தொழில்முறை புகைப்படங்களை எடுப்பது எப்படி

உலகில் தற்போதைய சமூக வலைப்பின்னல்கள் மற்றும் டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுத்தல், தொழில்முறை புகைப்படங்களை எடுக்கும் திறன் மிகவும் மதிப்புமிக்க திறமையாக மாறியுள்ளது. இருப்பினும், தரமான படங்களை அடைவது என்பது நல்ல உபகரணங்களை வைத்திருப்பது மட்டுமல்ல; இதற்கு தொழில்நுட்ப அறிவும் பயிற்சியும் தேவை. இந்தக் கட்டுரையில், நீங்கள் விரும்பும் தொழில்முறை தொடுதலுடன் படங்களைப் பிடிக்க உதவும் அடிப்படைகள் மற்றும் நுட்பங்களை நாங்கள் ஆராய்வோம். வெளிப்பாடு மற்றும் கலவையை சரியாக நிர்வகிப்பது முதல் ஒளியமைப்பு மற்றும் கூறுகளின் ஆக்கப்பூர்வமான பயன்பாடு வரை, தொழில்முறை புகைப்படங்களை நோக்கி அந்த பாய்ச்சலை எவ்வாறு உருவாக்குவது மற்றும் புகைப்படக்கலையின் போட்டி உலகில் தனித்து நிற்பது எப்படி என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள். அனைவரையும் கவரக்கூடிய படங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை படித்து தெரிந்து கொள்ளுங்கள்!

1. தொழில்முறை புகைப்படம் எடுத்தல் அறிமுகம்: அடிப்படை கருத்துக்கள் மற்றும் அத்தியாவசிய நுட்பங்கள்

இந்த பிரிவில், தொழில்முறை புகைப்படம் எடுப்பதற்கான அடிப்படைகள் மற்றும் அத்தியாவசிய நுட்பங்களை நாங்கள் ஆராய்வோம். புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது சுவாரஸ்யமான மற்றும் தகவல்தொடர்பு படங்களை எடுக்க தொழில்நுட்ப திறன் மற்றும் அறிவு தேவைப்படும் ஒரு கலை. வெற்றிகரமான புகைப்படக்கலையின் முக்கிய கூறுகளான கலவை, விளக்குகள் மற்றும் கவனம் ஆகியவற்றைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம்.

வெளிப்பாடு, ஷட்டர் மற்றும் துளை உள்ளிட்ட புகைப்படத்தின் அடிப்படைகள் பற்றிய அறிமுகத்துடன் தொடங்குவோம். இவை தரம் மற்றும் தோற்றத்தை பாதிக்கும் அடிப்படை கூறுகள் ஒரு படத்திலிருந்து. விரும்பிய படத்தை அடைய இந்த அளவுருக்களை எவ்வாறு சரிசெய்வது என்பதை நாங்கள் ஆராய்வோம்.

நாங்கள் தொடரும்போது, ​​தொழில்முறை புகைப்படக்கலையின் அத்தியாவசிய நுட்பங்களை ஆராய்வோம். கேமராக்கள் மற்றும் லென்ஸ்கள் முதல் பாகங்கள் மற்றும் வடிகட்டிகள் வரை சரியான உபகரணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி விவாதிப்போம். படங்களை மேம்படுத்த வெள்ளை சமநிலை, ஃபோகஸ் முறைகள் மற்றும் கலவை நுட்பங்களை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதையும் நாங்கள் விவாதிப்போம்.

2. தொழில்முறை முடிவுகளை அடைய புகைப்பட உபகரணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது

புகைப்படம் எடுப்பதில் தொழில்முறை முடிவுகளை அடைய, சரியான உபகரணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது அவசியம். இங்கே நாங்கள் உங்களுக்கு ஒரு வழிகாட்டியை வழங்குகிறோம் படிப்படியாக உங்கள் தேவைகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமான புகைப்பட உபகரணங்களைத் தேர்ந்தெடுக்க:

1. உங்கள் தேவைகளை வரையறுக்கவும்: எந்த ஒரு உபகரணத்தையும் வாங்கும் முன், நீங்கள் எந்த வகையான புகைப்படம் எடுக்க விரும்புகிறீர்கள் என்பதை தெளிவாக தெரிந்து கொள்ள வேண்டும். உருவப்படங்கள், இயற்கைக்காட்சிகள், ஆக்ஷன் அல்லது ஸ்டுடியோ புகைப்படம் எடுப்பதில் நீங்கள் ஆர்வமாக உள்ளீர்களா? ஒவ்வொரு துறைக்கும் குறிப்பிட்ட கேமராக்கள் மற்றும் லென்ஸ்கள் தேவை. உங்கள் முக்கிய கவனம் என்னவாக இருக்கும் என்பதை ஆராய்ந்து வரையறுக்கவும்.

