ໂຄງການ ການສ້າງ ເກມ: ສ້າງຈັກກະວານ virtual ຂອງທ່ານເອງ
ໃນໂລກ ແນວໂນ້ມຂອງວິດີໂອເກມໃນປັດຈຸບັນ, ຫຼາຍຄົນມີຄວາມສົນໃຈໃນ ສ້າງເກມຂອງທ່ານເອງ. ຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບການ ແລະ ເຄື່ອງມືທີ່ມີປະສິດທິພາບ ສໍາລັບການພັດທະນາເກມໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ໂຊກດີ, ມີຫຼາຍ ໂຄງການພິເສດ ທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກພັດທະນາ, ທັງຜູ້ຊ່ຽວຊານແລະຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ນໍາເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງພວກເຂົາໄປສູ່ຊີວິດແລະສ້າງໂຄງການຂອງພວກເຂົາໃນໂລກດິຈິຕອນ.
ການພັດທະນາເກມ ກ່ຽວຂ້ອງກັບຂະບວນການທີ່ຊັບຊ້ອນ ແລະ ເຕັກນິກທີ່ຕ້ອງໃຊ້ a ຊອບແວພິເສດ. ໂປລແກລມເຫຼົ່ານີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ຜູ້ພັດທະນາສ້າງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈາກການຕັ້ງຄ່າແລະລັກສະນະຕ່າງໆຈົນເຖິງກົນໄກເກມແລະຜົນກະທົບທາງສາຍຕາ. ມັນເປັນການລວມກັນຂອງການອອກແບບ, ການຂຽນໂປລແກລມແລະສິລະປະ, ບ່ອນທີ່ຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະທັກສະດ້ານວິຊາການລວມເຂົ້າກັນເພື່ອສະເຫນີປະສົບການຄວາມບັນເທີງທີ່ເປັນເອກະລັກ.
ຫນຶ່ງໃນນັ້ນ ລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນ ສິ່ງທີ່ຄວນພິຈາລະນາໃນເວລາເລືອກໂຄງການເພື່ອສ້າງເກມແມ່ນ versatility ແລະການປັບຕົວ ທີ່ມັນສະເຫນີ. ບາງໂຄງການຖືກອອກແບບໂດຍສະເພາະສໍາລັບພັດທະນາເກມ 2D, ໃນຂະນະທີ່ອື່ນໆສຸມໃສ່ການສ້າງສະພາບແວດລ້ອມ XNUMXD. ທາງເລືອກທີ່ເຫມາະສົມຈະຂຶ້ນກັບຄວາມຕ້ອງການແລະຄວາມມັກຂອງຜູ້ພັດທະນາ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຊັບພະຍາກອນທີ່ມີຢູ່.
ຄວາມງ່າຍຂອງການການນໍາໃຊ້ ມັນຍັງເປັນປັດໃຈທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໃນການຄັດເລືອກໂຄງການເພື່ອສ້າງເກມ. ໂດຍຫລັກການແລ້ວ, ຊອບແວຄວນສະເໜີໃຫ້ ການໂຕ້ຕອບທີ່ມີຄວາມລະອຽດແລະເປັນມິດ ທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ຜູ້ໃຊ້ເຮັດວຽກ ຢ່າງມີປະສິດທິພາບ ແລະບໍ່ມີອາການແຊກຊ້ອນ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ການມີຢູ່ຂອງ tutorials ແລະເອກະສານ ລາຍລະອຽດສາມາດເປັນການຊ່ວຍເຫຼືອທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ສໍາລັບຜູ້ທີ່ກໍາລັງເລີ່ມຕົ້ນໃນໂລກຂອງການສ້າງເກມໄດ້.
ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຈະຄົ້ນຫາບາງອັນ ໂຄງການທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດສໍາລັບການສ້າງເກມ ປະຈຸບັນສາມາດໃຊ້ໄດ້ ໃນຕະຫຼາດ. ຈາກທາງເລືອກທີ່ບໍ່ເສຍຄ່າແລະແຫຼ່ງເປີດໄປຫາໂປແກຼມທີ່ຈ່າຍດ້ວຍຄຸນສົມບັດຂັ້ນສູງ, ພວກເຮົາຈະວິເຄາະລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດຂອງແຕ່ລະເຄື່ອງມືແລະປະເມີນທ່າແຮງຂອງມັນເພື່ອຮັບຮູ້ແນວຄວາມຄິດສ້າງສັນໃນໂລກຂອງການພັດທະນາເກມ. ຖ້າທ່ານພ້ອມທີ່ຈະເຂົ້າໄປໃນໂລກທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຂອງການສ້າງເກມ, ອ່ານແລະຊອກຫາໂຄງການທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບທ່ານ!
