ඡායාරූපයක් වෘත්තීය පෙනුමක් ලබා ගැනීම සඳහා එය සංස්කරණය කරන්නේ කෙසේද?

ඡායාරූප සංස්කරණය යනු සාමාන්‍ය රූපයක් වෘත්තිකයෙකුට සුදුසු කලා කෘතියක් බවට පරිවර්තනය කළ හැකි ප්‍රබල මෙවලමකි. තාක්‍ෂණයේ දියුණුවත් සමඟ, ඡායාරූප ආධුනිකයන්ට සහ වෘත්තිකයන්ට ඩිජිටල් සංස්කරණය හරහා විස්මිත ප්‍රතිඵල ලබා ගැනීමට වැඩි වැඩියෙන් ප්‍රවේශ විය හැකිය. මෙම ලිපියෙන්, අපි ඡායාරූපයක් වෘත්තීයමය ලෙස පෙනෙන පරිදි සංස්කරණය කිරීම සඳහා ප්රධාන තාක්ෂණික ක්රම සහ ඉඟි ගවේෂණය කරන්නෙමු. සුදු සමතුලිතතාවය සීරුමාරු කිරීමේ සිට නිවැරදිව වර්ණ නිවැරදි කිරීම දක්වා, අපි ඔබේ ඡායාරූපවල ගුණාත්මකභාවය සහ පෙනුම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා විශේෂිත මෙවලම් සහ මෘදුකාංග භාවිතා කරන්නේ කෙසේදැයි සොයා බලමු. ඔබ ඔබේ සංස්කරණ කුසලතා ඊළඟ මට්ටමට ගෙන යාමට සහ වෘත්තීය ඡායාරූප ශිල්පියෙකුට සුදුසු ප්‍රතිඵල ලබා ගැනීමට බලාපොරොත්තු වන්නේ නම්, මෙම ලිපිය ඔබ වෙනුවෙන් වේ.

1. වෘත්තීය ඡායාරූප සංස්කරණය පිළිබඳ හැඳින්වීම

2. ප්‍රෝ එකක් වැනි ඡායාරූප සංස්කරණය කිරීමට මෙවලම් සහ මෘදුකාංග

ඡායාරූප සංස්කරණය ඕනෑම වෘත්තීය ඡායාරූප ශිල්පියෙකුගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලියක මූලික කොටසකි. ගුණාත්මක ප්රතිඵල ලබා ගැනීම සඳහා, ඔබට නිවැරදි මෙවලම් සහ මෘදුකාංග තිබිය යුතුය. ප්‍රෝ එකක් මෙන් ඔබේ ඡායාරූප සංස්කරණය කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසන විකල්ප කිහිපයක් මෙන්න:

1. ඇඩෝබි ෆොටෝෂොප්: මෙය වෙළඳපොලේ ඇති වඩාත්ම ජනප්‍රිය සහ විස්තීර්ණ ඡායාරූප සංස්කරණ මෘදුකාංගය විය හැක. ස්ථර, අභිරුචිකරණය කළ හැකි බුරුසු සහ නිවැරදි වර්ණ ගැලපීම් වැනි බොහෝ දියුණු මෙවලම් සහ විශේෂාංග සමඟින්, Photoshop ඔබේ පින්තූර කෙරෙහි පුළුල් නිර්මාණාත්මක පාලනයක් සපයයි. තවද, එය ඔබගේ සංස්කරණ කුසලතා ඉගෙන ගැනීමට සහ වැඩිදියුණු කිරීමට ඔබට උපකාර කිරීමට සබැඳි නිබන්ධන සහ සම්පත් පිරිනමයි.

2. Lightroom: Adobe විසින් වැඩි දියුණු කරන ලද, Lightroom ඡායාරූප සංස්කරණය සඳහා තවත් බලවත් විකල්පයකි. මෙම මෘදුකාංගය ඡායාරූප ශිල්පියෙකුගේ කාර්ය ප්‍රවාහය සඳහා විශේෂයෙන් නිර්මාණය කර ඇති අතර, ඔබට ඔබගේ පින්තූර ආනයනය කිරීමට, සංවිධානය කිරීමට සහ සංස්කරණය කිරීමට ඉඩ සලසයි. කාර්යක්ෂමව. Lightroom මඟින් ඔබට ක්ලික් කිරීම් කිහිපයකින් වෘත්තීය ප්‍රතිඵල ලබා ගැනීමට උපකාර වන පුළුල් පරාසයක පෙරසිටුවීම් ද පිරිනමයි.

3. GIMP: ඔබ නිදහස් සහ විවෘත මූලාශ්‍ර විකල්පයක් සොයන්නේ නම්, GIMP යනු හොඳ විකල්පයකි. එය ෆොටෝෂොප් හෝ ලයිට් රූම් වලට වඩා අඩු බුද්ධියක් විය හැකි වුවද, GIMP විසින් ස්ථර, තේරීම් සහ වර්ණ ගැලපීම් ඇතුළුව පුළුල් පරාසයක සංස්කරණ මෙවලම් පිරිනමයි. ඊට අමතරව, ඔබේ සංස්කරණ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීමට උපකාර කිරීම සඳහා අමතර නිබන්ධන සහ සම්පත් සපයන පරිශීලකයින්ගේ ක්‍රියාකාරී ප්‍රජාවක් එහි ඇත.

