤직 그룹이 소유하고 있었습니다. 이번 인수는 두 회사의 전략에 흥미로운 측면을 더합니다.

Songkick을 통합하면 결합된 공식을 탐색할 수 있습니다. AI와 라이브 음악을 활용한 인터랙티브 음악 제작중기적으로는 팬들이 Suno로 생성된 노래를 기반으로 유럽이나 스페인에서 콘서트를 발견하거나, 아티스트가 이러한 모델로 만든 콘텐츠를 사용하여 투어를 홍보하는 캠페인이 등장할 수 있습니다.

워너에게 송킥을 없애는 것은 라이브 공연에서의 존재감을 잃는다는 것을 의미하지는 않지만, 해당 자산을 더 광범위한 서비스 생태계로 이전합니다.AI가 음악을 생성할 뿐만 아니라 청중, 콘서트, 새로운 형태의 팬 참여를 연결합니다.

이러한 움직임은 점점 더 많은 프로모터와 레이블이 디지털 도구를 실험하고 있는 유럽 음악 부문의 추세와 일치합니다. 실제 행사 참석률을 높이기 위해 그리고 예술가와 관객 사이의 유대감을 강화합니다.

AI와 저작권 간의 글로벌 긴장의 맥락

워너-수노 거래는 진공 상태에서 이루어진 것이 아닙니다. 이는 두 회사 간의 마찰적인 분위기 속에서 이루어졌습니다. 대형 AI 기술 기업 및 규제 기관특히 유럽과 아시아 일부 지역에서는 저작권이 있는 작품을 포함하는 데이터베이스에 모델 학습을 적용하는 방법에 대한 논의가 진행되고 있습니다.

음악의 경우 주요 음반사들이 노력하고 있다. 급변하는 환경에서 카탈로그를 보호하기 위해AI로 만들어진 가상 그룹이 급증하는 곳에서 잘 알려진 목소리의 모방 그리고 많은 청취자가 그 노래가 사람이 작곡한 것인지 알고리즘이 작곡한 것인지 알지 못하는 노래도 있습니다.

그 사이 워너와 유니버설이 체결한 것과 같은 계약이 체결되었습니다. 수노의 직접적인 라이벌, 우디오또는 다른 음악 AI 스타트업과 거래하는 것은 주요 기업들이 실용적인 길을 선택했다는 것을 보여줍니다. 즉, 정면 저항에서 벗어나 혼란을 동화시키는 방향으로 나아가지만, 그들만의 규칙을 따릅니다.

다양한 예술가 조직을 포함하여 음악 아티스트 연합 어빙 아조프가 설립한 이들은 우려를 표명해 왔습니다. 협업이라는 담론이 결국 창작자들을 소외시키고, 새로운 라이선스 체계 내에서 실질적인 협상력을 거의 발휘하지 못하게 만들 것이라는 우려입니다.

스페인과 유럽에 미칠 수 있는 잠재적 영향

스페인 및 유럽 시장의 경우 Warner Music과 Suno의 제휴는 다음과 같은 역할을 합니다. 참조 실험실 이 지역에서 레이블, AI 플랫폼 및 권리자 간의 계약을 어떻게 구성할 수 있는지에 대한 내용입니다.

유럽연합은 다음 사항에 대한 규정을 준비하고 적용합니다. AI, 저작권 및 데이터 보호모델 훈련, 명시적 라이센싱, 옵트인 시스템을 결합한 모든 공식은 입법부, 관리 기관, 전문가 협회에서 면밀히 주시할 것입니다.

유럽 ​​작가 협회 등 독일의 GEMA 또는 덴마크의 KodaAI 모델에서 레퍼토리의 무단 사용에 대해 이미 우려를 표명한 국가들은 이러한 유형의 협정을 시작점으로 삼아 대륙의 자체 집단 관리 시스템에 더 잘 맞는 유사한 프레임워크를 협상할 수 있습니다.

저작권에 대한 민감성이 높고 음악 산업이 글로벌 플랫폼에서 강력한 입지를 확보하고 있는 스페인의 경우 중소 규모 아티스트와 레이블은 이것이 어떻게 번역되는지 관찰할 것입니다. 이 라이센싱 및 크리에이티브 제어 모델 일상 업무에 대한 기회나 위험에 대해 이야기합니다.

워너 뮤직 그룹과 수노의 제휴로 인해 분명해진 것은 인공 지능으로 만들어진 음악이 어색한 실험에서 전략적 전선 라이선스, 사업 모델, 권한 할당이 협상되는 곳입니다. 새로운 라이선스 모델, 아티스트를 위한 옵트인 시스템, 다운로드 제한을 통해 적대자에서 파트너로의 전환은 업계가 카탈로그나 인간 노동의 가치에 대한 통제권을 포기하지 않고 AI를 통합하려는 단계적 변화를 나타냅니다.