ໂຄງການສ້າງເກມ: ເຄື່ອງມືທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບຜູ້ພັດທະນາວິດີໂອເກມ
ໂຄງການສ້າງເກມ ພວກເຂົາເປັນເຄື່ອງມືທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບຜູ້ພັດທະນາວິດີໂອເກມ. ບັນດາໂຄງການເຫຼົ່ານີ້ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ສ້າງສັນສາມາດປ່ຽນຄວາມຄິດຂອງເຂົາເຈົ້າໄປສູ່ຄວາມເປັນຈິງ, ສະຫນອງການເຮັດວຽກທີ່ຫລາກຫລາຍແລະທາງເລືອກທີ່ສາມາດປັບແຕ່ງໄດ້. ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້, ຜູ້ພັດທະນາສາມາດອອກແບບ, ໂຄງການແລະພາບປະກອບຂອງວິດີໂອເກມ, ຈາກຮູບພາບແລະສຽງເພື່ອ gameplay ແລະ. ປັນຍາປະດິດ. ໂປລແກລມສ້າງເກມແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນສໍາລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການທີ່ຈະເຂົ້າໄປໃນໂລກທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຂອງການສ້າງວິດີໂອເກມ.
ຫນຶ່ງໃນໂຄງການທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດສໍາລັບການສ້າງເກມແມ່ນເຄື່ອງຈັກການພັດທະນາ Unity. ຄວາມສາມັກຄີ ສະເຫນີໃຫ້ນັກພັດທະນາເປັນແພລະຕະຟອມອະເນກປະສົງທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຂົາສ້າງເກມສໍາລັບຫຼາຍໆແພລະຕະຟອມ, ລວມທັງອຸປະກອນມືຖື, consoles ແລະ PC. ດ້ວຍ Unity, ຜູ້ພັດທະນາສາມາດສ້າງເກມໃນ 2D ແລະ 3D, ໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກການສ້າງແບບຈໍາລອງ, ອະນິເມຊັນ, ແລະເຄື່ອງມືຟີຊິກທີ່ມີອໍານາດ. ນອກຈາກນັ້ນ, Unity ມີຊຸມຊົນຜູ້ໃຊ້ຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະຊັບພະຍາກອນທີ່ຫຼາກຫຼາຍທີ່ມີຢູ່, ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນແລະໄວຂຶ້ນສໍາລັບນັກພັດທະນາທີ່ຈະນໍາເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງພວກເຂົາໄປສູ່ຄວາມເປັນຈິງ.
ເຄື່ອງມືທີ່ສໍາຄັນອີກອັນຫນຶ່ງສໍາລັບຜູ້ພັດທະນາວິດີໂອເກມແມ່ນໂຄງການອອກແບບກາຟິກ vector. Adobe Illustratorທີ່ຢູ່ Illustrator ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກພັດທະນາສ້າງຮູບແຕ້ມແລະຮູບພາບ ຄຸນນະພາບສູງ ສໍາລັບເກມຂອງເຂົາເຈົ້າ. ດ້ວຍເຄື່ອງມືການແຕ້ມຮູບ ແລະການແກ້ໄຂທີ່ຫຼາກຫຼາຍ, ນັກພັດທະນາສາມາດນຳເອົາຕົວລະຄອນ ແລະສະພາບແວດລ້ອມເກມຂອງເຂົາເຈົ້າມາສູ່ຊີວິດໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນ ແລະລະອຽດ. ນອກຈາກນັ້ນ, Illustrator ຍັງສະຫນອງຄວາມສາມາດໃນການສ້າງພາບເຄື່ອນໄຫວແລະຜົນກະທົບພິເສດ, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າຜູ້ພັດທະນາສາມາດເພີ່ມຜົນກະທົບທາງສາຍຕາໃຫ້ກັບເກມຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍການປະຕິບັດຜົນກະທົບເຊັ່ນໄຟ, ຄວັນຢາສູບ, ຫຼືລະເບີດ.