3. තියුණු, හොඳින් ආලෝකමත් රූපයක් ලබා ගැනීම සඳහා නිරාවරණය සකසන්න

තියුණු, හොඳින් ආලෝකමත් රූපයක් ලබා ගැනීම සඳහා, කැමරාවේ නිරාවරණය නිවැරදිව සකස් කිරීම වැදගත් වේ. මෙය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ඔබට උපකාර කිරීමට පියවර කිහිපයක් සහ උපදෙස් මෙන්න:

1. ඔබගේ කැමරාවේ අතින් නිරාවරණ මාදිලිය (M) භාවිතා කරන්න. මෙය ඔබට නිරාවරණ සැකසුම් පිළිබඳ සම්පූර්ණ පාලනය ලබා දෙනු ඇත.
2. ප්රාචීර විවරය සකස් කරයි. ඔබට ක්ෂේත්‍රයේ වැඩි ගැඹුරක් සහ තියුණු රූපයක් අවශ්‍ය නම්, කුඩා විවරය (ඉහළ f-අංක) භාවිතා කරන්න. කෙසේ වෙතත්, ඔබට යම් වස්තුවක් ඉස්මතු කිරීමට අවශ්‍ය නම්, පුළුල් විවරයක් භාවිතා කරන්න නිර්මාණය කිරීමට බොඳ වූ පසුබිම් බලපෑමක්.
3. ෂටර වේගය සකසන්න. කැමරා සෙලවීම නිසා ඇතිවන නොපැහැදිලි රූප වළක්වා ගැනීමට, ඔබ ප්‍රමාණවත් තරම් වේගවත් ෂටර වේගයක් භාවිතා කරන බවට වග බලා ගන්න. ඔබ චලනය වන වස්තූන් ඡායාරූප ගත කරන්නේ නම්, ක්‍රියාව කැටි කිරීමට ඔබට ඊටත් වඩා වේගවත් වේගයක් අවශ්‍ය විය හැකිය.

කැමරා සැකසුම් වලට අමතරව, ඔබට පහත ඉඟි ද සැලකිල්ලට ගත හැකිය:

• කැමරාවේ ස්ථායීතාවය සහතික කිරීමට සහ අනවශ්‍ය චලනය වැළැක්වීමට ට්‍රයිපොඩ් භාවිතා කරන්න.
• දර්ශනය ඉතා දීප්තිමත් හෝ අඳුරු නම්, ඔබට නිරාවරණ වන්දි භාවිතා කළ හැකිය. අඳුරු දර්ශනයකදී වන්දිය වැඩි කිරීමෙන් රූපය දීප්තිමත් කළ හැකි අතර දීප්තිමත් දර්ශනයක වන්දිය අඩු කිරීමෙන් අධික ලෙස නිරාවරණය වීම වළක්වා ගත හැකිය.
• රූපයේ histogram එක බලන්න තිරය ​​මත කැමරාවේ. නිසි ටෝනල් ව්‍යාප්තිය සහිත සමතුලිත හිස්ටෝග්‍රෑම්, නිවැරදි නිරාවරණය පෙන්නුම් කරයි.

එක් එක් තත්වයට ගැලපෙන පරිපූර්ණ සංයෝජනයක් සොයා ගැනීමට විවිධ සැකසුම් භාවිතා කිරීමට සහ අත්හදා බැලීමට මතක තබා ගන්න. කාලය සහ අත්දැකීම් සමඟ, ඔබට ඕනෑම අවස්ථාවක තියුණු, හොඳින් ආලෝකමත් රූප ලබා ගැනීමට හැකි වනු ඇත.

4. නිවැරදි සහ ස්වභාවික වර්ණ සඳහා සුදු සමබරතාවය වැඩි දියුණු කිරීම

සුදු සමතුලිතතාවයේ කැපී පෙනෙන දියුණුවක් ලබා ගැනීමට සහ ඔබේ ඡායාරූපවල නිවැරදි, ස්වාභාවික වර්ණ ලබා ගැනීමට, ප්‍රධාන පියවර කිහිපයක් අනුගමනය කිරීම වැදගත් වේ. පළමුව, ඔබ ඔබේ කැමරාවේ සුදු ශේෂය නිවැරදිව සකසා ඇති බවට වග බලා ගන්න. ඔබට ස්වයංක්‍රීය මාදිලිය තේරීමෙන් හෝ ආලෝක තත්ත්වයන් මත පදනම්ව වර්ණ උෂ්ණත්වය අතින් සකස් කිරීමෙන් මෙය කළ හැකිය. නිසි පදනමක් ලබා ගැනීම සඳහා මෙම මූලික සැකසුම අත්යවශ්ය වේ.

දෙවනුව, ඔබේ පින්තූරවල සුදු ශේෂය එතරම් නිවැරදි නොවන බව ඔබට පෙනී යන්නේ නම්, ඔබට පසු සැකසුම් අදියරේදී නිවැරදි කිරීම් කළ හැකිය. සුදු ශේෂය මනාව සකස් කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසන මෙවලම් කිහිපයක් තිබේ. ජනප්‍රිය විකල්පයක් වන්නේ Adobe Photoshop වැනි රූප සංස්කරණ මෘදුකාංග භාවිතා කිරීමයි, එහිදී ඔබට සුදු ශේෂය සඳහා නිශ්චිත සැකසුම් සොයාගත හැකිය. Lightroom වැනි වෙනත් වැඩසටහන් ද සමාන විකල්ප ඉදිරිපත් කරයි.

තවත් ප්‍රයෝජනවත් ඉඟියක් වන්නේ ඔබේ ඡායාරූප ගැනීමේදී අළු කාඩ්පතක් භාවිතා කිරීමයි. සුප්‍රසිද්ධ උදාසීන අළු ප්‍රස්ථාරය වැනි අළු ප්‍රස්ථාරයක්, ග්‍රහණය කිරීමේ අදියරේදී සහ පසු-සැකසීමේදී සුදු සමතුලිතතාවය සකස් කිරීම සඳහා ඔබට විශ්වාසදායක යොමුවක් ලබා දේ. දර්ශනය තුළ අළු කාඩ්පත තබා කාඩ්පත යොමු කිරීමක් ලෙස භාවිතා කර ඔබේ කැමරාවේ සුදු ශේෂය සකසන්න. ඉන්පසුව, ඔබේ සංස්කරණ මෘදුකාංගයේ, ඔබට සියලු පින්තූර හරහා සුදු ශේෂය නිවැරදිව සහ ස්ථාවර ලෙස නිවැරදි කිරීමට අළු කාඩ්පත භාවිතා කළ හැක.