2. பொருத்தமான கேமராவைத் தேர்வு செய்யவும்: பல விருப்பங்கள் உள்ளன. சந்தையில், கச்சிதமான கேமராக்கள் முதல் தொழில்முறை லென்ஸ்கள் வரை மாற்றக்கூடிய லென்ஸ்கள். நீங்கள் புகைப்படம் எடுப்பதைத் தொடங்கினால், நுழைவு நிலை DSLR அல்லது கண்ணாடியில்லா கேமரா போதுமானதாக இருக்கலாம். உங்களுக்கு ஏற்கனவே அனுபவம் இருந்தால், அதிக பன்முகத்தன்மை மற்றும் படத்தின் தரத்தை அனுமதிக்கும் உயர்நிலை கேமராவில் முதலீடு செய்யுங்கள்.

3. லென்ஸ்கள் தேர்ந்தெடுக்கவும்: உங்கள் புகைப்படக் கருவிகளில் லென்ஸ்கள் முக்கியமான பகுதியாகும். நீங்கள் எடுக்க விரும்பும் புகைப்பட வகையைப் பொறுத்து, வெவ்வேறு குவிய நீளம் கொண்ட லென்ஸ்கள் உங்களுக்குத் தேவைப்படும். உருவப்படங்களுக்கு, 50 மிமீ குவிய நீளம் கொண்ட லென்ஸ் சிறந்ததாக இருக்கலாம், அதே சமயம் நிலப்பரப்புகளுக்கு வைட்-ஆங்கிள் லென்ஸ் உங்களுக்கு பரந்த பார்வையை அளிக்கும். வெவ்வேறு விருப்பங்களை ஆராய்ந்து முயற்சிப்பது உங்கள் புகைப்படம் எடுப்பதற்கான சரியான லென்ஸைக் கண்டறிய உதவும்.

3. உயர்தர புகைப்படங்களுக்கான கேமரா அமைப்புகள்

உயர்தர புகைப்படங்களைப் பெற, உங்கள் கேமராவை சரியாக அமைப்பது அவசியம். மனதில் கொள்ள வேண்டிய சில முக்கியமான பரிந்துரைகள் மற்றும் அமைப்புகள் கீழே உள்ளன:

1. பொருத்தமான வடிவமைப்பைத் தேர்வு செய்யவும்: பெரும்பாலான டிஜிட்டல் கேமராக்கள் தேர்ந்தெடுக்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன வெவ்வேறு பட வடிவங்கள், JPEG அல்லது RAW போன்றவை. நீங்கள் மிக உயர்ந்த தரத்தைத் தேடுகிறீர்களானால், RAW வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்துவது நல்லது, ஏனெனில் இது கேமரா சென்சார் மூலம் கைப்பற்றப்பட்ட அனைத்து தரவையும் பாதுகாக்கிறது. நீங்கள் மிகவும் கச்சிதமான கோப்பை விரும்பினால், JPEG வடிவமைப்பைத் தேர்வுசெய்யவும், ஆனால் உங்கள் கேமரா அமைப்புகளில் கிடைக்கும் உயர் தரத்தைத் தேர்ந்தெடுக்க மறக்காதீர்கள்.

2. தெளிவுத்திறன் மற்றும் ISO உணர்திறனை சரிசெய்யவும்: கூர்மையான, விரிவான படங்களுக்கு, உங்கள் கேமரா தீர்மானத்தை அதிகபட்சமாக அமைக்கவும். இதன் மூலம் புகைப்படங்களை தரத்தை இழக்காமல் பெரிய அளவில் அச்சிடலாம். கூடுதலாக, ஒளி நிலைமைகளுக்கு ஏற்ப ISO உணர்திறனை சரிசெய்ய வேண்டியது அவசியம். குறைந்த ஒளி நிலைகளுக்கு, ISO உணர்திறனை அதிகரிக்கவும், ஆனால் இது படத்தில் இரைச்சலை அறிமுகப்படுத்தும் என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள். நல்ல லைட்டிங் நிலையில், சத்தத்தைக் குறைக்க குறைந்த ISO உணர்திறனைப் பயன்படுத்தவும்.