ສະຫລຸບລວມແລ້ວ, the ໂຄງການເພື່ອສ້າງເກມ ເປັນເຄື່ອງມືທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບການພັດທະນາວິດີໂອເກມ. ທັງ Unity ແລະ Adobe Illustrator ເປັນໂປຣແກຣມທີ່ຈຳເປັນໃນກ່ອງເຄື່ອງມືຂອງຜູ້ພັດທະນາອັນໃດກໍຕາມ, ໃຫ້ທາງເລືອກທີ່ປ່ຽນແປງໄດ້ແລະປັບແຕ່ງໄດ້ເພື່ອສ້າງເກມທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມແລະພາບທີ່ໜ້າປະທັບໃຈ. ດ້ວຍເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້, ຜູ້ພັດທະນາສາມາດນຳເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງເຂົາເຈົ້າມາສູ່ຊີວິດ ແລະພາຜູ້ຫຼິ້ນໄປສູ່ການເດີນທາງທີ່ເລິກເຊິ່ງໃນໂລກ. ຂອງ videogames.
ໂຄງການອອກແບບຮູບພາບ: ເພີ່ມທະວີການສ້າງສັນທາງພາບຂອງທ່ານ
ໄດ້ ໂຄງການການອອກແບບຮູບພາບ ພວກເຂົາເປັນເຄື່ອງມືທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການ ເສີມສ້າງຄວາມຄິດສ້າງສັນທາງສາຍຕາຂອງທ່ານ ແລະນໍາເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງເຈົ້າໄປສູ່ຊີວິດໃນໂລກດິຈິຕອນ. ແຕ່ເຈົ້າຮູ້ບໍ່ວ່າເຈົ້າຍັງສາມາດໃຊ້ໂປຣແກຣມເຫຼົ່ານີ້ເພື່ອສ້າງເກມຂອງເຈົ້າເອງໄດ້ບໍ? ແມ່ນແລ້ວ, ເຈົ້າອ່ານມັນຖືກຕ້ອງ. ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງຊອບແວພິເສດ, ທ່ານສາມາດກາຍເປັນຜູ້ສ້າງວີດີໂອເກມຂອງທ່ານເອງແລະປ່ອຍໃຫ້ຈິນຕະນາການຂອງເຈົ້າບິນໄປ.
ຫນຶ່ງໃນບັນດາໂຄງການທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດສໍາລັບການສ້າງເກມແມ່ນ ຄວາມສາມັກຄີ. Unity ເປັນເວທີການພັດທະນາທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສ້າງເກມ 2D ແລະ 3D ໄດ້ຢ່າງວ່ອງໄວແລະໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ. ດ້ວຍການໂຕ້ຕອບ intuitive ແລະລາຍການທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງເຄື່ອງມື, ໂຄງການນີ້ ສະເຫນີໂອກາດໃຫ້ຜູ້ໃຊ້ອອກແບບແລະຂຽນໂຄງການໂລກ virtual ຂອງຕົນເອງ. ຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ບໍ່ຕ້ອງເປັນຫ່ວງ, Unity ມີບົດສອນ ແລະ ຊັບພະຍາກອນອອນໄລນ໌ຫຼາຍຢ່າງເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເອົາບາດກ້າວທໍາອິດຂອງທ່ານໃນການພັດທະນາເກມ.
ໂຄງການທີ່ໂດດເດັ່ນອີກອັນໜຶ່ງໃນການອອກແບບໂລກຂອງເກມແມ່ນ ສະຕູດິໂອຜູ້ຜະລິດເກມ. ຊອບແວນີ້ໄດ້ຮັບຊື່ສຽງສໍາລັບຄວາມງ່າຍຂອງການນໍາໃຊ້ແລະຄວາມສາມາດໃນການສ້າງເກມໃນເວທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ເຊັ່ນ PC, ໂທລະສັບມືຖືແລະ consoles. ດ້ວຍ GameMaker Studio, ທ່ານບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເປັນຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານການຂຽນໂປລແກລມ, ເພາະວ່າມັນມີພາສາສະຄິບທີ່ເຂົ້າໃຈງ່າຍທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຕໍ່ການສ້າງກົນໄກແລະການກະ ທຳ ພາຍໃນເກມ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນສະຫນອງແຫຼ່ງກຣາຟິກ ແລະສຽງທີ່ຫຼາກຫຼາຍເພື່ອເຮັດໃຫ້ການສ້າງສັນຂອງທ່ານເບິ່ງ ແລະສຽງທີ່ໜ້າອັດສະຈັນ.