5. විස්තර නැවත ස්පර්ශ කර රූපයේ තියුණු බව වැඩි දියුණු කරන්නේ කෙසේද

අපි රූපයේ මූලික ගැලපීම් සිදු කළ පසු, වඩාත් වෘත්තීය අවසාන ප්‍රති result ලය ලබා ගැනීම සඳහා විස්තර නැවත ස්පර්ශ කිරීමට සහ ඒවායේ තියුණු බව වැඩි දියුණු කිරීමට කාලයයි. මෙය සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා උපදෙස් සහ ශිල්පීය ක්‍රම කිහිපයක් මෙන්න:

1. තියුණු කිරීමේ මෙවලම භාවිතා කරන්න: බොහෝ පින්තූර සංස්කරණ වැඩසටහන් වල තියුණු කිරීමේ මෙවලමක් ඇති අතර එමඟින් රූපයේ විස්තර අර්ථ දැක්වීම වැඩිදියුණු කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. ඔබේ මනාපයන් අනුව මෙවලම් පරාමිතීන් සකසන්න, නමුත් එය ඉක්මවා නොයෑමට වගබලා ගන්න කරන්න පුළුවන් රූපය කෘතිමව පෙනෙන්න.

2. වරණීය අවධානය යොදන්න: ඔබට රූපයේ නිශ්චිත අංගයක් උද්දීපනය කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට තෝරාගත් නාභිගත කිරීමේ තාක්ෂණය භාවිතා කළ හැකිය. ඔබට අවධානය යොමු කිරීමට අවශ්‍ය රූපයේ කොටස තෝරා එම ප්‍රදේශයට තියුණු කිරීමේ මෙවලම යොදන්න, රූපයේ ඉතිරි කොටස නොවෙනස්ව තබන්න. අවසාන රූපයේ විස්තරය කැපී පෙනෙන ලෙස මෙය උපකාර වනු ඇත.

3. ශබ්දය අඩු කිරීම: රූපයේ ධාන්ය හෝ ශබ්දය තිබේ නම්, ඒවා ඉවත් කිරීමට ඔබට ශබ්දය අඩු කිරීමේ විකල්පය භාවිතා කළ හැකිය. ඔබට ඉවත් කිරීමට අවශ්‍ය ශබ්ද මට්ටම මත පදනම්ව මෙවලමෙහි පරාමිතීන් සකසන්න. ශබ්දය ඕනෑවට වඩා අඩු කිරීමෙන් රූපය නොපැහැදිලි විය හැකි බව මතක තබා ගන්න, එබැවින් සමබරතාවයක් සොයා ගැනීම වැදගත් වේ.

6. නිවැරදි සංස්කරණ පාලනය සඳහා ස්ථර සහ වෙස් මුහුණු භාවිතා කිරීම

සිදු කරන ලද වෙනස්කම් පිළිබඳ නිශ්චිත පාලනයක් ලබා ගැනීම සඳහා රූප සංස්කරණය කිරීමේදී ස්ථර සහ වෙස් මුහුණු භාවිතය අත්‍යවශ්‍ය වේ. ස්ථර ඔබට විනාශකාරී නොවන ලෙස වැඩ කිරීමට ඉඩ සලසයි, එනම් මුල් රූපය වෙනස් නොකර වෙනස් කිරීම් කළ හැකිය. අමතර වශයෙන්, වෙස් මුහුණු මඟින් රූපයේ නිශ්චිත ප්‍රදේශ තෝරා ගැනීම සහ ඒවා සංස්කරණය කිරීම පහසු කරයි.

රූප සංස්කරණයේදී ස්ථර භාවිතා කිරීමට, ඔබට Adobe Photoshop වැනි එයට ඉඩ දෙන සංස්කරණ මෘදුකාංගයක් තිබිය යුතුය. වැඩසටහන විවෘත වූ පසු, ඔබ විසින් සංස්කරණය කිරීමට සහ නව ස්ථරයක් නිර්මාණය කිරීමට රූපය තෝරාගත යුතුය. මෙම ස්තරය මුල් රූපයට ඉහළින් පිහිටා ඇති අතර මූලික රූපයට බලපෑමක් නොවන පරිදි අවශ්‍ය වෙනස් කිරීම් සිදු කළ හැකිය. විවිධ වෙනස්කම් වෙන වෙනම සිදු කිරීම සඳහා බහු ස්ථර එකතු කළ හැකි බව සඳහන් කිරීම වැදගත්ය.

රූප සංස්කරණය කිරීමේදී නිරවද්‍ය පාලනයක් ලබා ගැනීම සඳහා වෙස් මුහුණු භාවිතය ද අත්‍යවශ්‍ය වේ. වැඩ කිරීමට ස්තරය තෝරාගත් පසු, ස්ථර ආවරණයක් සෑදිය යුතුය. මෙමඟින් ඔබට සංස්කරණය කිරීමට අවශ්‍ය නොවන රූපයේ ප්‍රදේශ සැඟවීමට සහ තෝරාගත් ප්‍රදේශවල පමණක් ක්‍රියා කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. ස්ථර ආවරණයක් සෑදීමට, ස්ථර පැනලයේ ඇති "Layer Mask එකතු කරන්න" අයිකනය ක්ලික් කරන්න. ඔබට සැඟවීමට හෝ හෙළි කිරීමට අවශ්‍ය ප්‍රදේශ නිර්වචනය කිරීමට ඔබට තේරීමේ මෙවලමක් භාවිතා කළ හැකිය.