3. பொருத்தமான கவனம் மற்றும் வெளிப்பாடு முறைகளைப் பயன்படுத்தவும்: பெரும்பாலான கேமராக்கள் வழங்குகின்றன வெவ்வேறு முறைகள் ஆட்டோ அல்லது மேனுவல் ஃபோகஸ் போன்றவை. ஃபோகஸ் மீது முழுக் கட்டுப்பாட்டை நீங்கள் விரும்பினால், மேனுவல் ஃபோகஸ் பயன்முறையைப் பயன்படுத்தவும். கூர்மையான புகைப்படங்களைப் பிடிக்க, சரியான வெளிப்பாடு பயன்முறையைப் பயன்படுத்துவதும் முக்கியம். நீங்கள் நகரும் பாடங்களை புகைப்படம் எடுக்கிறீர்கள் என்றால், உயர்-வேக வெளிப்பாடு பயன்முறையைப் பயன்படுத்தவும் (பெரும்பாலான கேமராக்களில் S அல்லது Tv), நிலையான நிலப்பரப்புகளுக்கு, துளை-முன்னுரிமை வெளிப்பாடு பயன்முறையைப் பயன்படுத்தவும் (பெரும்பாலான கேமராக்களில் A அல்லது Av).

4. ஒளி கையாளுதல்: உங்கள் புகைப்படங்களை மேம்படுத்த அதை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

கையாளுதல் ஒளியின் புகைப்படம் எடுப்பதில் இது ஒரு இன்றியமையாத நுட்பமாகும், இது ஒரு சாதாரண படத்திற்கும் அசாதாரணமான படத்திற்கும் இடையில் வித்தியாசத்தை ஏற்படுத்தும். ஒளியைப் பயன்படுத்தக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலம் திறம்பட, நீங்கள் விவரங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், வெவ்வேறு சூழல்களை உருவாக்கவும் மற்றும் உங்கள் புகைப்படங்களில் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தவும் முடியும். இங்கே சில குறிப்புகள் மற்றும் நுட்பங்கள் உள்ளன, எனவே உங்கள் ஒளி கையாளுதல் திறன்களை மேம்படுத்தலாம்:

• 1. ஒளி மூலங்களை அறிந்து கொள்ளுங்கள்: இயற்கை மற்றும் செயற்கை ஒளி உங்கள் புகைப்படங்களை எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். பகல் நேரம், இடம் மற்றும் வானிலை ஆகியவற்றைப் பொறுத்து இயற்கை ஒளி மாறுபடலாம். மறுபுறம், நீங்கள் ஒளியின் தீவிரம் மற்றும் கோணத்தை சரிசெய்ய முடியும் என்பதால் செயற்கை ஒளி உங்களுக்கு அதிக கட்டுப்பாட்டை வழங்குகிறது. சிறந்த முடிவுகளைப் பெற, இரண்டு ஆதாரங்களையும் நன்கு அறிந்திருங்கள் மற்றும் வெவ்வேறு காட்சிகளில் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.
• 2. பிரதிபலிப்பான்கள் மற்றும் டிஃப்பியூசர்களைப் பயன்படுத்தவும்: தேவையற்ற நிழல்களை அகற்ற அல்லது படத்தின் குறிப்பிட்ட பகுதிகளை முன்னிலைப்படுத்த ஒளியை திசைதிருப்ப ரிஃப்ளெக்டர்கள் உங்களை அனுமதிக்கின்றன. வெள்ளை பேனல்கள், கண்ணாடிகள் அல்லது அலுமினியத் தகடு போன்ற பிரதிபலிப்பு மேற்பரப்புகளைப் பயன்படுத்தலாம். மறுபுறம், டிஃப்பியூசர்கள் தீவிர ஒளியை மென்மையாக்கவும், முரண்பாடுகளைக் குறைக்கவும் உதவுகின்றன. மென்மையான மற்றும் இனிமையான விளைவை அடைய, சன்ஸ்கிரீன்கள் அல்லது ஒளிஊடுருவக்கூடிய துணிகள் போன்ற இயற்கையான டிஃப்பியூசர்களைப் பயன்படுத்தலாம்.
• 3. வெவ்வேறு லைட்டிங் நுட்பங்களை முயற்சிக்கவும்: நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய பல்வேறு லைட்டிங் நுட்பங்கள் உள்ளன உருவாக்க உங்கள் புகைப்படங்களில் வெவ்வேறு விளைவுகள். எடுத்துக்காட்டாக, முன் விளக்குகள் மென்மையான, ஒளியை வழங்குகிறது, அதே சமயம் பக்க விளக்குகள் அமைப்புகளை முன்னிலைப்படுத்தலாம் மற்றும் வியத்தகு நிழல்களை உருவாக்கலாம். உங்கள் விஷயத்தின் வெளிப்புறத்தை முன்னிலைப்படுத்த பின்னொளியை நீங்கள் பரிசோதிக்கலாம். இந்த நுட்பங்களைப் பயிற்சி செய்து, ஒவ்வொன்றும் உங்கள் புகைப்படங்களின் இறுதி முடிவை எவ்வாறு பாதிக்கலாம் என்பதைக் கண்டறியவும்.

