Di cîhana heyecan a hunera nûjen de, em bi cûrbecûr taybetmendî, tevger û hunermendên ku di qada hunera hevdem de şopek girîng hiştine re rû bi rû dimînin. Ji dema derketina wê di dawiya sedsala 19-an de, hunera nûjen di bin guherînên radîkal de derbas bûye û peymanên sazkirî li ber xwe daye, rê li ber nêzîkbûn û vegotinek nû ya hunerî vekiriye. Di vê gotarê de, em ê bi hûrgulî taybetmendiyên cihêreng ên hunera nûjen, tevgerên ku ew pênase kirine û hin hunermendên herî bi bandor ên vê serdema balkêş bikolin. Xwe amade bikin ku têkevin cîhanek nûjeniya hunerî û şikandina astengên estetîk.
1. Destpêka Hunera Nûjen: Pênase û Çerçoveya Dîrokî
Hunera nûjen tevgerek hunerî ye ku ji nîvê sedsala 19-an heya nîvê sedsala 20-an pêşve çûye. Di vê serdemê de, di awayê têgihiştin û temsîla hunerê de guhertinên girîng çêbûn. Dem dema ceribandin, nûbûn û redkirina normên sazkirî bû. Hunera nûjen bi giraniya xwe ya li ser orîjînalîteyê, vegotina kesane û lêgerîna li formên nû yên temsîla dîtbarî tê diyar kirin.
Pêvajoya dîrokî ya hunera nûjen ji bo têgihîştina wate û tevkariya wê ya di qada hunerî de girîng e. Di vê serdemê de, guhertinên girîng ên civakî-aborî, siyasî û çandî qewimîn ku bandor li huner û awayê têgihîştina wê kir. Şoreşa Pîşesazî û pêşkeftinên teknolojîk bandorek kûr kir di civakê de û, di encamê de, di formên afirandina hunerî. Wekî din, bûyerên dîrokî yên wekî şerên cîhanê, pîşesazîbûn û globalbûnê jî mohra xwe li hunera nûjen hiştin.
Di vê wateyê de, hunera nûjen bi cihêrengî û pirrengiya xwe tê diyar kirin. Cûrbecûr tevgerên hunerî yên wekî impressionism, kubism, ekspressionism û surrealism, di nav yên din de derketin holê. Her yek ji van tevgeran bi şêwaz, teknîk û nêzîkatiya xwe ya tematîk ji hev cuda dibe. Hunera nûjen tenê bi yek formek îfadekirinê re sînordar nabe, lê di nav wan de wêne, peyker, mîmarî, sêwirana grafîkî, wênekêşî û fîlimê jî cûrbecûr medyayê dihewîne. [1]
2. Taybetmendiyên Hunera Nûjen: Nûbûn û Ceribandin
Di hunera nûjen de nûbûn û ceribandin taybetmendiyên bingehîn in ku vê tevgera hunerî diyar dikin. Hunermendên nûjen ji teknîk û şêwazên kevneşopî dûr ketin da ku şêwazên nû yên vegotinê bigerin û peymanên sazkirî bişkînin. Berhemên wî bi eslê xwe, afirandêrî û lêgerîna berdewam a li raman û nêzîkatiyên nû ve têne diyar kirin.
Yek ji taybetmendiyên sereke yên hunera nûjen di bikaranîna meteryal û teknîkê de nûbûn e. Hunermendan bi materyalên neasayî, wekî plastîk, metal û hilberên pîşesaziyê ceribandin, afirandin karê wî. Di heman demê de wan teknîk û şêwazên nû, wekî kolej, kombûn û hunera razber jî lêkolîn kirin. Van nûjeniyan destûr da ji hunermendan re nûjen sînorên kevneşopî yên hunerê derbas dikin û berhemên bêhempa û avantgarde diafirînin.