7. වෘත්තීය ඡායාරූප සංස්කරණයේදී වර්ණ නිවැරදි කිරීමේ වැදගත්කම

8. සිත් ඇදගන්නා ඡායාරූපයක් ලබා ගැනීම සඳහා සංයුතිය සහ රාමු වැඩිදියුණු කරන්නේ කෙසේද

සංයුතිය සහ රාමු වැඩි දියුණු කිරීම ඡායාරූපයකින් එය සාමාන්‍ය රූපයක් සහ නරඹන්නාට බලපාන එකක් අතර වෙනස ඇති කළ හැකිය. පහත, අපි ඔබට එම අපේක්ෂිත ප්‍රතිඵලය ලබා ගැනීම සඳහා යෙදිය හැකි ඉඟි සහ ශිල්පීය ක්‍රම කිහිපයක් ඉදිරිපත් කරමු.

1. Regla de los tercios: සංයුතියේ මූලික රීතිවලින් එකක් වන්නේ තිරස් රේඛා දෙකක් සහ මනඃකල්පිත සිරස් රේඛා දෙකක් භාවිතා කරමින් රූපය සමාන කොටස් නවයකට බෙදීමයි. මෙම රේඛා ඡේදනය වන ස්ථානවල හෝ ඒවා දිගේ ඡායාරූපයේ ප්‍රධාන අංග තැබීමෙන් වඩාත් සමබර හා ආකර්ෂණීය සංයුතියක් නිර්මාණය කළ හැකිය.

2. රේඛා භාවිතය: රූපය හරහා නරඹන්නාගේ ඇස මෙහෙයවීමට රේඛා ප්‍රබල අංගයක් විය හැකිය. ප්‍රධාන විෂයට අවධානය යොමු කිරීමට හෝ ගැඹුර පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කිරීමට ඔබට ඔබේ දර්ශනයේ විකර්ණ, සිරස් හෝ තිරස් රේඛා භාවිතා කළ හැක. එක් එක් තත්ත්වය තුළ වඩාත් ඵලදායී රේඛා සොයා ගැනීමට විවිධ කෝණ සහ ඉදිරිදර්ශන සමඟ අත්හදා බලන්න.

3. Simplifica: බොහෝ අවධානය වෙනතකට යොමු කරන මූලද්‍රව්‍ය සමඟ රූපය අධික ලෙස පැටවීමෙන් වළකින්න. දෘශ්‍ය බලපෑම සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා සරල බව යතුර විය හැකිය. ඡායාරූපයේ සංයුතියට දායක නොවන අනවශ්ය අංග ඉවත් කිරීමට උත්සාහ කරන්න. පසුබිම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න සහ අවුල් සහගත හෝ ප්‍රධාන විෂය සමඟ තරඟ කරන මූලද්‍රව්‍ය වළක්වා ගන්න. අඩුවෙන් වැඩි බවත්, ඔබේ අවධානය යොමු විය යුත්තේ රූපයේ ඔබට සැබවින්ම ඉස්මතු කිරීමට අවශ්‍ය වන බවත් මතක තබා ගන්න.

9. වෘත්තීය ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර සඳහා උසස් මුහුණු නැවත ස්පර්ශ කිරීමේ ක්‍රම

උසස් තත්ත්වයේ වෘත්තීය ඡායාරූප සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා, විවිධ උසස් මුහුණු නැවත ලබා ගැනීමේ ශිල්පීය ක්‍රම ප්‍රගුණ කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වේ. ෆේෂල් රීටූචින් යනු දුර්වලතා ඉවත් කිරීම පමණක් නොව, විශේෂාංග ඉස්මතු කිරීම සහ විෂයයේ අලංකාරය වැඩි දියුණු කිරීමයි. වෘත්තීයමය වශයෙන් ඔබේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර වැඩිදියුණු කිරීමට උපකාරී වන ඵලදායී තාක්ෂණික ක්‍රම කිහිපයක් පහත දැක්වේ.

1. සම මෘදු කිරීම: මුහුණේ නැවත ස්පර්ශ කිරීමේදී බහුලව භාවිතා වන ක්‍රමයක් වන්නේ රැලි, කැළැල් සහ කැළැල් ඉවත් කිරීම සඳහා සමේ වයනය සුමට කිරීමයි. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔබට ඔබේ රූප සංස්කරණ මෘදුකාංගයේ සුව කිරීමේ බුරුසුව හෝ ක්ලෝනකරණ කාර්යය වැනි මෙවලම් භාවිතා කළ හැකිය. ස්වභාවික ප්රතිඵලය ලබා ගැනීම සහ මෘදු කිරීම අධික ලෙස වළක්වා ගැනීම සඳහා බුරුසුවෙහි පාරාන්ධතාව සහ ප්රවාහය සකස් කරන්න.

2. සමේ ස්වරය නිවැරදි කිරීම: සමහර විට සමේ තානයෙහි වෙනස්කම් ප්‍රතිමූර්තියක අවධානය වෙනතකට යොමු කළ හැකිය. මෙය නිවැරදි කිරීම සඳහා, සමේ වර්ණවලට ගැලපෙන ස්වරය සහ වර්ණ ගැලපුම් මෙවලම් භාවිතා කරන්න. ඔබට සමේ විශේෂිත ප්රදේශ තෝරා ගත හැකි අතර ඒවායේ සන්තෘප්තිය, ස්වරය සහ දීප්තිය සකස් කළ හැකිය. විෂයයේ ස්වභාවික පෙනුම පවත්වා ගැනීම සඳහා සමේ මුල් පෙනුම දැඩි ලෙස වෙනස් නොකිරීමට වග බලා ගන්න.

