그림 예술은 아주 먼 옛날부터 인류를 매료시켜 왔으며, 인간 얼굴의 아름다움과 개성을 포착할 수 있게 해주었습니다. 연인들을 위해 시각 예술에서 얼굴을 정확하고 사실적으로 그리는 기술을 익히는 것은 처음에는 어려워 보일 수 있지만 올바른 지식과 실습을 통해 달성할 수 있습니다. 이 기술 문서에서는 기본 구조부터 필수적인 해부학적 세부 사항까지 얼굴을 그리는 방법을 배우는 데 필요한 기본 사항을 살펴보겠습니다. 뛰어들 준비를 하세요 세계에서 도면의 획득 새로운 기술 연필과 종이로 얼굴의 본질을 포착하는 방법 뒤에 숨은 비밀을 알아보세요.
1. 얼굴을 그리는 데 꼭 필요한 도구
얼굴을 그릴 때는 올바른 도구를 사용하는 것이 중요합니다. 이러한 도구는 도면에서 정확하고 사실적인 세부 사항을 얻는 데 도움이 됩니다. 다음은 필요한 몇 가지 필수 도구입니다.
- 흑연 연필: 흑연 연필은 초기 선과 그림자를 그리는 데 이상적입니다. 다양한 연필 경도를 사용하여 다양한 농도 수준을 얻을 수 있습니다.
- 지우개: 품질이 좋은 지우개를 사용하면 실수를 수정하고 선을 흐리게 할 수 있습니다. 만들다 부드러운 전환.
- 고품질 용지: 그림을 그리기 위해 선택하는 용지는 매우 중요합니다. 적당한 무게, 저항력이 있고 촉감이 부드러운 것을 선택하세요. 이렇게 하면 연필이 더 쉽게 미끄러지고 얼룩이나 주름이 생기는 것을 방지할 수 있습니다.
이러한 기본 도구 외에도 다음 사용을 고려할 수도 있습니다.
- 브러시 및 잉크: 그림에 깊이와 질감을 더하고 싶다면 브러시와 잉크를 사용해 볼 수 있습니다. 이를 통해 더 정의된 선과 그림자를 만들 수 있습니다.
- 그래픽 태블릿: 디지털 작업을 선호하는 경우 그래픽 태블릿을 사용하면 스트로크의 정확성과 제어력이 향상됩니다. 특수 소프트웨어를 사용하여 가상으로 얼굴을 그릴 수 있습니다.
- 시각적 참조: 참조 사진이나 이미지가 있으면 얼굴의 모양과 세부 사항을 보다 정확하게 포착하는 데 매우 도움이 될 수 있습니다. 그리기 과정에서 이 참고 자료를 가이드로 사용하세요.
정기적으로 연습하고 다양한 도구를 사용해 보는 것이 그리기 기술을 발전시키는 데 도움이 된다는 것을 기억하세요. 또한 기술을 완벽하게 하고 더 만족스러운 결과를 얻으려면 주저하지 말고 온라인에서 튜토리얼과 팁을 찾아보세요.
2. 얼굴 그리기 전 준비 단계
얼굴 그리기를 시작하기 전에 더 나은 그림 결과를 얻는 데 도움이 되는 몇 가지 예비 단계를 고려하는 것이 중요합니다. 여기에서는 따라야 할 단계를 보여줍니다.
- Investiga y observa: 얼굴 그리기를 시작하기 전에 다양한 얼굴을 연구하고 관찰하여 그 특징을 익히는 것이 좋습니다. 사진, 예술 작품, 일상 생활에서 사람들을 관찰하는 등을 통해 이를 수행할 수 있습니다.
- 올바른 도구를 사용하십시오: 다양한 경도의 연필, 지우개, 고급 종이, 작업하기에 깨끗하고 편안한 공간 등 그림을 그리는 데 필요한 재료가 있는지 확인하세요.
- 예비 스케치 만들기: 최종 드로잉을 시작하기 전에 얼굴의, 예비 스케치를 만드는 것이 좋습니다. 이를 통해 얼굴의 기본 구조, 비율 및 주요 세부 사항을 설정할 수 있습니다. 이를 위해 부드럽고 명확한 선을 사용할 수 있습니다.