ໃນສັ້ນ, ໄດ້ ໂຄງການການອອກແບບຮູບພາບ ບໍ່ພຽງແຕ່ພວກມັນມີປະໂຫຍດສໍາລັບການເພີ່ມຄວາມຄິດສ້າງສັນທາງສາຍຕາຂອງທ່ານ, ແຕ່ທ່ານຍັງສາມາດໃຊ້ພວກມັນເພື່ອສ້າງເກມຂອງທ່ານເອງ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນການໃຊ້ Unity ຫຼື GameMaker Studio, ຄວາມສາມາດໃນການນໍາເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງເຈົ້າມາສູ່ຊີວິດ ແລະແບ່ງປັນການສ້າງສັນຂອງເຈົ້າກັບໂລກແມ່ນຢູ່ໃນຂອບເຂດຂອງເຈົ້າ. ກາຍເປັນຕົວອັກສອນຂອງຈັກກະວານ virtual ຂອງທ່ານເອງ!
ການອອກແບບລະດັບ: ສ້າງໂລກແບບໂຕ້ຕອບແລະທ້າທາຍ
ການອອກແບບລະດັບແມ່ນສ່ວນພື້ນຖານຂອງຂະບວນການສ້າງວິດີໂອເກມ. ມັນເປັນສິນລະປະຂອງໂຄງສ້າງຂອງສະຖານະການທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະສິ່ງທ້າທາຍທີ່ຜູ້ນຕ້ອງເອົາຊະນະ. ການອອກແບບລະດັບທີ່ດີຮັບປະກັນປະສົບການການຫຼິ້ນເກມທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມ, ທ້າທາຍ ແລະມ່ວນຊື່ນ. ເພື່ອບັນລຸເປົ້າຫມາຍດັ່ງກ່າວ, ມີໂຄງການພິເສດທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກພັດທະນາສ້າງໂລກແບບໂຕ້ຕອບໄດ້ງ່າຍແລະມີປະສິດທິພາບ.
ຫນຶ່ງໃນໂຄງການທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດສໍາລັບການອອກແບບລະດັບແມ່ນ ຄວາມສາມັກຄີ. ແພລດຟອມທີ່ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນແລະມີປະສິດທິພາບນີ້ສະຫນອງເຄື່ອງມືການແກ້ໄຂທີ່ເຂົ້າໃຈງ່າຍ, ຊ່ວຍໃຫ້ນັກອອກແບບສາມາດສ້າງສາກສາມມິຕິໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ. ນອກຈາກນັ້ນ, Unity ມີຫ້ອງສະຫມຸດຊັບພະຍາກອນແລະຊັບສິນທີ່ກວ້າງຂວາງ, ຕັ້ງແຕ່ແບບ 3D ຈົນເຖິງຜົນກະທົບພິເສດ, ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຕໍ່ການສ້າງການໂຕ້ຕອບແລະສາຍຕາທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. ເກມຂອງພວກເຂົາ,ໃຫ້ພວກເຂົາສ້າງປະສົບການທີ່ທ້າທາຍແລະມີສ່ວນຮ່ວມສໍາລັບຜູ້ຫຼິ້ນ.
ອີກໂຄງການທີ່ໂດດເດັ່ນໃນການອອກແບບລະດັບແມ່ນ ສະຕູດິໂອຜູ້ຜະລິດເກມ. ຊອບແວນີ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບຄວາມງ່າຍຂອງການນໍາໃຊ້ແລະຈຸດສຸມຂອງຕົນໃນການສ້າງເກມ 2D. ດ້ວຍ GameMaker Studio, ນັກພັດທະນາສາມາດສ້າງໂລກແບບໂຕ້ຕອບໄດ້ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ, ໂດຍໃຊ້ເຄື່ອງມືລາກແລະວາງ, ໂດຍບໍ່ຕ້ອງໃຊ້ຄວາມຮູ້ດ້ານການຂຽນໂປຼແກຼມຂັ້ນສູງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ໂຄງການນີ້ມີຊຸມຊົນຜູ້ໃຊ້ຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະເອກະສານທີ່ກວ້າງຂວາງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ການຮຽນຮູ້ແລະການແກ້ໄຂບັນຫາງ່າຍຂຶ້ນ. ດ້ວຍ GameMaker Studio, ຜູ້ພັດທະນາມີສິດເສລີພາບໃນການທົດລອງ ແລະສ້າງເກມທີ່ເປັນເອກະລັກ ແລະຕົ້ນສະບັບ.