3. මුහුණේ ලක්ෂණ ඉස්මතු කිරීම: මුහුණේ ලක්ෂණ වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා, ඔබට ආලෝකය සහ සෙවන තාක්ෂණය භාවිතා කළ හැකිය. ස්වභාවික ආලෝක බලපෑමක් ඇති කිරීම සඳහා, කම්මුල් සහ නළල වැනි උද්දීපනය කරන ලද ස්ථානවල දීප්තිය මෘදු ලෙස යොදන්න. එලෙසම, මානය එකතු කිරීම සඳහා මුහුණේ සමෝච්ඡ හෝ හකු යට වැනි ප්‍රදේශවල සියුම් සෙවනැලි භාවිතා කරන්න. සමබර සහ යථාර්ථවාදී පෙනුමක් සඳහා උද්දීපන සහ සෙවනැලි වල තීව්‍රතාවය සකසන්න.

10. සියුම් සහ අලංකාර ආකාරයෙන් විශේෂ ප්‍රයෝග එක් කරන්න

විශේෂ ප්‍රයෝග ශ්‍රව්‍ය දෘෂ්‍ය නිෂ්පාදනයේ මිල කළ නොහැකි මෙවලමකි, මන්ද ඒවාට ඕනෑම ව්‍යාපෘතියක දෘශ්‍ය අත්දැකීම වැඩිදියුණු කළ හැකිය. කෙසේ වෙතත්, අන්තර්ගතය අධික ලෙස පැටවීම සහ නරඹන්නාගේ අවධානය වෙනතකට යොමු කිරීම වැළැක්වීම සඳහා මෙම බලපෑම් සියුම් හා අලංකාර ලෙස භාවිතා කිරීම වැදගත් වේ. විශේෂ ප්‍රයෝග එකතු කිරීම සඳහා උපදෙස් සහ ශිල්පීය ක්‍රම කිහිපයක් පහත දැක්වේ ඵලදායී ලෙස.

1. ව්යාපෘතියේ තේමාව සහ ශෛලිය සලකා බලන්න: ඔබ විශේෂ ප්‍රයෝග එකතු කිරීම ආරම්භ කිරීමට පෙර, ව්‍යාපෘතියේ තේමාව සහ සමස්ත විලාසය සලකා බැලීම වැදගත් වේ. බලපෑම් බලහත්කාරයෙන් හෝ ස්ථානයෙන් බැහැරව පෙනෙනවාට වඩා, ආඛ්‍යානයට අනුපූරක විය යුතුය. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ පීරියඩ් ​​වීඩියෝවක වැඩ කරන්නේ නම්, විශේෂ ප්‍රයෝග එම කාල පරිච්ඡේදයේ සෞන්දර්යයට අනුකූල විය යුතුය.

2. සියුම් බලපෑම් භාවිතා කරන්න: විශේෂ ප්‍රයෝග සෑම විටම දීප්තිමත් හා අධික විය යුතු නැත. බොහෝ විට, සියුම් සහ විචක්ෂණ බලපෑම් වඩාත් ඵලදායී හා අලංකාර වේ. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබට ඉතා පැහැදිලිව නොපෙනී, දර්ශනයකට විශේෂ ස්පර්ශයක් ලබා දීම සඳහා සුළු දිලිසීමක් එක් කිරීමට හෝ වර්ණ ස්වරය වෙනස් කිරීමට හැකිය. විශේෂ ප්‍රයෝග ගැන කතා කරන විට අඩුයි.

3. Edita con cuidado: කාබනික සහ දියර පෙනුමක් ලබා ගැනීම සඳහා සංස්කරණය ප්රධාන වේ. විශේෂ ප්‍රයෝග ඉතිරි අන්තර්ගතය සමඟ බාධාවකින් තොරව මිශ්‍ර වන බවට වග බලා ගන්න. බලපෑමේ කාලසීමාව, පාරාන්ධතාව සහ අනෙකුත් පරාමිතියන් සහජීවනයෙන් එකට මිශ්‍ර වන පරිදි සකස් කිරීමට ඔබට වීඩියෝ සංස්කරණ මෙවලම් භාවිතා කළ හැක. ඔබ අපේක්ෂිත ප්රතිඵලය ලබා ගන්නා තෙක් විවිධ සංයෝජන සහ සැකසුම් උත්සාහ කරන්න.

මතක තබා ගන්න, සියුම් හා අලංකාර ආකාරයෙන් විශේෂ ප්‍රයෝග එකතු කිරීමේ ප්‍රධාන දෙය නම් ඒවා කතාවට අනුපූරක වීමට මෙවලම් ලෙස භාවිතා කිරීම මිස අවධානය වෙනතකට යොමු කිරීමක් ලෙස නොවේ. බලපෑම් සහ ප්‍රධාන අන්තර්ගතය අතර සමතුලිතතාවයක් පවත්වා ගන්න, සහ ඔබේ ව්‍යාපෘතිය සඳහා නිවැරදි විලාසය සොයා ගැනීමට විවිධ ශිල්පීය ක්‍රම සහ මෙවලම් සමඟ අත්හදා බලන්න. ඔබේ විශේෂ ප්‍රයෝග අලංකාරව තබා ගනිමින් නිර්මාණශීලීව විනෝද වන්න!

11. කැළැල් හෝ අනවශ්‍ය මූලද්‍රව්‍ය ඉවත් කිරීමට ක්ලෝන මෙවලම භාවිතා කරන්නේ කෙසේද

ක්ලෝන මෙවලම රූපයක ඇති කැළැල් හෝ අනවශ්‍ය මූලද්‍රව්‍ය ඉවත් කිරීමට භාවිතා කරයි. මෙම මෙවලම සමඟින්, ඔබේ රූපයේ සංයුතිය විනාශ කළ හැකි අපද්‍රව්‍ය, අනවශ්‍ය වස්තූන් හෝ වෙනත් දෝෂ පහසුවෙන් ඉවත් කළ හැකිය.