얼굴을 그리는 데는 연습과 인내가 필요하다는 점을 기억하세요. 원하는 결과를 즉시 얻지 못하더라도 낙심하지 마십시오. 시간과 헌신을 기울이면 기술이 향상됩니다. 만드는 과정을 즐기는 것도 잊지 마세요!
3. 얼굴을 사실적으로 그리는 주요 비율
얼굴을 사실적으로 그리려면 주요 비율을 염두에 두는 것이 중요합니다. 이러한 비율은 얼굴 특징을 정확하게 포착하고 현실에 더욱 충실한 결과를 얻는 데 도움이 됩니다. 고려해야 할 가장 중요한 비율은 다음과 같습니다.
1. 이마와 턱의 관계: 일반적으로 헤어라인에서 눈썹까지의 거리가 눈썹에서 코끝까지의 거리와 거의 같습니다. 반면에 코끝에서 턱까지의 거리는 눈썹에서 턱선까지의 거리와 비슷합니다.
2. 눈과 코의 관계: 눈의 너비는 일반적으로 양쪽 눈 사이의 공간과 같습니다. 또한 코의 길이는 일반적으로 눈 사이의 거리와 비슷합니다.
3. 입술 비율: 입은 코 끝과 턱 사이의 거리 중앙에 위치합니다. 또한 입술의 너비는 일반적으로 얼굴 전체 너비의 XNUMX/XNUMX입니다.
4. 기본적인 얼굴 특징(눈, 코, 입) 그리는 방법
눈, 코, 입 등 기본적인 얼굴 특징을 그리려면 일련의 단계를 따르는 것이 중요합니다. 아래에서는 이러한 요소를 사실적으로 그리기 위한 지침을 자세히 설명합니다.
1. Ojos:
- 일반적으로 타원형인 눈의 기본 모양을 추적하는 것부터 시작합니다.
- 눈 중앙에 눈동자를 그린 다음 그 주위에 홍채를 추가합니다.
- 홍채와 눈꺼풀 가장자리의 속눈썹에 하이라이트를 추가하는 것을 잊지 마십시오.
- 깊이를 더하려면 눈 주위, 특히 속눈썹 아래 부분을 음영 처리하세요.
2. Nariz:
- 코 밑 부분의 삼각형 모양을 그리는 것부터 시작하세요.
- 삼각형 밑면의 양쪽에 코 날개를 추가합니다.
- 다음으로 콧날개 아래쪽에 콧구멍을 그려주세요.
- 코 모양을 더 잘 정의하려면 측면과 코 끝 아래에 그림자를 추가하세요.
3. Boca:
- 먼저 입술 윤곽선에 대한 곡선을 그려보세요.
- 중앙에 큐피드의 활을 강조하면서 윗입술을 추가하세요.
- 아랫입술을 그려 윗입술보다 약간 아래에 오도록 합니다.
- 사실감을 더하려면 입술 주름에 그림자를 추가하고 입술의 빛나는 부분에 하이라이트를 추가하세요.
5. 그림에서 표정을 포착하는 기술
그림을 그릴 때 얼굴 표정을 포착하는 것은 어려울 수 있지만 이와 관련된 기술을 향상시키는 데 도움이 되는 기술이 있습니다. 여기에서는 그림에서 얼굴 표정을 보다 효과적으로 포착하기 위해 구현할 수 있는 몇 가지 전략을 제시합니다.
1. 관찰하고 연구하세요. 그리기를 시작하기 전에 시간을 내어 다양한 얼굴 표정을 주의 깊게 관찰하세요. 얼굴 근육이 어떻게 움직이는지, 모양이 어떻게 변하는지 연구해보세요. 얼굴 동작을 연구하기 위해 사진이나 비디오를 참고 자료로 사용할 수 있습니다.
2. 선 연습: 얼굴 표정을 사실적으로 포착하려면 선의 정확성이 필수적입니다. 부드럽고 흐르는 선을 만들기 위해 연필이나 그리기 도구를 제어하는 연습을 하세요. 선의 두께와 강도는 다양한 감정을 전달할 수 있으므로 다양한 획 기술을 실험해 보세요.
3. 안내선과 비율 사용: 얼굴 표정이 비례적이고 올바른 위치에 있는지 확인하려면 안내선과 참조선을 사용하세요. 얼굴을 눈 라인, 코 라인, 입 라인 등 섹션으로 나누어 다양한 부위와 표정을 찾는 데 도움이 됩니다. 각 얼굴 표정에는 고유한 특징이 있으므로 각 경우에 나타나는 각도, 주름, 주름에 주의를 기울이십시오.