Ji bilî nûjeniya di materyal û teknîkan de, hunera nûjen bi ceribandina di temsîlkirina rastiyê de tê xuyang kirin. Hunermendên nûjen xwe bi bi dilsozî ji nû ve hilberandina rastiyê sînordar nekirin, lê ji bo temsîlkirina wê û ragihandina ramanên xwe li riyên nû geriyan. Wan reng, şekil, perspektîf û hêmanên dîtbarî yên din bi rengekî nekonvansîyonel bi kar anîn, ji ber vê yekê karên abstrakt, sembolîk an surreal peyda kirin. Vê ceribandina di temsîlkirina rastiyê de hişt ku hunermendên nûjen li têgehên nû bigerin û hest û serpêhatiyan bi rengekî subjektîftir veguhezînin.
Bi kurtasî, hunera nûjen di karanîna materyal, teknîk û temsîlkirina rastiyê de bi nûbûn û ceribandinê ve tête diyar kirin. Hunermendên nûjen ji peymanan qut bûn û awayên nû yên îfade û ragihandinê lêkolîn kirin. Lêgerîna wan a berdewam a ji bo orîjînaltî û afirîneriyê hişt ku berhemên bêhempa û şoreşger biafirînin. Hunera nûjen bandorek girîng berdewam dike li cîhanê hunera heyî, û mîrata wî ji bo nifşên pêşerojê wekî çavkaniya îlhamê dimîne.
3. Tevgerên Hunera Nûjen: Çavdêriyek
4. Kubîzm: Taybetmendî û Nûnerên Sereke
Kubîzm tevgereke hunerî bû ku di sedsala 1907an de bi taybetî di navbera salên 1914 û XNUMXan de pêş ket. Ew yek ji tevgerên herî şoreşger bû. di dîrokê de hunerî, ji ber ku ew peymanên kevneşopî yên temsîla dîtbarî şikand. Kubîzm bi baldariya xwe ya li ser temsîla hevdemî ya gelek nêrîn û şeklên geometrîkî, li şûna temsîla realîst, diyar bû.
Taybetmendiyên sereke yên Kubîzmê temsîlkirina razber a şekil û tiştan, bikaranîna reng û awazên hevrû, û veqetandina şeklan di perçeyên geometrîk de ne. Hunermendên kubîst xwestin ku rastiyê ji perspektîfên cuda nîşan bidin, tişt û fîguran bi şêweyên sê-alî û du-alî ji nû ve ava bikin. Bi karanîna teknîkên wekî perçekirina şeklan û serpêhatiya balafiran, kubîstan karîbûn hestek tevgerê û qutbûna ji temsîla kevneşopî ragihînin.
Di nav nûnerên sereke yên Kubîzmê de Pablo Picasso û Georges Braque hene. Picasso yek ji damezrînerên Kubîzmê tê dîtin û berhema wî ya bi navê "Les Demoiselles d'Avignon" yek ji berhemên herî binavûdeng ên tevgerê ye. Braque, ji aliyê xwe ve, ji nêz ve bi Picasso re hevkarî kir û bi hev re wan bi navê "kubîzma analîtîk" pêşve xistin, ku bi perçebûn û analîzkirina forman ve tê xuyang kirin. Nûnerên din ên girîng ên Kubîzmê Juan Gris, Fernand Léger û Robert Delaunay hene.
5. Surrealîzm: Di Hunerê de Vekolîna Binehiş
Surrealîzm tevgerek hunerî ye ku di sedsala 20-an de pêşketiye, ku bi vekolîna binehişmendiyê ve bi temsîlkirina wêneyên bêaqil û xeyalî ve hatî destnîşan kirin. Vê tevgerê peymanên hunerî li ber xwe da û xwest ku potansiyela afirîner a binehişê derxe holê. Di vê beşê de em ê taybetmendiyên sereke yên surrealîzmê û bandora wê ya li ser hunerê bikolin.