ສະຫຼຸບແລ້ວ, ການອອກແບບລະດັບເປັນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນໃນການພັດທະນາວິດີໂອເກມ. ຂໍຂອບໃຈກັບໂຄງການພິເສດເຊັ່ນ Unity ແລະ GameMaker Studio, ຜູ້ພັດທະນາສາມາດເຂົ້າເຖິງເຄື່ອງມືແລະຊັບພະຍາກອນທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຂົາສ້າງໂລກທີ່ມີການໂຕ້ຕອບແລະສິ່ງທ້າທາຍ. ແພລະຕະຟອມເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນ, ງ່າຍຕໍ່ການນໍາໃຊ້, ແລະຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ສ້າງສັນຢ່າງກວ້າງຂວາງດ້ວຍການອອກແບບລະດັບທີ່ເຫມາະສົມ, ເກມສາມາດກາຍເປັນປະສົບການທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນແລະຕື່ນເຕັ້ນສໍາລັບຜູ້ຫຼິ້ນ.
ການຂຽນໂປລແກລມ: ພື້ນຖານສໍາລັບການໃຫ້ຊີວິດກັບເກມຂອງທ່ານ
ການຂຽນໂປລແກລມເປັນພື້ນຖານທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອໃຫ້ຊີວິດໃຫ້ກັບເກມຂອງທ່ານ. ຖ້າບໍ່ມີມັນ, ທ່ານຈະບໍ່ສາມາດຄວບຄຸມລັກສະນະ, ການເຄື່ອນໄຫວ, ການກະທຳ, ແລະການໂຕ້ຕອບທັງໝົດທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນເກມໄດ້. ມັນຄ້າຍຄືກັບພາສາທີ່ເກມເຂົ້າໃຈແລະປະຕິບັດຕາມຕົວອັກສອນ. ຜ່ານ ການຂຽນໂປລແກລມທ່ານສາມາດສ້າງໂລກ virtual ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍສິ່ງທ້າທາຍແລະການຜະຈົນໄພ, ບ່ອນທີ່ກົດລະບຽບຖືກກໍານົດໂດຍທ່ານ.
ເພື່ອສ້າງເກມຂອງຕົນເອງ, ທ່ານຈະຕ້ອງມີ ໂຄງການພິເສດ ອອກແບບສໍາລັບການພັດທະນາຂອງວິດີໂອເກມ. ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ທ່ານມີສະພາບແວດລ້ອມການເຮັດວຽກ intuitive ແລະມີອໍານາດທີ່ຈະນໍາຄວາມຄິດຂອງທ່ານໄປໃນລະດັບຕໍ່ໄປບາງໂຄງການທີ່ໃຊ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນອຸດສາຫະກໍາແມ່ນ:
- ຄວາມສາມັກຄີ: ເວທີການພັດທະນາເກມທີ່ມີຊຸມຊົນຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງນັກພັດທະນາແລະລະດັບຄວາມກ້ວາງຂອງຊັບພະຍາກອນທີ່ມີຢູ່.
- ເຄື່ອງຈັກທີ່ບໍ່ເປັນຈິງ: ເຄື່ອງຈັກກາຟິກທີ່ມີປະສິດທິພາບທີ່ໃຊ້ໃນເກມ AAA ຫຼາຍໆເກມທີ່ສະຫນອງການປັບແຕ່ງແລະການປະຕິບັດໃນລະດັບສູງ.
- GameMaker Studio: ເຄື່ອງມືທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຊອກຫາວິທີທີ່ງ່າຍກວ່າໃນການສ້າງເກມໂດຍບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີ ຮຽນຮູ້ກັບໂຄງການ ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ.
ໂຄງການເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ຂະບວນການສ້າງເກມງ່າຍຂຶ້ນໂດຍການສະຫນອງຊຸດຂອງ ເຄື່ອງມືສາຍຕາ ແລະຫ້ອງສະໝຸດ ເພື່ອເພີ່ມຄວາມໄວໃນການພັດທະນາ, ນອກຈາກນັ້ນ, ພວກມັນມັກຈະມາພ້ອມກັບຊຸມຊົນອອນໄລນ໌ທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ທ່ານສາມາດຖາມຄໍາຖາມ, ແບ່ງປັນ ໂຄງການຂອງທ່ານ ແລະໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນ. ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງບັນດາໂຄງການເຫຼົ່ານີ້, ແນວຄວາມຄິດຂອງທ່ານສາມາດເຂົ້າມາໃນຊີວິດ ແລະກາຍເປັນປະສົບການການໂຕ້ຕອບທີ່ດຶງດູດຜູ້ຫຼິ້ນທົ່ວໂລກ.