이러한 기술을 사용하면 그림에서 얼굴 표정을 캡처하는 기술을 향상시킬 수 있습니다. 지속적인 연습과 세심한 관찰이 기술을 완성하는 데 도움이 된다는 점을 기억하세요. 다양한 스타일과 도구를 자유롭게 실험하여 자신의 그리기 스타일에 가장 적합한 접근 방식을 찾으세요. 창작물에서 얼굴 표정의 본질을 탐색하고 포착하는 즐거움을 누려보세요!
6. 사람의 얼굴을 그릴 때 해부학적 고려사항
사람의 얼굴을 그릴 때 현실적이고 비례적인 결과를 얻으려면 일련의 해부학적 고려 사항을 고려하는 것이 필수적입니다. 이 글에서는 얼굴 그리기 기술을 향상시키는 데 도움이 되는 몇 가지 주요 고려 사항을 살펴보겠습니다.
가장 중요한 고려 사항 중 하나는 얼굴 비율입니다. 사람의 얼굴은 헤어라인부터 턱까지 세 부분으로 나누어져 있습니다: 이마, 안면 중앙, 턱. 각 부분의 폭이 같아야 균형있고 조화로운 외관을 연출할 수 있습니다. 또한 눈, 코, 입 등 얼굴 특징의 상대적 위치도 얼굴의 전체적인 비율에 영향을 주기 때문에 주의 깊게 살펴보세요.
또 다른 중요한 고려 사항은 얼굴의 뼈 구조입니다. 광대뼈, 턱, 턱의 모양은 개인마다 다르며 독특한 특징을 가지고 있습니다. 이러한 차이점에 주의를 기울이고 도면에 이를 사실적으로 포착하도록 노력하십시오. 또한, 피부는 뼈에 달라붙어 특정 부위에 주름이나 주름이 생길 수 있다는 점도 염두에 두시기 바랍니다. 얼굴 해부학을 공부하면 이러한 세부 사항을 더 잘 이해하고 그림에 정확하게 표현하는 데 도움이 됩니다.
7. 그림자와 하이라이트를 추가하여 그려진 얼굴에 깊이감을 주는 방법
이 기사에서는 설명하겠습니다. 이는 사실적인 그림을 얻고 인물 사진에 입체감을 조성하는 중요한 단계입니다. 아래에서는 각 단계를 수행하고 놀라운 결과를 얻을 수 있도록 자세한 가이드를 제공합니다.
1. 준비: 시작하기 전에 올바른 도구가 있는지 확인하십시오. 다양한 색조의 연필, 좋은 품질의 종이, 지우개 및 면봉이 필요합니다. 실제 물체의 그림자와 하이라이트를 분석하기 위해 광원을 갖는 것도 유용합니다.
2. 형태 연구: 그리고 싶은 얼굴을 잘 살펴보세요. 광대뼈, 코, 이마, 턱 등 얼굴의 볼륨과 구조를 검사합니다. 빛이 직접 떨어지는 영역과 그림자가 형성되는 영역을 식별합니다. 모양을 연구하면 얼굴의 빛과 그림자가 어떻게 관련되는지 이해하는 데 도움이 됩니다.
3. 그림자와 빛의 적용: 더 어두운 연필을 사용하여 그림자가 형성되는 부분에 그림자를 추가하는 것부터 시작하세요. 볼륨의 방향을 따르고 부드럽고 보풀이 많은 가장자리에 주의하십시오. 그런 다음 더 밝은 연필을 사용하거나 음영 처리되지 않은 영역을 남겨 두어 직접 조명이 들어오는 영역에 하이라이트를 추가합니다. 광원을 사용하여 대비와 값을 지속적으로 평가하세요. 그림자와 하이라이트 사이의 전환에서 부드러운 그라데이션 효과를 얻으려면 면봉으로 블렌딩하는 등 다양한 기술을 사용해 보세요.
8. 그림에서 다양한 얼굴 유형을 묘사하는 방법
그림에서 다양한 유형의 얼굴을 묘사하는 것은 어려울 수 있지만 올바른 단계를 따르면 이를 수행할 수 있습니다. 달성할 수 있습니다 현실적이고 고품질의 결과. 다음은 다양한 얼굴 유형의 정확한 인물 사진을 얻는 데 도움이 되는 몇 가지 팁입니다.
