To Bye Sweet Carole, gotycka baśń, która wygląda jak zaginiony film animowany z lat 90.

Ktokolwiek się zbliża Żegnaj, słodka Carole Odkryjesz, że Twoim największym magnesem jest pierwszorzędna sekcja artystyczna, z tradycyjną animacją, która wygląda jak coś z klasycznego filmu fabularnego. Pod tą starannie wykonaną fasadą kryje się przygoda, która, nie rezygnując z delikatności, odważa się mechanika łamigłówek, skradania się i pościgów zdolny podzielić tych, którzy w niego grają.

Za projektem, który nawiązuje do stylu Cuphead i klasycznych filmów Disneya, jest Chris Darril i jego studio Little Sewing Machine, z Maximum Entertainment jako wydawca i współpracy z Meangrip Studios. Zawiera Wersje fizyczne na PS5 i Nintendo Switch dla naszego terytorium dzięki Meridiem Games, zobowiązaniu, które jasno pokazuje, że gra chce być o wiele więcej niż niezależna osobliwość.

Czym jest Bye Sweet Carole i jak trafia do sklepów?

To jest Dwuwymiarowa przygodówka z przewijaniem bocznym w gotyckim tonie i baśniowym stylu. Jest dostępny w PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch i PCOprócz edycji standardowej dostępne są również wydania fizyczne na PS5 i Switch, które zawierają odwracalną okładkę, cyfrową ścieżkę dźwiękową składającą się z 27 utworów oraz cyfrowy album z grafikami zawierającymi materiały zza kulis.

Historia umieszcza nas w Anglia na początku XX wieku, na tle ówczesnych ruchów społecznych. Lana Benton próbuje odbudować swoje życie w sierocińcu Bunny Hall po zaginięcie jej przyjaciółki Carole SimmonsList niesiony przez wiatr popycha ją do podążania szlakiem, który łączy zimną rzeczywistość z królestwo fantasy jest bardziej niebezpieczne niż się wydaje.

W czasie tej podróży pojawiają się kluczowe postacie: grożąc panu Kynowi, tajemnicza sowa Velenia, plaga smołowych królików i osobliwy Pan Baesie, towarzysz tak groteskowy, jak i uroczy. bajka dotyka włókien społecznych, przygląda się kontekstowi sufrażystek i bada takie tematy jak żałoba, poczucie winy i tożsamość nie tracąc przy tym zatrutego tonu opowieści.

Struktura i mechanika: eksploracja, zagadki i napięcie

Gra łączy eksploracja w scenariuszach 2D, interakcja z obiektami, rozmowy i prosty inwentarz. Są Okazjonalne QTE, podstawowe platformy i wraz z postępem 10 rozdziałów, coraz bardziej rozbudowane wyzwania. Średni czas trwania waha się od 8 i 10 godziny, zgodnie z wiedzą specjalistyczną i chęcią uzyskania kompletności.

Tempo wyznaczają infiltracje i ucieczki: są sekcje z niezwyciężonymi wrogami, które zmuszają nas do ukryć się, wstrzymać oddech y zarządzać bezpiecznymi trasamiMożesz kontynuować śledztwo pod presją, co powoduje napięcie między spokojnym a przetrwać prześladowaniaJest pasek zdrowia, który regeneruje się z czasem lub poprzez dotykanie skrzynek pocztowych, które również działają jako zapisz punkty.

Najbardziej charakterystyczną cechą rozgrywki jest możliwość zmienić kształt i charakterLana może przekształcić się w królika, aby zyskać prędkość i dostać się do wąskich przejść, poświęcając przy tym swoje ruchy. Później kontrola nad nim zmienia się z panem Baesie: jego głowę można spalić, porazić prądem lub zmiażdżyć. rozwiązywać zagadki środowiskowe; z całym ciałem, dodaje do równania siłę i zasięg.

Sztuka i dźwięk: animacja oddechowa rysowana ręcznie

Żegnaj, słodka Carole błyszczy swoim ręcznie rysowana dyrekcja artystyczna, klatka po klatce. Odniesienia przywodzą na myśl tradycyjną animację lat 90. i puls twórców takich jak Don Bluth, z echami mroczna bajka w stylu Guillermo del ToroW grze znajdziemy nawiązania do klasyki kina, takiej jak „Wodnikowe Wzgórze”, a także scenografię, która zaciera granice między sceną filmową a rozgrywką.

Orkiestrowa ścieżka dźwiękowa towarzyszy melancholijne melodie i napięte crescendo; dubbing jest dostępny w języku angielskim i włoskim, Napisy hiszpańskie są dobrze wyważone. Poza stroną wizualną, sekcja dźwiękowa dopełnia atmosferę subtelnymi efektami, które wzmocnić obawy nienasycone.

Wydajność, aparat i wersje

Pod względem wydajności zestaw pozostaje stabilny w głównych wersjach, choć występują sporadyczne spowolnienia w scenach o dużym ładunku emocjonalnym; aby lepiej zrozumieć, jak silniki graficzne w grach Jeśli chodzi o wydajność, warto porównać testy wydajności. Wersja Switch zachowuje artystyczną duszę, ale kompresja obrazu Można to zauważyć na tłach i teksturach, gdy kamera znajduje się zbyt blisko, co powoduje utratę ostrości.

Korzystanie z zoomu, klucz do oddziaływania emocjonalnego, czasami skraca czas czytania scenariusza Utrudnia to precyzyjne przewidywanie tras ruchu wroga. Zmusza to do zapamiętywania kryjówek i interakcji, które są dobrze wkomponowane w otoczenie, ale w niektórych pomieszczeniach nie są aż tak oczywiste.

Podczas premiery podano, że błędy wymuszające ponowne uruchomienie sekcje, błędy kolizji i pewne problemy z inwentarzem. Nic nie jest nie do pokonania, ale są to problemy, które psują immersję. należy złagodzić za pomocą poprawek aby dopracować wrażenia.

Blaski i cienie designu

• Najlepszy: wysokiej jakości animacja rysowana ręcznie, gotycka baśniowa sceneria, momenty wielkie emocje i garść łamigłówek, które są tak kreatywne, jak i spójne z historią.
• Ulepszyć: niedokładna kontrola w prześladowaniach, Nieregularna sztuczna inteligencja, kamera inwazyjna w niektórych łamigłówkach i awarie techniczne, które zakłócają określone sekcje.

Choć praca Little Sewing Machine nie jest horrorem o przetrwaniu, wydaje się solidna i wrażliwa przygoda która zaprasza do zabawy bez pośpiechu. Ci, którzy cenią tradycyjną animację, atmosferę pełną symboliki i historie rozwoju osobistego, znajdą tu coś dla siebie. wyjątkowe doświadczenie; każdy, kto ceni działanie bezpośrednie, może nie być zadowolony z jego tempa, wymagającego ukrycia i zamiłowania do kontemplacji.