ක්ලෝනකරණ මෙවලම භාවිතා කිරීමට, මෙම පියවර අනුගමනය කරන්න:

1. ඔබේ රූප සංස්කාරකයේ රූපය විවෘත කරන්න. ඔබට මෙම මෙවලම ලබා දෙන Adobe Photoshop හෝ GIMP වැනි මෘදුකාංග භාවිතා කළ හැක.

2. ක්ලෝන මෙවලම තෝරන්න මෙවලම් තීරුව. එය සාමාන්යයෙන් තීන්ත බුරුසු නිරූපකයක් මගින් නිරූපණය කෙරේ.

3. ඔබේ අවශ්‍යතා අනුව බුරුසු ප්‍රමාණය සකසන්න. ඔබට විශාල ප්රදේශයක් ආවරණය කිරීමට අවශ්ය නම්, විශාල බුරුසුවක් භාවිතා කරන්න. ඔබට සියුම් විස්තර අවශ්ය නම්, කුඩා බුරුසුවක් භාවිතා කරන්න.

4. ඔබට ක්ලෝනයක් ලෙස භාවිතා කිරීමට අවශ්‍ය රූපයේ කොටස මත ක්ලික් කරන්න. මෙය "ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය" ලෙස හඳුන්වනු ලැබේ. සාමාන්‍යයෙන්, ඔබ ඉවත් කිරීමට අවශ්‍ය ප්‍රදේශයට සමාන රූපයේ කොටසක් භාවිතා කරයි.

5. අනවශ්‍ය ප්‍රදේශය මත පින්තාරු කිරීම ආරම්භ කරන්න. ඔබ පින්තාරු කරන විට, තෝරාගත් ප්‍රභවයේ අන්තර්ගතයෙන් ප්‍රදේශය ආවරණය වන බව ඔබට පෙනෙනු ඇත.

හොඳම ප්රතිඵල ලබා ගැනීම සඳහා ක්ලෝනීකරණ මෙවලම ප්රවේශමෙන් හා ඉවසීමෙන් භාවිතා කළ යුතු බව මතක තබා ගන්න. ඔබට නිරවද්‍යතාවයක් අවශ්‍ය නම්, ඔබට නිවැරදි කිරීමේ මෙවලම සමඟ අමතර ගැලපීම් සිදු කළ හැකිය, නැතහොත් ස්ථර සහ වෙස් මුහුණු භාවිතා කිරීම වැනි වෙනත් උසස් තාක්ෂණික ක්‍රම භාවිතා කළ හැකිය. ක්ලෝන මෙවලම සමඟ අත්හදා බැලීම සහ අඩුපාඩු නොමැතිව පරිපූර්ණ රූප ලබා ගන්න!

12. වෘත්තීය ඡායාරූපයක අවධානය සහ තියුණු බවේ වැදගත්කම

වෘත්තීය ඡායාරූපකරණයේදී, උසස් තත්ත්වයේ රූප සහ දෘශ්‍ය බලපෑම ලබා ගැනීමේදී අවධානය සහ තියුණු බව මූලික කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. නිරවද්‍ය අවධානය අපට රූපයේ වැදගත්ම තොරතුරු උද්දීපනය කිරීමට ඉඩ සලසයි, තියුණු බව මඟින් එම විස්තර පැහැදිලිව සහ විකෘති නොවී පෙනෙන බව සහතික කරයි. මෙම සටහනෙන් අපි මෙම ලක්ෂණ දෙකේ වැදගත්කම සහ ඒවා සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා උපදෙස් කිහිපයක් ගවේෂණය කරන්නෙමු.

නිශ්චිත අවධානයක් ලබා ගැනීම සඳහා, අපගේ කැමරාවේ හෝ උපාංගයේ සුදුසු නාභිගත ලක්ෂ්‍යය භාවිතා කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වේ. බොහෝ කැමරාවල ස්වයංක්‍රීය නාභිගත කිරීමේ ස්ථාන කිහිපයක් ඇති අතර, අපට තියුණු වීමට අවශ්‍ය රූපයේ ප්‍රදේශය තෝරා ගැනීමට අපට ඉඩ සලසයි. මීට අමතරව, කැමරාව සහ ඡායාරූප ගත යුතු වස්තුව හෝ විෂය අතර ඇති දුර සැලකිල්ලට ගැනීම වැදගත් වේ. ස්වයංක්‍රීය නාභිගත කිරීම රූපය නිවැරදිව ග්‍රහණය කර ගැනීමට අපොහොසත් වන අවස්ථාවන්හිදී අතින් නාභිගත කිරීමේ ශ්‍රිතය භාවිතා කිරීම මහත් උපකාරයක් විය හැක.

අනෙක් අතට, තියුණු බව, රූප ග්‍රහණය කිරීමේදී සහ පසු නිෂ්පාදනයේදී ශිල්පීය ක්‍රමවල එකතුවක් භාවිතා කර සාක්ෂාත් කරගත හැකිය. වෙඩි තැබීමේදී, තියුණු බවට බලපාන අනවශ්‍ය චලනයන් වළක්වා ගැනීම සඳහා සුදුසු ෂටර වේගයක් භාවිතා කිරීම වැදගත් වේ. කැමරාව ස්ථාවර කිරීමට සහ ඕනෑම ආකාරයක ස්වේච්ඡා චලනයන් වළක්වා ගැනීමට ට්‍රයිපොඩ් භාවිතා කිරීම ද නිර්දේශ කෙරේ. පශ්චාත් නිෂ්පාදනයේ දී, අපට Photoshop වැනි ඡායාරූප සංස්කරණ වැඩසටහන් භාවිතයෙන් රූපයේ තියුණු බව සකස් කළ හැකිය, එහිදී අපට විස්තර වැඩි දියුණු කළ හැකි අතර රූපය තියුණු සහ පැහැදිලි බව සහතික කළ හැකිය.