5. கலவை மற்றும் ஃப்ரேமிங்: தொழில்முறை புகைப்படம் எடுப்பதில் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள்

கலவை மற்றும் கட்டமைப்பு: ஒரு தொழில்முறை புகைப்படத்தை அடைய இரண்டு அடிப்படை கூறுகள். காட்சி இணக்கத்தை உருவாக்க உருவத்திற்குள் கூறுகள் எவ்வாறு விநியோகிக்கப்படுகின்றன என்பதை கலவை குறிக்கிறது. மறுபுறம், ஃப்ரேமிங் என்பது படத்தை எப்படி வடிவமைக்க முடிவு செய்கிறீர்கள், என்ன கூறுகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன மற்றும் எதை விலக்க வேண்டும் என்பது பற்றியது. புகைப்படத்தின் நோக்கத்தையும் செய்தியையும் தெரிவிக்க இரண்டு அம்சங்களும் அவசியம்.

கலவையின் அடிப்படைக் கொள்கைகளில் ஒன்று மூன்றில் ஒரு பங்கு விதி, இரண்டு கிடைமட்ட கோடுகள் மற்றும் இரண்டு செங்குத்து கோடுகளைப் பயன்படுத்தி படத்தை ஒன்பது சம பாகங்களாகப் பிரிப்பதைக் கொண்டுள்ளது. இந்த கோடுகள் வெட்டும் புள்ளிகள் ஆர்வமுள்ள புள்ளிகள், புகைப்படத்தின் மிக முக்கியமான கூறுகள் அமைந்திருக்க வேண்டும். இது படம் மிகவும் நிலையானதாக இருப்பதைத் தடுக்க உதவுகிறது மற்றும் அதிக சமநிலை மற்றும் நல்லிணக்க உணர்வை உருவாக்குகிறது.

மற்றொரு கொள்கை என்னவென்றால் எதிர்மறை இடத்தைப் பயன்படுத்துதல், இது புகைப்படத்தின் முக்கிய விஷயத்தைச் சுற்றி ஒரு வெற்று இடத்தை விட்டு வெளியேறுகிறது. இது விஷயத்தை முன்னிலைப்படுத்தவும் படத்தில் ஆழமான உணர்வை உருவாக்கவும் உதவுகிறது. கூடுதலாக, இது பார்வையாளரை கவனச்சிதறல் இல்லாமல் விஷயத்தில் கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கிறது. தொடர்புடைய நுட்பம் இறுக்கமான ஃப்ரேமிங், நெகடிவ் ஸ்பேஸ் நீக்கப்பட்டு, பொருளுக்கு நெருக்கமாக, நெருக்கம் மற்றும் நெருக்கம் போன்ற உணர்வை உருவாக்குகிறது.

6. தொழில்முறை புகைப்படத்தில் எடிட்டிங் பங்கு: குறிப்புகள் மற்றும் கருவிகள்

தொழில்முறை புகைப்படம் எடுப்பதில், கைப்பற்றப்பட்ட படங்களை மேம்படுத்துவதிலும் மாற்றியமைப்பதிலும் எடிட்டிங் ஒரு அடிப்படைப் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. பல்வேறு நுட்பங்கள் மற்றும் கருவிகள் மூலம், குறைபாடுகளை சரிசெய்தல், விவரங்களை முன்னிலைப்படுத்துதல் மற்றும் வேலைநிறுத்தம் செய்யும் காட்சி விளைவுகளை உருவாக்குதல் ஆகியவை சாத்தியமாகும். இந்த கட்டுரையில், நாங்கள் உங்களுக்கு உதவிக்குறிப்புகளை வழங்குவோம் மற்றும் தரமான எடிட்டிங் செய்ய சில அத்தியாவசிய கருவிகளை உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துவோம்.