Yek ji taybetmendiyên herî cihêreng ên surrealîzmê, bikaranîna hêmanên sosret e ku bi rengekî ne mentiqî li hev hatine danîn. Hunermendên surrealîst hewl didin ku dîmenên ku mantiq û rastiyê li ber xwe didin nîşan bidin, di navbera aqil û neaqil de tengezariyek çêbikin. Ev dikare di berhemên navdar ên wekî Salvador Dalí "Derbariya Bîrê" de were dîtin, ku demjimêrên dihelin hestek dema şil û bêdawîbûna rastiyê diyar dikin.
Surrealîzm di heman demê de hunera otomatîkî jî di nav xwe de dihewîne, ku bêyî destwerdanek hişmendî an bi mebest dixwaze îfade bike. Hunermendên surrealîst teknîkên wekî xêzkirina otomatîk û nivîsandina otomatîkî lêkolîn kirin da ku herikîna raman û hestan ji binhişê derxin. Ev awayê afirandina xwebexş hişt ku hunermend bigihîje xewn û daxwazên xwe yên kûr, berhemên tijî sembolîzm û wateya kesane biafirîne.
Wekî din, surrealîzmê bandorek xurt li pêşveçûna sînema û wêjeyê kir. Gelek derhêner û nivîskar prensîbên surrealîzmê qebûl kirin da ku binehişmendî û rastiya guheztin bigerin. Fîlmên wekî "Kûçikê Endulusî" ya Luis Buñuel û "The Exterminating Angel", her weha ji hêla Buñuel ve, taybetmendiyên surreal nîşan didin, wekî tevliheviya wêneyên xemgîn û vegotinek ne-xêz. Di edebiyatê de, nivîskarên wekî André Breton û René Magritte hêza peyvan û wêneyan lêkolîn kirin da ku potansiyela afirîner derxîne û peymanên civakî û çandî bipirse.
Bi kurtasî, surrealîzm tevgerek hunerî ye ku bi dîmenên bêaqil û xeyalî li binhişê vedikole. Taybetmendiyên wê bikaranîna nemantiqî ya hêmanên hevberkirî, hunera otomatîkî û bandorê ye di sînemayê de û edebiyat. Surrealîzmê berdewam kir ku bandorê li hunera nûjen dike û rengek hêzdar a vegotina afirîner dimîne. Lêgerîna kûrtirîn quncikên hişê mirovî û girtina wan di berhemên hunerî de armanca sereke ya gelek hunermendên surrealîst bûye, û mîrata wan berdewam e ku peymanên hunerî şaş û dijwar dike.
6. Ekspresyonîzm: Di Resimê de Hest û Tehrîbkirin
Ekspresyonîzm tevgereke hunerî ye ku di destpêka sedsala 20-an de derketiye holê û bi xêzkirina hest û hestan bi berevajîkirina şekl û rengan di tabloyê de tê xuyang kirin. Hunermendên ekspresyonîst hewl didan ku hest û serpêhatiyên xwe yên mirovî bi rengekî subjektîftir û kesane ragihînin.
Yek ji taybetmendiyên herî berbiçav ên eksîyonîzmê tundiya hestyarî û vegotina sûbjektîvîteyê ye. Hunermendan rengên xurt û berevajî bikar anîn da ku tansiyon û tengasiya hestyarî nîşan bidin. Wekî din, ji bo temsîlkirina cîhana hundurîn a hunermend û vekolîna têgînên wekî tirs, tenêtî, êş û êşa hebûnê, serî li tehlîlkirina formayan didin.
Hin wênesazên herî bibandor di nav tevgera Expressionist de Edvard Munch, Vincent van Gogh û Ernst Ludwig Kirchner hene. Van hunermendan firçeyên enerjîk, gestural bikar anîn da ku şiyana hestyarî ya karên xwe ragihînin. Di ser de jî, wan ji bo îfadekirina hestên xwe serî li şikestin û deformasyona fîgur û dîmenên mirovan didin.