13. නිර්මාණාත්මක සංස්කරණ ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතයෙන් ඔබේ ඡායාරූප ජීවමාන කරන්නේ කෙසේද

ඔබට ඔබේ ඡායාරූප සමූහයාගෙන් කැපී පෙනෙන්න අවශ්‍ය නම්, නිර්මාණාත්මක සංස්කරණ ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතයෙන් ඔබට ඒවා ජීවමාන කළ හැක. මෙම ශිල්පීය ක්‍රම මඟින් ඔබේ ඡායාරූපවල ප්‍රබල කරුණු ඉස්මතු කිරීමට සහ ඒවා වඩාත් සිත්ගන්නාසුළු හා ආකර්ෂණීය කිරීමට කලාත්මක අංග එකතු කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. මෙය සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා ඔබට භාවිතා කළ හැකි උපදෙස් සහ මෙවලම් කිහිපයක් මෙන්න:

1. Corrección de color: ඔබගේ ඡායාරූප වැඩිදියුණු කිරීමට සරල ක්රමයක් වන්නේ වර්ණය සකස් කිරීමයි. වැනි සංස්කරණ මෙවලම් භාවිතා කළ හැක ඇඩෝබි ලයිට් රූම් හෝ සුදු සමබරතාවය, සන්තෘප්තිය සහ වෙනස නිවැරදි කිරීමට Photoshop. ඔබට අවශ්‍ය පෙනුම ලැබෙන තෙක් මෙම සැකසුම් සමඟ සෙල්ලම් කරන්න.
2. Efectos especiales: විශේෂ ප්‍රයෝග ඔබේ ඡායාරූපවලට නිර්මාණාත්මක ස්පර්ශයක් එක් කළ හැක. අද්විතීය ප්‍රතිඵල ලබා ගැනීම සඳහා ඔබට විවිධ පෙරහන් සමඟ අත්හදා බැලිය හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබට ප්‍රධාන විෂය උද්දීපනය කිරීමට විග්නෙට් ආචරණයක් එක් කිරීමට හෝ වඩාත් ආදර වාතාවරණයක් නිර්මාණය කිරීමට බොඳ බලපෑමක් යෙදිය හැක.
3. Capas y texturas: ඔබගේ ඡායාරූප වලට ගැඹුර සහ මානය එක් කිරීමට ස්ථර සහ වයනය භාවිතා කරන්න. ඔබට වඩාත් සිත් ඇදගන්නාසුළු පෙනුමක් ලබා දීම සඳහා රැලි සහිත කඩදාසි, ලී හෝ රෙදි වැනි වයනය ස්ථර කළ හැක. මීට අමතරව, ඔබට ෆොටෝෂොප් වැනි සංස්කරණ මෙවලම් භාවිතා කර බහු රූප එකකට ඒකාබද්ධ කර කලාත්මක කොලෙජ් එකක් නිර්මාණය කළ හැකිය.

මේවා නිර්මාණාත්මක සංස්කරණ ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතයෙන් ඔබේ ඡායාරූප ජීවමාන කිරීමට ඔබට භාවිතා කළ හැකි ශිල්පීය ක්‍රම සහ මෙවලම් කිහිපයක් පමණි. ඔබ ඔබේම විලාසය සොයා ගන්නා තෙක් විවිධ සැකසුම් සහ බලපෑම් සමඟ අත්හදා බැලීමට සහ සෙල්ලම් කිරීමට මතක තබා ගන්න. නිර්මාණශීලී වීමට බිය නොවන්න සහ ඔබේ පරිකල්පනය අවුල් කිරීමට ඉඩ දෙන්න!

14. වෘත්තීය ඡායාරූප සංස්කරණයේදී කාර්ය ප්‍රවාහයේ සහ සංවිධානයේ වැදගත්කම

එහි කාලය ප්‍රශස්ත කිරීමට සහ ගුණාත්මක ප්‍රතිඵල සහතික කිරීමට ඇති හැකියාව තුළ පවතී. ඵලදායි කාර්ය ප්‍රවාහයක් ඡායාරූප ශිල්පීන්ට සහ සංස්කාරකවරුන්ට වඩාත් කාර්යක්ෂමව වැඩ කිරීමට ඉඩ සලසයි, ඔවුන්ගේ ඵලදායිතාව උපරිම කරයි සහ විශාල සංස්කරණ ව්‍යාපෘති හා සම්බන්ධ ආතතිය අඩු කරයි.

ඡායාරූප සංස්කරණයේ කාර්ය ප්‍රවාහය සහ සංවිධානය වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා, ඇතැම් ප්‍රධාන පියවරයන් අනුගමනය කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වේ. පළමුවෙන්ම, සියලුම පින්තූර විශ්වාසදායක සංස්කරණ මෘදුකාංගයකට ආයාත කිරීම නිර්දේශ කෙරේ. මෙය ඔබගේ ගොනු වෙත ප්‍රවේශ වීම සහ කළමනාකරණය කිරීම පහසු කරනු ඇත. ඊළඟට, ඡායාරූපවල මූලික වර්ගීකරණයක් සිදු කළ යුතු අතර, ගුණාත්මක ප්රමිතීන්ට අනුකූල නොවන හෝ ව්යාපෘතියට අදාළ නොවන ඒවා ඉවත් කිරීම.

