ChatGPT wywołuje poruszenie dzięki obrazom generowanym w stylu Studio Ghibli

Od kilku dni media społecznościowe zostały przejęte przez lawina obrazów nawiązujących do nieomylnego wszechświata estetycznego Studio Ghibli. Nie są to nowe filmy ani tradycyjny hołd artystyczny, lecz raczej zjawisko napędzane przez najnowszą funkcję ChatGPT-4o, Najnowszy model OpenAI. Trend ten, który na początku był zwykłą ciekawością, szybko przerodził się w zjawisko o masowym zasięgu, wywołujące zarówno emocje, jak i kontrowersje w sferze artystycznej i technologicznej.

Funkcją umożliwiającą realizację tego trendu jest narzędzie zintegrowane z ChatGPT, oparte na technologii firmy generowanie obrazu przy użyciu sztucznej inteligencji. Dzięki temu każdy użytkownik może przesłać zdjęcie i uzyskać jego całkowicie odmienioną wersję w ciągu zaledwie kilku sekund, delikatne kolory, stylizowane linie i nostalgiczna atmosfera przypominające filmy takie jak „Mój sąsiad Totoro” czy „Spirited Away”. Ta funkcja, choć prosta w użyciu, wnosi wiele nowych rozwiązań Intensywne dyskusje na temat granic sztucznej kreatywności i zawłaszczania ustalonych stylów wizualnych.

Niepowtarzalny styl, który wywołuje sensację

Urok generowanych obrazów tkwi w ich umiejętność uchwycenia istoty klasycznej japońskiej animacji. Stosując podejście autoregresyjne, system sztucznej inteligencji reinterpretuje twarze, krajobrazy, a nawet całe sceny z zaskakującą spójnością stylistyczną. To, co zaczęło się jako ciekawostka technologiczna, stało się zjawisko wirusowe napędzane kreatywnością tysięcy użytkowników, którzy publikują swoje wersje w stylu Ghibli na platformach takich jak Instagram, TikTok czy X. Dla zainteresowanych sztuką animacji dostępne są zasoby na programy do animacji rysunków co może być przydatne.

Najbardziej uderzający jest nie tylko efekt wizualny, ale również łatwość tworzenia tych obrazów: nie jest wymagana zaawansowana wiedza projektowaponieważ system działa na zasadzie asystenta wizualnego, który dostosowuje oryginalne obrazy do pożądanego stylu, wykonując zaledwie kilka instrukcji. Mimo że w narzędziu nie ma dedykowanego filtra „Ghibli”, transformacje uzyskane przy użyciu terminów takich jak „japoński styl animacji z lat 80. i 90. XX wieku” lub „kreskówka z płynnymi liniami i ciepłymi kolorami” pozwalają uzyskać zadziwiająco wierne rezultaty.

Jak działa technologia stojąca za sztuczną inteligencją w stylu Ghibli

Podstawą tej funkcji jest model GPT-4o, który łączy w sobie wiele trybów wprowadzania danych, w tym tekst i obraz. W przeciwieństwie do poprzednich modeli ma możliwość obsługa do 20 różnych elementów jednocześnie na jednym obrazie, co pozwala na tworzenie złożonych scen bez utraty spójności wizualnej. Oprócz, potrafi integrować tekst z obrazami i interpretować konteksty wizualne, nawet jeśli zawierają one wiele warstw narracyjnych.

OpenAI opracowało to narzędzie, skupiając się na wszechstronność stylistyczna, umożliwiając użytkownikom określenie stylu, takiego jak akwarela, cyberpunk lub futurystyczny. Jednak to styl Studia Ghibli przykuł największą uwagę publiczności ze względu na swoją estetykę i ładunek emocjonalny. Mimo wszystko, Świat wizualny stworzony przez Hayao Miyazakiego ma głębokie korzenie kulturowe. który dociera do odbiorców w każdym wieku.