Bi kurtasî, ekspresyonîzm tevgerek hunerî ye ku bi guheztina şekl û rengan di wêneyê de bi temsîla subjektîf û hestyarî tê diyar kirin. Hunermendên ekspresyonîst dixwestin ku hest û serpêhatiyên xwe yên mirovî bi awayekî şexsî û subjektîf ragihînin. Ji bo îfadekirina hestên tund û têgînên hebûnê, wan rengên xurt, berevajî, û her weha berevajîkirina şeklan bikar anîn. Vê tevgerê bandorek mayînde li cîhana hunerê hiştiye û bandor li gelek hunermend û tevgerên paşerojê kiriye.
7. Avakirin: Geometrî û Abstraction di Hunerê de
Konstruktivîzm tevgereke hunerî û çandî ye ku di destpêka sedsala 20an de pêşketiye. Ew li Rûsyayê derket holê û bandorek girîng li ser pêşkeftina hunera nûjen kir. Yek ji taybetmendiyên cihê yên konstruktîfîzmê di hunerê de hevgirtina geometrî û abstraksiyonê ye.
Geometrî ji hêla hunermendên konstruktîfîst ve tê bikar anîn da ku şikil û strukturên tevlihev biafirînin. Ev nêzîkatî li ser wê ramanê ye ku form û avahî hêmanên bingehîn ên pêkhatina hunerî ne. Hunermendên konstruktîvîst di berhemên xwe de pîvan û îmkanên cihêreng ên geometriyê dikolin, xêz, balafir û cild bikar tînin da ku bandorên dîtbarî yên balkêş biafirînin.
Ji aliyê din ve abstrakasyon di hunera konstruktîfîst de hêmaneke sereke ye. Hunermend berhemên xwe bi hêsankirin û kêmkirina formên hêmanên wan ên bingehîn ava dikin. Abstraction destûrê dide hunermendan ku karên ku raman û hestan radigihînin bêyî ku xwe bispêrin temsîla realîst biafirînin. Hunermendên konstruktivîst li şûna ku wêneyek rastîn a dilsoz ji nû ve hilberînin, dixwazin peyamek an ramanek bi hevgirtina şekl û rengan ragihînin.
8. Dadaîzm: Bêhurmetî wek Şêweyekî Protestoyê
Dadaîzm, tevgereke hunerî û wêjeyî ya ku di destpêka sedsala 20an de derketiye holê, bi ruhê xwe yê bêhurmetî û serhildêrî weke şêweyekî nerazîbûna li dijî civakê hatiye binavkirin û peymanên xwe ava kirine. Ev tevgera avant-garde, li Zurich, Swîsre, di dema Şerê Cîhanê yê yekem, xwest ku ji norman derbikeve û li ser bingehê spontanîtî û bindestiyê zimanekî hunerî yê nû ava bike.
Dadaîzm xwe bi awayên derbirînê yên cihêreng, wek helbest, wêne, peyker, kolaj û performansê nîşan da. Armanca wê ya sereke ew bû ku hunera kevneşopî û mentiqê rasyonel bipirse, bi afirandina karên absurd, şok û provokatîf. Bi van diyardeyan, Dadaîstan dixwestin ku avahîyên civakî û sîyasî yên serdemê li ber xwe bidin, her weha tinazê xwe bi peymanên hunerî yên sazkirî re bikin.
Ji bo bidestxistina vê mebestê, Dadaîstan çavkaniyên cûrbecûr bikar anîn, wekî tevlîkirina tiştên rojane di karên xwe de, karanîna teknîkên rasthatî, û karanîna henek û îroniyê. Van stratejiyan bûn sedema afirandina karên têkder ku rêgez û hêviyên hunera kevneşopî dişoxilînin, bi vî rengî bertekek şok ji raya giştî û rexnegiran çêdibe. Dadaîzmê, tevî hebûna xwe ya kurt, bandoreke kûr li ser hunerê hişt û bingehê gelek herikandinên hunerî yên paşerojê danî.
9. Wênesazên navdar ên hunera nûjen: Picasso û Dalí
Di cîhana hunera nûjen de, du wênesazên herî navdar Picasso û Dalí ne. Herdu hunermendan di dîroka hunerê de mîraseke ku nayê rakirin hiştine û bi berhemên xwe awayê têgihîştina me ya cîhanê şoreş kirine.