1. 비율 연구: 우선 당신이 해야 할 일 각 얼굴 유형의 비율을 연구하는 것입니다. 이를 위해 시각적 참조를 조사하거나 모델 이미지 또는 사진을 사용할 수 있습니다. 눈, 입, 코, 귀의 위치 등 얼굴의 다양한 요소 사이의 관계를 주의 깊게 살펴보세요. 이렇게 하면 서로 어떻게 관련되어 있는지 이해하고 더 정확하게 그리는 데 도움이 됩니다.
2. 기본 모양 정의: 비율을 이해한 후에는 얼굴의 기본 모양 그리기를 시작합니다. 단순하고 가벼운 선을 사용하여 머리, 턱, 볼의 모양을 따라 그려보세요. 이 모양은 나중에 세부 정보를 추가하기 위한 가이드 역할을 합니다.
9. 얼굴을 그릴 때 정밀도와 대칭성을 향상시키는 팁
얼굴을 그릴 때 정확성과 대칭성을 향상시키려면 보다 사실적인 결과를 얻는 데 도움이 되는 몇 가지 팁과 기술을 따르는 것이 중요합니다. 다음은 몇 가지 권장사항입니다.
1. 얼굴 구조를 알아보세요: 그리기를 시작하기 전에 얼굴의 기본적인 해부학적 구조를 숙지하는 것이 중요합니다. 여기에는 눈, 코, 입, 귀의 위치와 비율이 포함됩니다. 사진을 보거나 시각적 참고자료를 연구하는 것은 얼굴 모양과 특징을 더 잘 이해하는 데 도움이 될 수 있습니다.
2. 가이드 및 측정 사용: 얼굴 특징이 올바른 위치에 있고 대칭인지 확인하기 위해 시각적 측정 도구를 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 이마 중앙에서 턱까지 가상의 선을 그려 코와 입의 위치를 결정할 수 있습니다. 비율이 정확한지 확인하기 위해 얼굴을 세로로 XNUMX분의 XNUMX로 나눌 수도 있습니다.
3. 부드럽고 점진적인 스트로크를 연습하세요. 얼굴 그리기의 정확성도 스트로크 기술을 통해 달성됩니다. 보다 정확하고 부드러운 선을 얻으려면 천천히 점진적으로 그리는 연습을 하면 됩니다. 끝이 뾰족한 연필을 사용하고 안정성을 위해 종이 위에 손을 올려 놓습니다. 원하는 결과를 얻으려면 필요에 따라 지우고 편집하는 것을 두려워하지 마십시오.
10. 나이 든 얼굴에 주름과 결을 그리는 방법
메이크업 아티스트와 일러스트레이터의 기본 기술 중 하나는 노화된 얼굴에 주름과 질감을 그리는 능력입니다. 이러한 기술을 사용하면 보다 사실적인 캐릭터를 만들고 작품에 깊이와 진정성을 더할 수 있습니다.
우선, 노화된 얼굴에서 발견되는 다양한 형태의 주름을 연구하는 것이 중요합니다. 주름은 단순한 선이 아니라 피부결의 변화도 수반합니다. 사진을 보거나 노인의 얼굴을 연구하여 노화에 따라 발생하는 다양한 주름과 질감을 포착하십시오.
나이 든 얼굴에 주름이나 질감을 그릴 때 음영 기법을 사용하여 깊이감과 사실감을 더하는 것도 도움이 됩니다. 다양한 실험을 해보세요 그리기 도구, 연필이나 건조기 브러시와 같은 도구를 사용하여 다양한 질감 효과를 만듭니다. 주름과 결이 균일하지 않아야 하며, 크기, 모양, 깊이가 다양해야 자연스러운 모습을 얻을 수 있다는 점을 기억하세요.
11. 얼굴 인물 사진에서 머리카락과 눈썹을 표현하는 방법
얼굴 인물 사진에서 머리카락과 눈썹을 사실적으로 묘사하는 것은 어려울 수 있지만 몇 가지 적절한 팁과 기법을 사용하면 자연스럽고 세밀한 효과를 얻을 수 있습니다. 다음은 얼굴 인물 사진에서 머리카락과 눈썹을 묘사하는 단계입니다.