වර්ගීකරණය කළ පසු, ලේබල්, ෆෝල්ඩර සහ පාර-දත්ත වැනි මෙවලම් භාවිතයෙන් කාර්යක්ෂම සංවිධාන පද්ධතියක් ස්ථාපිත කළ යුතුය. මෙම සංවිධානය ඔබට ඉක්මනින් අවශ්ය පින්තූර සොයා ගැනීමට සහ වැදගත් ගොනු අහිමි වීම වැළැක්වීමට ඉඩ සලසයි. ඊට අමතරව, සංස්කරණ ක්‍රියාවලිය වේගවත් කරන සහ අවසාන ප්‍රතිඵල ප්‍රශස්ත කරන මෙවලම් සහ යතුරුපුවරු කෙටිමං භාවිතා කිරීම සුදුසුය. මෙම පියවර අනුගමනය කිරීමෙන් සහ ස්ථාවර සහ සංවිධානාත්මක කාර්ය ප්‍රවාහයක් පවත්වා ගැනීමෙන්, ඡායාරූප සංස්කරණ වෘත්තිකයන්ට උසස් තත්ත්වයේ ව්‍යාපෘති වඩාත් කාර්යක්ෂමව ලබා දීමට සහ පාරිභෝගික අපේක්ෂාවන් සපුරාලීමට හැකි වේ. ඔවුන්ගේ සේවාදායකයින්.

කෙටියෙන් කිවහොත්, ඡායාරූපයක් වෘත්තීය පෙනුමක් ඇති කිරීම සඳහා සංස්කරණය කිරීම සරල කාර්යයක් පමණක් නොව, ඡායාරූපකරණය සහ නිර්මාණ ලෝකයේ අත්යවශ්ය වේ. සංස්කරණ වැඩසටහන් වල ඇති විවිධ ශිල්පීය ක්‍රම සහ මෙවලම් ප්‍රගුණ කිරීමෙන්, අපට අමු රූපයක් ඔප දැමූ, උසස් තත්ත්වයේ කලා කෘතියක් බවට පරිවර්තනය කළ හැකිය.

ක්‍රියාවලිය ආරම්භ වන්නේ අධි-විභේදන ඡායාරූපයක් තෝරා එහි අද්විතීය ලක්ෂණ ඇගයීමෙනි. එතැන් සිට, අපි ආලෝකයේ සහ සෙවනැලිවල ශේෂය වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා නිරාවරණය සහ ප්‍රතිවිරුද්ධ ගැලපීම් යොදන්නෙමු. පසුව අපි නැවත ස්පර්ශ කිරීමේ මෙවලම් සහ නිශ්චිත දේශීය ගැලපීම් භාවිතා කරමින්, අපවිත්‍ර හෝ ශබ්දය වැනි යම් අඩුපාඩු නිවැරදි කිරීමට ඉදිරියට යන්නෙමු.

ආකර්ෂණීය හා වෘත්තීය රූපයක් ලබා ගැනීම සඳහා වර්ණ නිවැරදි කිරීමේ අදියර අත්යවශ්ය වේ. වර්ණ රෝදය සහ නාද කළමනාකරණය භාවිතා කිරීමෙන්, අපට සුදු සමතුලිතතාවයේ ගැටළු නිවැරදි කර සාක්ෂාත් කරගත හැකිය වර්ණ මාලාවක් සුසංයෝගී. මීට අමතරව, ඡායාරූපයේ සෞන්දර්යාත්මක පෙනුම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා කලාත්මක පෙරහන් සහ බලපෑම් යෙදිය හැකිය.

වෘත්තීය ඡායාරූපයක් සංස්කරණය කිරීමේදී තියුණු බව සහ පැහැදිලි බව ද වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. තියුණු කිරීම සහ ශබ්දය අඩු කිරීම වැනි මෙවලම් භාවිතයෙන්, අපට වැදගත් තොරතුරු ඉස්මතු කර රූපයෙන් අවධානය වෙනතකට යොමු කරන අංග ඉවත් කළ හැකිය. අතිරේකව, ක්ෂේත්‍ර ආචරණයේ ආකර්ශනීය ගැඹුරක් නිර්මාණය කිරීමට තෝරාගත් නාභිගත සැකසුම් යෙදිය හැක.

අවසාන වශයෙන්, සංස්කරණය කරන ලද ඡායාරූපය සුරැකීමට පෙර, එහි ගුණාත්මකභාවය පරීක්ෂා කිරීම ඉතා වැදගත් වේ විවිධ උපාංග සහ සංදර්ශක ආකෘති. පරිගණකය, ටැබ්ලට් සහ ජංගම දුරකථන තිරවල මෙන්ම මුද්‍රණය කරන විට රූපය නිවැරදිව දර්ශනය වන බව සහතික කිරීම එහි වෘත්තීයභාවය සහතික කිරීම සඳහා අත්‍යවශ්‍ය වේ.

අවසාන වශයෙන්, ඡායාරූපයක් වෘත්තීය පෙනුමක් ඇති කිරීම සඳහා සංස්කරණය කිරීමේ ක්‍රියාවලියට තාක්ෂණික දැනුම සහ නිශ්චිත කුසලතා අවශ්‍ය වේ. පවතින මෙවලම් සහ ශිල්පීය ක්‍රම ප්‍රගුණ කිරීමත් සමඟ රූප සංස්කරණයේ මූලික මූලධර්ම අවබෝධ කර ගැනීම, අපගේ ඡායාරූප වෘත්තීය කලා කෘති බවට පරිවර්තනය කිරීමට අපට ඉඩ සලසයි. පුහුණුවීම් සහ කැපවීම සමඟින්, ඕනෑම කෙනෙකුට විස්මිත ප්රතිඵල ලබා ගත හැකි අතර ඔවුන්ගේ ඡායාරූපවල දෘශ්ය ආකර්ෂණය වැඩි දියුණු කළ හැකිය.