Pablo Picasso, di sala 1881 de li Spanyayê ji dayik bû, yek ji damezrînerên tevgera Kubîst tê hesibandin. Şêweya wî ya bêhempa û avantgardî bi peymanên hunerî yên dema xwe ve şikand. Berhemên wî yên wekî "Les Demoiselles d'Avignon" û "Guernica" îkonên hunera nûjen in û şiyana wî ya temsîlkirina rastiyê bi rengekî nûjen û razber nîşan didin.
Ji aliyê din ve, Salvador Dalî, ku di sala 1904 de li Spanyayê ji dayik bû, bi şêwaza xwe ya surrealîst derket pêş. Tabloyên wî yên wekî "Dagiriya Bîrê", bi temsîla xewna xwe û karanîna wêneyên balkêş û sembolîk têne zanîn. Dalí bi teknîk û materyalên cihê ceribandin, şêwazek bêhempa afirand ku ew kir yek ji nîgarkêşên herî bibandor ê sedsala XNUMX-an.
10. Peykera Nûjen: Materyal û Teknîkên Nûjen
Di peykersaziya nûjen de, hunermendan cûrbecûr materyal û teknîkên nûjen keşif kirine û bikar tînin da ku karên hunerî yên bêhempa û diyarker biafirînin. Van vebijarkên nû hiştiye ku peykersaz sînorên kevneşopî li ber xwe bidin û bi formên nû û têgehên afirîner biceribînin.
Di peykerên nûjen de madeyên ku herî zêde têne bikar anîn metal, cam, rezîn, seramîk û plastîk in. Van materyalan cûrbecûr taybetmendiyên fizîkî û estetîkî pêşkêş dikin, ku dihêle hunermend di peykerên xwe de bi ronahiyê, reng, tevn û şeklê bilîzin. Wekî din, teknîkên nûjen ên wekî çapkirina 3D û modela dîjîtal di pêvajoya afirandina peykersaziyê de şoreşek çêkiriye, û ji hunermendan re şiyana afirandina formên tevlihev, hûrgulî bi hûrgulî zêde kiriye.
Hin teknîkên ku herî zêde di peykersaziya nûjen de têne bikar anîn komkirin, welding, şilkirin, xêzkirin û avêtinê hene. Bi kombûnê re, hunermend dikarin tiştên cihêreng berhev bikin da ku karek hunerî ya nû biafirînin, di heman demê de welding ji bo tevlêbûna perçeyên metal tê bikar anîn. Mêjandin rê dide peykersaz ku materyalên maqûl ên mîna gil an rezîn çêbike, û xêzkirin ji bo peykerkirina di materyalên hişk ên mîna dar an kevir de tê bikar anîn. Di dawiyê de, avêtin teknîkek e ku tê de maddeyek şil, wek metal an cam, di qalibekî de dirijîne da ku peykerek biafirîne.
11. Mîmariya Nûjen: Karbidestî û Şêweya Navneteweyî
, di sêwirana mîmariyê de ji nîvê sedsala 20-an ve meylek serdest e. Ev meyl bi baldariya xwe ya li ser fonksiyonel, sadebûn û avakirina li ser bingeha teknîkên nûjen û materyalên nûjen ve tête diyar kirin. Şêweya Navnetewî bûye nîşana gelek bajarên cîhanê û di dîroka mîmariyê de şopek mayînde hiştiye.
Mîmariya nûjen li ser prensîba ku form fonksiyonê dişopîne bingeh e. Ew balê dikişîne ser afirandina avahiyên ku pratîk û bikêrhatî ne, ku herî zêde cîhê berdest bikar tîne. Ji bo ku bigihîjin vê yekê, mîmarên nûjen çend faktoran, wekî hewcedarî û daxwazên xerîdar, hawîrdora laşî, û sînorkirinên budce û madî li ber çavan digirin.