ສຽງ ແລະດົນຕີ: ຄວາມສຳຄັນຂອງປະສົບການການຟັງທີ່ເລິກເຊິ່ງ
ເມື່ອສ້າງເກມ, ຫນຶ່ງໃນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດແມ່ນສຽງແລະດົນຕີ. ການຈຸ່ມໃສ່ສຽງແມ່ນກຸນແຈສໍາລັບຜູ້ຫຼິ້ນທີ່ຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງສົມບູນໃນປະສົບການເກມ. ປະສົບການຟັງທີ່ເລິກເຊິ່ງສາມາດເຮັດໃຫ້ຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງເກມປານກາງ ແລະເກມທີ່ຕິດໃຈຜູ້ຫຼິ້ນຕັ້ງແຕ່ຕອນທຳອິດ. ນີ້ແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າມີໂຄງການພິເສດເພື່ອສ້າງແລະເພີ່ມສຽງແລະດົນຕີເປັນສິ່ງຈໍາເປັນສໍາລັບນັກພັດທະນາເກມ.
ມີບັນດາໂຄງການຕ່າງໆໃນຕະຫຼາດທີ່ສະເຫນີທາງເລືອກຂັ້ນສູງແລະເຄື່ອງມືທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງສໍາລັບການສ້າງສຽງແລະດົນຕີໃນເກມວີດີໂອ. ໂຄງການເຫຼົ່ານີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກພັດທະນາບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຜົນກະທົບສຽງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ, ແຕ່ຍັງປະກອບຊິ້ນສ່ວນດົນຕີຕົ້ນສະບັບປັບຕົວເຂົ້າກັບຫົວຂໍ້ຂອງເກມ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຫຼາຍໆໂຄງການເຫຼົ່ານີ້ສະເຫນີຫ້ອງສະຫມຸດຂອງສຽງແລະເພງທີ່ກໍານົດໄວ້ລ່ວງຫນ້າ, ເຮັດໃຫ້ຂະບວນການສ້າງງ່າຍຂຶ້ນ.
ໃນບັນດາໂຄງການທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດສໍາລັບການສ້າງສຽງແລະດົນຕີໃນເກມແມ່ນ Wwise, FMOD Studio ແລະ Unity Audio. ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ສະເຫນີໃຫ້ມີລະດັບຄວາມກ້ວາງຂອງທາງເລືອກ, ຈາກການສ້າງຜົນກະທົບສຽງງ່າຍດາຍເພື່ອປະກອບຄະແນນທັງຫມົດ. ນອກຈາກນັ້ນ, ໂຄງການເຫຼົ່ານີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ສຽງປະສົມປະສານແບບເຄື່ອນໄຫວເຂົ້າໄປໃນເກມ, ຕອບສະຫນອງຕໍ່ການກະທໍາແລະເຫດການທີ່ເກີດຂຶ້ນ. ໃນ ໜ້າ ຈໍ. ນີ້ໃຫ້ປະສົບການການຟັງທີ່ສົມຈິງແລະເປັນສ່ວນຕົວສໍາລັບຜູ້ນແຕ່ລະຄົນ.
ເຄື່ອງຈັກເກມ: ເຄື່ອງຈັກທາງຫລັງຂອງການເຄື່ອນໄຫວ
ໂຄງການສ້າງເກມ
ການພັດທະນາວິດີໂອເກມໄດ້ບັນລຸລະດັບທີ່ຊັບຊ້ອນຍ້ອນໂຄງການພິເສດທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກພັດທະນາສ້າງໂລກ virtual immersive ສໍາລັບຜູ້ນ. ໂປຣແກມເຫຼົ່ານີ້, ທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມເຄື່ອງຈັກເກມ, ສະໜອງອຸປະກອນເຄື່ອງທີ່ຈຳເປັນສຳລັບການສ້າງກຣາຟິກ, ອະນິເມຊັນ, ຟີຊິກ ແລະ ຄຸນສົມບັດອື່ນໆທີ່ເຮັດໃຫ້ເກມມີຊີວິດ. ເຄື່ອງຈັກເກມແມ່ນຮັບຜິດຊອບໃນການປະສານງານຫນ້າທີ່ທັງຫມົດນີ້ເພື່ອໃຫ້ເກມສາມາດດໍາເນີນການໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ..ມີທາງເລືອກຕ່າງໆທີ່ມີຢູ່ໃນຕະຫຼາດ, ແຕ່ລະຄົນມີຂອງຕົນເອງ ຂໍ້ດີແລະຂໍ້ເສຍ.
