„ChatGPT“ sukelia sumaištį dėl „Studio Ghibli“ stiliaus sugeneruotų vaizdų

Jau keletą dienų socialinius tinklus perima a lavina vaizdų, nurodančių neabejotiną estetinę visatą Studio Ghibli. Tai ne nauji filmai ar tradicinė meninė pagarba, o greičiau a reiškinys, kurį skatina naujausia ChatGPT-4o funkcija, naujausias OpenAI modelis. Ši tendencija, kuri prasidėjo kaip paprastas smalsumas, greitai peraugo į masinį buvimą, sukeldama tiek jaudulį, tiek ginčus meno ir technologijų srityse.

Šią tendenciją įgalinanti funkcija yra į ChatGPT integruotas įrankis, pagrįstas technologija iš vaizdo generavimas naudojant dirbtinį intelektą. Jo dėka bet kuris vartotojas gali įkelti nuotrauką ir vos per kelias sekundes gauti visiškai pakeistą versiją švelnios spalvos, stilizuotos linijos ir nostalgiška atmosfera primena tokius filmus kaip „Mano kaimynas Totoro“ ar „Spirited Away“. Ši funkcija, nors ir paprasta naudoti, atsirado Intensyvios diskusijos apie dirbtinės kūrybos ribas ir nusistovėjusių vizualinių stilių pasisavinimą.

Neabejotinas stilius, sukeliantis sensaciją

Sukurtų vaizdų žavesys slypi juose galimybė užfiksuoti klasikinės japonų animacijos esmę. Naudodama autoregresyvų metodą, dirbtinio intelekto sistema iš naujo interpretuoja veidus, peizažus ir net ištisas scenas su stebėtina stilistine darna. Tai, kas prasidėjo kaip technologinis įdomumas, tapo a virusinis reiškinys, kurį skatina tūkstančių vartotojų kūrybiškumas, kurie savo Ghibli stiliaus versijas skelbia tokiose platformose kaip Instagram, TikTok ar X. Tiems, kurie domisi animacijos menu, yra išteklių programos piešiniams pagyvinti tai gali būti naudinga.

Įspūdingiausias dalykas yra ne tik vizualinis rezultatas, bet ir šių vaizdų kūrimo paprastumas: nereikia pažangių projektavimo žinių, nes sistema veikia kaip vizualinis asistentas, kuris tik keliomis instrukcijomis pritaiko originalius vaizdus norimam stiliui. Nors įrankyje nėra specialaus „Ghibli“ filtro, transformacijos, padarytos naudojant tokius terminus kaip „Japoniškas XX amžiaus devintojo ir dešimtojo dešimtmečio animacijos stilius“ arba „Animacinis filmas su lygiomis linijomis ir šiltomis spalvomis“, pasiekia nepaprastai patikimų rezultatų.

Kaip veikia Ghibli stiliaus AI technologija

Šios funkcijos pagrindas yra GPT-4o modelis, kuriame derinami keli įvesties būdai, įskaitant tekstą ir vaizdą. Skirtingai nuo ankstesnių modelių, jis turi galimybę tvarkykite iki 20 skirtingų elementų vienu metu viename paveikslėlyje, leidžiantis kurti sudėtingas scenas neprarandant vizualinės darnos. Be to, geba integruoti tekstą į vaizdus ir interpretuoti vaizdinius kontekstus, net jei juose yra keli pasakojimo sluoksniai.

„OpenAI“ sukūrė šį įrankį, sutelkdamas dėmesį į stilistinis universalumas, leidžianti vartotojams nurodyti tokius stilius kaip akvarelė, kiberpankas ar futuristinis. Tačiau būtent „Studio Ghibli“ stilius labiausiai patraukė visuomenės dėmesį dėl savo estetinio pažįstamumo ir emocinio krūvio. juk Hayao Miyazaki sukurta vizualinė visata turi gilias kultūrines šaknis. kuri sujungia įvairaus amžiaus auditorijas.