Ji hêla din ve, şêwaza navneteweyî, bi estetîka xweya mînîmalîst û baldariya wê ya li ser geometrî û xetên rast ve tête diyar kirin. Avahiyên ku bi vî rengî hatine sêwirandin bi gelemperî rûyên cam, beton û pola vedigirin, û pencereyên mezin bikar tînin da ku têketina ronahiya xwezayî zêde bikin. Wekî din, mîmariya nûjen teknolojiyên pêşkeftî û teknîkên çêkirinê bikar tîne, wekî pergalên HVAC-ê bikêr, materyalên domdar, û teknîkên avakirina ekolojîk-dostane. Bi tevhevkirina fonksiyonel bi şêwazek estetîkî ya cihêreng, mîmariya nûjen li cîhana avahîsaziyê nîşanek bêdawî hiştiye.
Bi kurtasî, mîmariya nûjen û şêwaza navneteweyî meylên mîmarî ne ku li ser fonksiyonel, bikêrhatî, û estetîka minimalîst disekinin. Van şêwazan bandor li awayê sêwirandin û avakirina avahiyan li çaraliyê cîhanê kiriye, û berdewam dibin çavkaniya îlhamê ji bo mîmarên hevdem. Ji bo kesên ku bi sêwirana mîmarî re eleqedar dibin, bi prensîb û taybetmendiyên van şêwazan re bibin nas ew dikare kêrhatî be wekî bingehek ji bo afirandina projeyên nûjen û têkildar di cîhana nûjen de.
12. Hunera Abstract: Şikandina bi Nûnertiya Realîst
Hunera razber tevgereke hunerî ye ku ji temsilkirina realîst a nesneyan diqete û dixwaze hest û têgînan bi şikl, reng û xetên razber îfade bike. Ev şêwaza hunerê di destpêka sedsala 20-an de derketiye holê û gelek bandor li dîroka hunerê kiriye.
Di hunera razber de, armanc ne ew e ku rastiyê wekî ku heye temsîl bike, lê bêtir vekolîna şêwazên nû yên temsîlî û ragihandina dîtbarî ye. Ev nêzîkatî xwe dispêre wê fikrê ku huner dikare xweser be û ji bo xwedî wateyeke kûr ne hewce ye ku xwe bi rastiyê ve girêbide. Şikl û rengên razber dikarin hestan di temaşevan de derxin holê û bihêle ku huner bi rengekî takekesî û subjektîftir biceribîne.
Ji bo afirandina hunera razber, hunermend dikarin bi teknîk û materyalên cihê ceribandinê bikin, ji boyaxkirina rûn bigire heya peyker û sazkirinê. Hin hunermendên abstrakt ên navdar Wassily Kandinsky, Piet Mondrian û Jackson Pollock hene. Bi xebatên xwe, van hunermendan têkiliya di navbera şikil, reng û xêzan de keşif kirine, pêkhateyên razber ên ku peymanên hunerî yên kevneşopî li ber xwe didin diafirînin.
Bi kurtasî, hunera razber ji temsîliyeta realîst diqete û bi karanîna şekl, reng û xêzên razber li formên nû yên vegotinê û ragihandina dîtbarî digere. Vê tevgera hunerî bandora xwe li dîroka hunerê kiriye û dihêle ku temaşevan hunerê bi awayek kesanetir û subjektîftir biceribînin. Bi ceribandina teknîk û materyalên cihêreng, hunermendên abstrakt kompozîsyonên nûjen ên ku peymanên hunera kevneşopî dijwar dikin çêkirine.
13. Wênekêşî di hunera nûjen de: Girtina kêliyê
Di Hunera Nûjen de wênekêşî di awayê kişandin û parvekirina wêneyan de şoreşek çêkir. Di vê serdema dîjîtal, hunermendan wênekêşiyê wekî amûrek ji bo vegotina dîtina xwe ya afirîner û lêgerîna îmkanên nû hembêz kirine.