ຫນຶ່ງໃນເຄື່ອງຈັກເກມທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນ Unity, ເຊິ່ງສະຫນອງສະພາບແວດລ້ອມການພັດທະນາປະສົມປະສານ intuitive ແລະເຂັ້ມແຂງ (IDE). ເຄື່ອງຈັກນີ້ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບຄວາມຄ່ອງແຄ້ວແລະຄວາມສາມາດໃນການສ້າງເກມໃນທັງ 2D ແລະ 3D. ດ້ວຍ Unity, ນັກພັດທະນາສາມາດປະຕິບັດຟີຊິກຈິງໄດ້ງ່າຍໆ, ຜົນກະທົບທາງສາຍຕາທີ່ງົດງາມ, ແລະກົນໄກການຫຼິ້ນເກມທີ່ສັບສົນ.. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນມີຊຸມຊົນຜູ້ໃຊ້ຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ແບ່ງປັນຊັບພະຍາກອນແລະຄວາມຮູ້, ເຊິ່ງສ້າງຄວາມສະດວກໃນການຮຽນຮູ້ແລະການແກ້ໄຂບັນຫາ.
ເຄື່ອງຈັກເກມທີ່ໂດດເດັ່ນອີກອັນໜຶ່ງແມ່ນ Unreal Engineສ້າງໂດຍ ເກມ Epic. ເຄື່ອງຈັກນີ້ໂດດເດັ່ນສໍາລັບການສະແດງຜົນໃນເວລາຈິງທີ່ມີປະສິດທິພາບ ແລະເຄື່ອງມືລະດັບຂັ້ນສູງຂອງມັນ. ດ້ວຍ Unreal Engine, ຜູ້ພັດທະນາສາມາດສ້າງປະສົບການທາງພາບ ແລະເກມທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດສູງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນສະຫນອງລັກສະນະທີ່ກວ້າງຂວາງ, ເຊັ່ນຟີຊິກຂັ້ນສູງ, ເຄື່ອງມືອະນິເມຊັນ, ແລະລະບົບອະນຸພາກ, ໃຫ້ນັກພັດທະນາເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງພວກເຂົາໄປໃນລະດັບຕໍ່ໄປ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເນື່ອງຈາກຄວາມສັບສົນຂອງມັນ, ມັນອາດຈະຕ້ອງການລະດັບຄວາມຊໍານານດ້ານວິຊາການທີ່ສູງຂຶ້ນເພື່ອນໍາໃຊ້ມັນໃຫ້ມີປະສິດທິພາບ.
ໃນທີ່ສຸດ, ການເລືອກເຄື່ອງຈັກເກມທີ່ເຫມາະສົມແມ່ນຂຶ້ນກັບຄວາມຕ້ອງການຂອງໂຄງການ, ລະດັບປະສົບການຂອງຜູ້ພັດທະນາ, ແລະລັກສະນະສະເພາະທີ່ທ່ານຕ້ອງການປະຕິບັດ.. ທັງ Unity ແລະ Unreal Engine ສະເໜີເຄື່ອງມື ແລະຊັບພະຍາກອນທີ່ມີປະສິດທິພາບເພື່ອພັດທະນາເກມທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ. ບໍ່ວ່າທາງເລືອກໃດກໍ່ຕາມ, ເຄື່ອງຈັກເຫຼົ່ານີ້ກໍາລັງປະຕິວັດວິທີການສ້າງເກມແລະໃຫ້ຜູ້ພັດທະນາເຄື່ອງມືທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງການເພື່ອນໍາເອົາແນວຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພວກເຂົາໄປສູ່ຊີວິດ.
ການທົດສອບແລະ debugging: ຮັບປະກັນຄຸນນະພາບຂອງເກມຂອງທ່ານ
El ການທົດສອບແລະ debugging ຂອງເກມເປັນຂັ້ນຕອນພື້ນຖານເພື່ອຮັບປະກັນຄຸນນະພາບຂອງມັນກ່ອນທີ່ຈະປ່ອຍມັນ. ແມງໄມ້ແລະ glitches ໃນເກມສາມາດສົ່ງຜົນກະທົບທາງລົບຕໍ່ປະສົບການຂອງຜູ້ນແລະເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມອຸກອັ່ງເພາະສະນັ້ນ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະມີ ໂຄງການສະເພາະເພື່ອສ້າງເກມ ທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານເຮັດການທົດສອບຢ່າງກວ້າງຂວາງແລະແກ້ໄຂທຸກບັນຫາທີ່ພົບເຫັນ.