- 관찰하고 연구하세요: 그림이나 페인팅을 시작하기 전에 묘사하는 사람의 머리카락과 눈썹을 관찰하고 연구하는 것이 중요합니다. 머리카락의 질감, 굵기, 색상, 방향에 주의하세요. 또한 눈썹의 모양과 두께를 검사하십시오. 이는 초상화에서 이러한 세부 사항을 재현하는 방법을 이해하는 데 도움이 될 것입니다.
- 느슨하고 방향성 있는 스트로크를 사용합니다. 머리카락을 그리거나 페인팅하기 시작할 때 머리카락이 자라는 올바른 방향으로 느슨한 스트로크를 사용하십시오. 머리카락은 자연스럽게 굵기와 움직임이 다르므로 균일하고 딱딱한 스트로크를 만들지 마십시오. 작업할 때 다양한 색상 음영을 사용하여 머리카락에 깊이와 사실감을 더해 보세요.
- 눈썹을 정확하게 정의합니다. 눈썹을 그릴 때는 모양과 방향을 고려하세요. 정확하고 정의된 스트로크를 사용하여 각 눈썹 털을 표현합니다. 표현하려는 눈썹 스타일에 따라 획의 굵기와 농도를 조절할 수 있습니다. 눈썹은 일반적으로 안쪽이 더 가볍고 밀도가 낮다는 것을 기억하십시오.
이 단계를 따르면 얼굴 사진에서 머리카락과 눈썹을 정확하게 표현할 수 있습니다. 원하는 결과를 얻으려면 주저하지 말고 다양한 기술과 스타일을 연습하고 실험해 보세요. 지속적인 연습은 인물 사진 기술을 완벽하게 만드는 데 도움이 된다는 것을 기억하세요.
12. 그려진 얼굴에 사실적인 디테일을 추가하는 고급 기술
예술가에게 가장 어려운 기술 중 하나는 그려진 얼굴에 사실적인 디테일을 추가하는 것입니다. 그러나 올바른 고급 기술을 사용하면 이 과정 더욱 접근성이 좋고 만족스러울 수 있습니다. 이 글에서는 이 목표를 달성하는 방법에 대한 귀중한 정보를 제공할 것입니다. 효과적으로.
첫째, 세부적인 부분을 정확하게 표현하기 위해서는 얼굴의 해부학적 구조를 이해하는 것이 중요합니다. 여기에는 눈, 코, 입, 귀 및 기타 얼굴 특징의 구조에 대한 지식이 포함됩니다. 온라인 자습서, 해부학 서적 및 참조 사진을 사용하여 이러한 요소에 익숙해질 수 있습니다.
얼굴 해부학을 이해하는 것 외에도 얼굴 그림에 사실적인 세부 사항을 추가하는 데 사용할 수 있는 다양한 기술과 도구가 있습니다. 다양한 경도의 연필을 사용하면 선과 그림자의 강도에 변화를 줄 수 있습니다. 또한 블렌딩 기술을 사용하여 얼굴의 여러 영역 간의 전환을 부드럽게 할 수 있습니다. 이러한 기술을 익히고 현실적인 결과를 얻으려면 지속적인 연습이 필수적이라는 것을 잊지 마십시오.
13. 인물의 고유한 정체성을 포착하기 위해 인물 사진을 개인화하는 방법
인물 사진을 개인화하고 고유한 정체성을 포착하려면 어떤 사람몇 가지 사항을 따르는 것이 중요합니다. 주요 단계. 정확한 공식은 없지만 만족스러운 결과를 얻기 위해 몇 가지 기술을 고려할 수 있습니다.
1. 그 사람에 관한 연구와 지식: 그림을 그리거나 그림을 그리기 전에, 묘사될 인물의 이력, 감정, 특성 등을 철저히 조사하고 이해하는 것이 중요합니다. 이는 당신의 고유한 정체성을 이해하고 이를 표현하는 데 도움이 될 것입니다. 효과적으로 초상화에서. 그 사람의 성격을 더 명확하게 파악하기 위해 그 사람의 삶, 관심사, 중요한 경험에 대해 이야기하십시오.
2. Estilo y enfoque: 인물 스타일과 접근 방식의 선택은 개인의 고유한 정체성을 포착하는 방식에 영향을 미칠 수 있습니다. 피사체의 선호도와 성격에 따라 현실적, 인상주의적, 추상적 접근 방식을 선택할 수 있습니다. 또한 좀 더 공식적인 표현을 원하는지, 비공식적인 표현을 원하는지 고려해보세요. 개인용 선물인지 업무용 선물인지 여부는 초상화의 목적에 따라 달라질 수 있습니다.