Fotografî dihêle hûn kêliyê bi rengek bêhempa, dema cemidandinê bikişîne di yek wêneyî de ku dikare hestan ragihîne û çîrokan bibêje. Teknolojiya nûjen gihîştina wênekêşiyê demokratîk kiriye, hişt ku her kes bibe wênekêş û karên hunerî yên bêhempa biafirîne.
Di hunera nûjen de, wênekêşî ji bo lêkolînkirina mijarên wekî nasname, zayendî, kolonyalîzm û siyaset, di nav yên din de tê bikar anîn. Hunermend bi teknîk û şêwazên wênekêşiyê yên cihê diceribînin da ku peyama xwe bi rengekî bandorker û bi bandor ragihînin. Ew hêmanên wekî pêkhatin, ronîkirin û manîpulasyona dîjîtal bikar tînin da ku wêneyên ku temaşevan dîl digire û wan vedixwîne ronîkirinê biafirînin. Wênekêşî di hunera nûjen de bûye amûrek bi hêz ku hestan derxe holê, hişmendiya civakî çêbike û ramanan ji derveyî gotinên nivîskî ragihîne.
14. Mîrateya Hunera Nûjen: Bandor û Têkiliya Niha
Mîrateya hunera nûjen xwedî girîngî û girîngiyeke mezin e evdemLi her der ji dîrokê, hunera nûjen şopeke kûr li ser civakê hiştiye û bandor li gelek hunermend û tevgerên hunerî kiriye. Bandora wê di wênekêşî û peykersaziyê de, hem jî di mîmarî, sêwirana grafîk û modayê de tê dîtin.
Yek ji bandorên sereke yên hunera nûjen, şiyana wê ya şikandina peymanên kevneşopî û vekolîna şêwazên nû yên vegotina hunerî ye. Hunermendên nûjen li hember normên damezrandî derketine, bi teknîk, şêwaz û materyalên cihê ceribandine. Vê yekê hişt ku herikînên hunerî yên nû derkevin holê û zimanekî dîtbarî yê bêhempa pêş bikeve.
Heya roja me ya îro jî mîrateya hunera nûjen di warê hunerî de têkildar û bibandor e. Hunermendên hevdem ji hunera nûjen îlhama xwe digirin da ku karên nûjen û serpêhatî biafirînin. Wekî din, tevgerên hunerî yên heyî hewl didin ku raman û lêgerînên ku ji hêla hunermendên nûjen ve hatine destpêkirin berdewam bikin. Bi heman awayî, hunera nûjen di qada akademîk de hêmanek lêkolîn û analîzê berdewam dike, û wekî xalek referansê tê hesibandin ku pêşveçûna hunerê bi demê re were fam kirin.
Bi kurtasî, hunera nûjen bi cewhera xwe ya ceribandinê, azadiya xwe ya ji tixûbên kevneşopî û baldariya xwe li ser îfadeya kesane diyar e. Tevgerên hunerî yên sedsala 20-an di dîroka hunerê de şopek nebinavkirî hiştin, formên nû yên temsîlkirinê, têgînên şoreşgerî û pêşveçûna teknîk û materyalan destnîşan kirin. Ji Impressionîzmê bigire heya Surrealîzmê, Dadaîzmê û Kubîzmê, her tevger bi taybetmendiyên cihêreng û vîzyona nûjen beşdarî qada hunera nûjen bûye. Wekî din, hunermendên nûjen li dijî kanonên sazkirî derketine, mijarên tabû lêkolîn dikin û rexneyên civakî û çandî pêşkêş dikin. Bi kurtî, hunera nûjen pencereyek e ji hişê mirovî yê afirîner û kaotîk re, ku tê de teknîk û hest li hev dikevin, ezmûnek bêhempa ji temaşevan re çêdikin.
Ez Sebastián Vidal im, endezyarek komputerê ku ji teknolojiyê û DIY-ê dilşewat e. Wekî din, ez afirînerê wê me tecnobits.com, ku ez dersan parve dikim da ku teknolojiyê ji her kesî re bigihînim û têgihîştî bikim.