Praktinis vadovas, kaip kurti savo Ghibli vaizdus

Tiems, kurie nori išbandyti šį įrankį, procesas yra gana paprastas. Norint užbaigti konversiją, ChatGPT aplinkoje reikia atlikti tik kelis veiksmus:

1. Atidarykite „ChatGPT“ ir prisijunkite naudodami „Plus“ prenumeratos paskyrą., nes ši funkcija šiuo metu prieinama tik mokantiems vartotojams.
2. Įkelkite savo paveikslėlį spustelėdami „+“ ženklą ir pasirinkdami atitinkamą parinktį.
3. Įveskite atitinkamą pranešimą, pvz.: „Sukurkite šio vaizdo animacinę versiją naudodami tradicinį 80-ųjų japonų animacijos stilių“.
4. Sureguliuokite naudodami papildomas instrukcijas, pvz., „švelnios spalvos, neryškus fonas, kaip klasikiniuose japonų animacijos filmuose“.
5. Atsisiųskite sukurtą vaizdą ir redaguokite arba dar kartą pakoreguokite, jei rezultatas nėra toks, kokio tikėjotės.

Kai kuriais atvejais tiesiogiai naudojant pavadinimą „Studio Ghibli“ platforma gali sugeneruoti įspėjimo atsakymą, todėl norint apeiti galimus apribojimus, patartina naudoti netiesioginius aprašymus.

Ginčai: duoklė ar meninė invazija?

Kylant šiai tendencijai, iš meninio pasaulio atsirado ir kritikos. Pats Hayao Miyazaki, ankstesnių metų pareiškimuose, Jis atvirai priešinosi dirbtinio intelekto naudojimui kūrybiniais tikslais.. Dokumentuotame interviu jis apibrėžė šių technologijų naudojimą animacijoje kaip „įžeidimas pačiam gyvenimui“, teigdami, kad jiems trūksta emocijų, konteksto ir žmogiško jautrumo.

Šį atmetimą išgelbėjo daugelis socialinių tinklų, kurie mano, kad tai prieštaringa ir net nepagarbu tai, kad tūkstančiai vartotojų kuria vaizdus, ​​imituojančius Ghibli estetiką, būtent su technologija, kurios japonų režisierius nekenčia. Nepaisant to, platforma nepateikė jokių drastiškų apribojimų ir tendencija tęsiasi be didelių kliūčių, kurios kursto diskusijas apie stilistinį pasisavinimą ir etiką naudojant dirbtinio intelekto sukurtus kūrybinius išteklius. Be to, svarbu žinoti, kad yra įvairių animacijos žanrai kurie gali turėti įtakos šiam reiškiniui.

Be to, buvo pastebėta, kad Šie vaizdai neturėtų būti naudojami komerciniais tikslais prieš tai neperžiūrėdami galimų autorių teisių ar vaizdo teisių konfliktų, nes jie gali pažeisti intelektinę nuosavybę, jei būtų parduodami arba platinami siekiant pelno.

Toli gražu nenurimo, ši mada ir toliau patraukia visų tipų vartotojų dėmesį: nuo anime gerbėjų iki technologijų asmenybių. Tokios figūros kaip pats Samas Altmanas, „OpenAI“ generalinis direktorius, prisidėjo prie šio reiškinio paskelbdamos savo versijas su šia estetika. Nepaisant kai kurių menininkų bendruomenės ir puristiškiausių Japonijos studijos gerbėjų nepasitenkinimo, atrodo, kad šiuo atveju virusiškumas nusveria ištikimybę Ghibli kultūriniam palikimui.

Diskusijos toli gražu nesibaigė, o tendencija asmeninius vaizdus, ​​filmų scenas ir net memus paversti japoniškomis animacijos versijomis rodo. milžiniškas traukos pajėgumas, kurį pažadina Ghibli estetika. Vos keliais spustelėjimais galite pasiekti stulbinančių rezultatų, kurie vienodai sukelia nostalgiją ir smalsumą, o kartu kelia klausimų apie pagarbą autorystei, meno autentiškumą ir ribas, kurias turėtų turėti dirbtinis intelektas kūrybos srityje.