ມີແມ່ນ ເຄື່ອງມືການທົດສອບແລະ debugging ຕ່າງໆ ມີຢູ່ໃນຕະຫຼາດທີ່ມີປະໂຫຍດຫຼາຍສໍາລັບນັກພັດທະນາເກມ. ໃນບັນດາພວກເຂົາແມ່ນ ບັນນາທິການລະດັບ, ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສ້າງແລະດັດແປງການອອກແບບຂອງສະຖານະການເກມເພື່ອກວດກາເບິ່ງຄວາມສາມາດຫຼິ້ນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຍັງມີ debuggers, ເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານລະບຸແລະແກ້ໄຂຂໍ້ຜິດພາດຂອງການຂຽນໂປຼແກຼມໃນລະຫັດເກມ.
ເຄື່ອງມືທີ່ສໍາຄັນອີກອັນຫນຶ່ງແມ່ນ ການທົດສອບ simulator, ເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດທົດສອບເກມຂອງທ່ານໃນເວທີແລະອຸປະກອນຕ່າງໆເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າມັນເຮັດວຽກຢ່າງຖືກຕ້ອງໃນແຕ່ລະພວກມັນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນແມ່ນແນະນໍາໃຫ້ມີລະບົບຂອງ ບັນທຶກຄວາມຜິດພາດ ທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານເກັບກໍາແລະຈັດການບັນຫາທີ່ພົບເຫັນໃນລະຫວ່າງຂະບວນການທົດສອບແລະ debugging.
ການແຈກຢາຍ ແລະການສ້າງລາຍຮັບ: ແບ່ງປັນການສ້າງສັນຂອງທ່ານກັບໂລກ
ຖ້າຫາກວ່າທ່ານມີ passionate ກ່ຽວກັບວິດີໂອເກມແລະຢາກຈະ ສ້າງເກມຂອງທ່ານເອງ, ເຈົ້າຢູ່ໃນສະຖານທີ່ທີ່ຖືກຕ້ອງ. ມີຈໍານວນຫລາຍ ໂຄງການພິເສດ ທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານໃຫ້ rein ຟຣີກັບຈິນຕະນາການຂອງທ່ານແລະເກັບກໍາຄວາມຄິດຂອງທ່ານໃນຮູບແບບຂອງວິດີໂອເກມໄດ້.
ຄວາມສາມັກຄີ ເປັນຫນຶ່ງໃນໂຄງການທີ່ໃຊ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນອຸດສາຫະກໍາການພັດທະນາເກມທີ່ມີເຄື່ອງມືທີ່ມີອໍານາດນີ້, ທ່ານຈະສາມາດ ສ້າງເກມໃນ 2D ແລະ 3D ຄຸນນະພາບສູງແລະເປັນສ່ວນບຸກຄົນຢ່າງເຕັມສ່ວນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນສະຫນອງຊັບພະຍາກອນທີ່ຫລາກຫລາຍ, ເຊັ່ນ: ຮູບພາບ, ສຽງ ແລະຜົນກະທົບພິເສດ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານສາມາດໃຫ້ຊີວິດກັບການສ້າງຂອງທ່ານ.
ໂຄງການທີ່ນິຍົມອີກອັນໜຶ່ງແມ່ນ Unreal Engine, ໃຊ້ໂດຍສະຕູດິໂອທີ່ມີຊື່ສຽງທົ່ວໂລກ. ດ້ວຍເວທີນີ້, ທ່ານຈະສາມາດ ສ້າງເກມລຸ້ນຕໍ່ໄປ ມີຮູບພາບທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈແລະ gameplay immersive. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນມີຊຸມຊົນຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງນັກພັດທະນາທີ່ແບ່ງປັນຊັບພະຍາກອນແລະຄວາມຮູ້, ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຕໍ່ການຮຽນຮູ້ແລະເຕີບໃຫຍ່ເປັນນັກພັດທະນາເກມ.
ຂ້ອຍແມ່ນ Sebastián Vidal, ວິສະວະກອນຄອມພິວເຕີທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນກ່ຽວກັບເຕັກໂນໂລຢີແລະ DIY. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ຂ້ອຍເປັນຜູ້ສ້າງ tecnobits.com, ບ່ອນທີ່ຂ້ອຍແບ່ງປັນບົດສອນເພື່ອເຮັດໃຫ້ເຕັກໂນໂລຢີສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນແລະເຂົ້າໃຈໄດ້ສໍາລັບທຸກຄົນ.