3. 세부 사항 및 표현: 얼굴의 디테일과 표정은 그 사람의 고유한 아이덴티티를 담아내는 기본 요소입니다. 눈, 입, 주름 등 특징적인 부분에 주의하고 정확하게 묘사하도록 하세요. 또한, 그 사람의 특징적인 표정과 몸짓을 포착하려고 노력하세요. 이러한 요소는 그 사람의 성격에 대해 많은 것을 말해 줄 수 있기 때문입니다. 적절한 조명을 사용하여 얼굴의 다양한 측면을 강조하고 그 사람을 특별하게 만드는 요소를 강조하세요.
각 사람은 고유하므로 각 초상화도 고유해야 한다는 점을 기억하세요. 엄격한 규칙만 따르지 말고 실험하고 자신만의 스타일을 찾아 인물 사진에서 각 개인의 고유한 정체성을 포착하고 강조하세요.
14. 얼굴 그리기 기술을 연습하고 향상시키는 팁
얼굴 그리기 기술을 향상하려면 정기적으로 연습하는 것이 중요합니다. 다양한 기술과 스타일을 사용하여 매일 얼굴을 그리는 시간을 보내보세요. 이를 통해 얼굴 특징의 해부학적 구조에 익숙해지고 자신만의 그림 스타일을 개발할 수 있습니다.
유용한 기술은 다양한 사람들의 사진과 초상화를 관찰하고 연구하는 것입니다. 얼굴의 다양한 각도, 눈, 코, 입술, 귀의 모양을 분석하세요. 고품질 연필, 도화지, 지우개 등 적절한 도구와 재료를 사용하십시오. 또한 사람 얼굴의 구조와 비율을 더 잘 이해하려면 안면 해부학 매뉴얼과 같은 참고 자료를 활용하는 것이 좋습니다.
또한 다양한 표정을 그리는 연습도 중요합니다. 그림에 다양한 감정과 몸짓을 담아보세요. 사람들을 관찰함으로써 이것을 할 수 있습니다. 실생활에서, 영화 또는 사진. 지속적인 연습은 얼굴 그리기 기술을 향상시키는 열쇠이며 각 그림은 배우고 향상할 수 있는 기회라는 것을 기억하십시오.
간단히 말해서, 얼굴을 그리는 것은 흥미진진한 도전이 될 수 있지만, 연습과 인내를 통해 누구나 이 기술을 익힐 수 있습니다. 적절한 단계와 기술을 따르면 사람의 얼굴 특징을 정확하고 세밀하게 묘사하는 것이 가능합니다.
기본적인 비율을 정하고, 얼굴을 여러 부분으로 나누고, 눈, 코, 입의 위치와 크기에 주의하는 것부터 시작하세요. 그런 다음 부드럽고 정확한 스트로크를 사용하여 각 개인의 고유한 특징을 강조하는 등 세부적인 작업을 수행합니다.
다양한 스타일과 기술에 대한 지속적인 연습과 연구의 중요성을 고려하는 것이 중요합니다. 모든 아티스트는 얼굴을 그리는 방법이 다르기 때문에 실험을 통해 자신에게 가장 적합한 방법을 찾는 것이 중요합니다.
처음에 시도가 완벽하지 않더라도 실망하지 마십시오. 얼굴을 그리는 기술에는 시간과 노력이 필요합니다. 각 스트로크를 통해 인간 얼굴의 본질과 표현을 포착하는 데 더 가까워질 것입니다.
그러니 계속하세요! 과감하게 얼굴 그리기 기술을 탐구하고 향상시켜 보세요. 자신이나 가까운 사람의 초상화부터 시작할 수 있습니다. 시간이 지남에 따라 결과에 놀라게 될 것이며 종이에 얼굴의 본질을 포착하는 창의적인 과정을 즐길 수 있을 것입니다. 행운을 빌어요!
저는 기술과 DIY에 열정을 갖고 있는 컴퓨터 엔지니어 Sebastián Vidal입니다. 게다가 나는 다음의 창조자이다. tecnobits.com에서는 모든 사람이 기술에 더 쉽게 접근하고 이해할 수 있도록 튜토리얼을 공유합니다.