Praktyczny przewodnik po tworzeniu własnych obrazów Ghibli

Dla osób chcących wypróbować to narzędzie, proces jest dość prosty. Aby ukończyć konwersję, wystarczy wykonać kilka kroków w środowisku ChatGPT:

1. Otwórz ChatGPT i zaloguj się przy użyciu konta abonamentowego Plus.ponieważ funkcja ta jest obecnie dostępna jedynie dla użytkowników płacących.
2. Prześlij swój obraz klikając na znak „+” i wybierając odpowiednią opcję.
3. Wpisz odpowiednią wiadomość, na przykład: „Stwórz wersję kreskówkową tego obrazu, używając tradycyjnego japońskiego stylu animacji z lat 80. XX wieku”.
4. Dostosuj za pomocą dodatkowych instrukcji, takie jak „delikatne kolory, rozmyte tło jak w klasycznych japońskich filmach animowanych”.
5. Pobierz wygenerowany obraz i edytuj lub wprowadź zmiany ponownie, jeśli wynik nie okaże się zgodny z oczekiwaniami.

W niektórych przypadkach bezpośrednie użycie nazwy „Studio Ghibli” może spowodować odpowiedź ostrzegawczą ze strony platformy, dlatego dobrym pomysłem jest użycie opisów pośrednich, aby obejść potencjalne ograniczenia.

Kontrowersje: Hołd czy artystyczna inwazja?

Wraz z rozwojem tego trendu pojawiła się również krytyka ze strony świata artystycznego. Sam Hayao Miyazakiw oświadczeniach z lat ubiegłych, Otwarcie sprzeciwiał się wykorzystywaniu sztucznej inteligencji w celach twórczych.. W udokumentowanym wywiadzie określił wykorzystanie tych technologii w animacji jako „obraza samego życia”, twierdząc, że brakuje im emocji, kontekstu i ludzkiej wrażliwości.

To odrzucenie zostało uratowane przez wielu użytkowników sieci społecznościowych, którzy uważają za sprzeczne, a nawet niegrzeczne, że tysiące użytkowników generuje obrazy imitujące estetykę Ghibli, właśnie z technologia, której japoński reżyser nienawidzi. Mimo to platforma nie wprowadziła żadnych drastycznych ograniczeń, a trend ten utrzymuje się bez większych przeszkód, co podsyca debatę na temat przywłaszczania stylistycznego i etyki w korzystaniu z zasobów kreatywnych generowanych przez sztuczną inteligencję. Ponadto ważne jest, aby wiedzieć, że istnieją różne gatunki animacji które mogą mieć wpływ na to zjawisko.

Ponadto zauważono, że Nie należy używać tych obrazów w celach komercyjnych bez wcześniejszego sprawdzenia potencjalnych konfliktów dotyczących praw autorskich lub praw do wizerunku, ponieważ mogą one naruszać prawa własności intelektualnej, jeśli zostaną wprowadzone na rynek lub rozpowszechnione w celu osiągnięcia zysku.

Daleko od uspokojenia, ta moda nadal przyciąga uwagę wszystkich typów użytkowników: od fanów anime po osobowości technologiczne. Do tego zjawiska przyczyniły się takie postacie jak Sam Altman, dyrektor generalny OpenAI, publikując wersje samych siebie utrzymane w tej estetyce. Pomimo niezadowolenia części środowiska artystycznego i najbardziej purytańskich fanów japońskiego studia, w tym przypadku popularność filmu zdaje się brać górę nad wiernością dziedzictwu kulturowemu studia Ghibli.

Debata jest daleka od zakończenia, a trend przekształcania osobistych obrazów, scen filmowych, a nawet memów w wersje w stylu japońskiej animacji pokazuje, ogromna moc przyciągania, jaką budzi estetyka Ghibli. Wystarczy kilka kliknięć, aby uzyskać niezwykłe rezultaty, które w równym stopniu pobudzają nostalgię i ciekawość, a jednocześnie rodzą pytania o szacunek dla autorstwa, autentyczność sztuki i granice, jakie sztuczna inteligencja powinna nakładać na sferę twórczą.