உங்கள் புகைப்படங்களைத் திருத்தும்போது மிக முக்கியமான உதவிக்குறிப்புகளில் ஒன்று ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட பணிப்பாய்வுகளைப் பராமரிப்பதாகும். திருத்தத் தொடங்குவதற்கு முன், ஒரு செய்ய பரிந்துரைக்கப்படுகிறது காப்புப்பிரதி உங்கள் அசல் படங்களை, இந்த வழியில், அசல் கோப்புகளை இழக்க நேரிடும் என்ற அச்சமின்றி மன அமைதியுடன் வேலை செய்யலாம். கூடுதலாக, தொழில்முறை எடிட்டிங் மென்பொருளைப் பயன்படுத்துவது அவசியம் அடோப் ஃபோட்டோஷாப் அல்லது லைட்ரூம், உங்கள் படங்களை மேம்படுத்த பல மேம்பட்ட கருவிகள் மற்றும் செயல்பாடுகளை வழங்குவதால்.

உங்கள் புகைப்படங்களைத் திருத்தும் போது, ​​வெள்ளை சமநிலை, வெளிப்பாடு, மாறுபாடு மற்றும் செறிவு போன்ற அம்சங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். இந்த மாற்றங்கள் சாத்தியமான வண்ண விலகல்களைச் சரிசெய்யவும், வெளிச்சத்தை மேம்படுத்தவும் மற்றும் உங்கள் படங்களில் விவரங்களைத் தனிப்படுத்தவும் அனுமதிக்கும். மேலும், உங்கள் புகைப்படத்தை சரியாக உருவாக்க, க்ராப்பிங் மற்றும் ஸ்ட்ரெய்டனிங் கருவிகளைப் பயன்படுத்த மறக்காதீர்கள். இறுதியாக, உங்கள் படங்களில் குறிப்பிட்ட மாற்றங்களைச் செய்யும்போது அடுக்குகள் மற்றும் சரிசெய்தல் முகமூடிகளைப் பயன்படுத்துவது அதிக கட்டுப்பாட்டையும் துல்லியத்தையும் தரும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

7. தனித்துவமான தருணங்களைப் படம்பிடித்தல்: ஆக்கப்பூர்வமான மற்றும் மறக்கமுடியாத புகைப்படங்களை அடைவதற்கான நுட்பங்கள்

தனித்துவமான தருணங்களைப் படம்பிடித்து, ஆக்கப்பூர்வமான மற்றும் மறக்கமுடியாத புகைப்படங்களை உருவாக்குவது ஒவ்வொரு புகைப்படக்காரரின் குறிக்கோளாகும். நுட்பமும் உபகரணங்களும் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன என்றாலும், அற்புதமான முடிவுகளை அடைய உதவும் சில குறிப்புகள் மற்றும் நுட்பங்களும் உள்ளன. உங்கள் புகைப்படத் திறனை மேம்படுத்தவும், தனித்துவமான படங்களை எடுக்கவும் நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய சில நுட்பங்கள் கீழே உள்ளன.

1. கலவையுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்: கண்கவர் மற்றும் மறக்கமுடியாத படங்களை உருவாக்க கலவை அவசியம். ஆர்வத்தைச் சேர்க்க மற்றும் உங்கள் செய்தியைத் தெரிவிக்க வெவ்வேறு கோணங்கள், ஃப்ரேமிங் மற்றும் முன்னோக்குகளை முயற்சிக்கவும். மூன்றில் ஒரு பங்கு விதியை வழிகாட்டியாகப் பயன்படுத்தவும், சமச்சீர் மற்றும் கவர்ச்சிகரமான கலவையை அடைய கற்பனையான குறுக்குவெட்டு புள்ளிகளில் முக்கிய பாடங்களை வைக்கவும்.

2. ஒளியுடன் விளையாடு: புகைப்படம் எடுப்பதில் ஒளி ஒரு முக்கியமான உறுப்பு. வெளிச்சம் மென்மையாகவும், வெப்பமாகவும் இருக்கும் போது, ​​விடியல் அல்லது அந்தி போன்ற நாளின் வெவ்வேறு நேரங்களில் இயற்கை ஒளியைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். வியத்தகு விளைவுகளை உருவாக்க, பிரதிபலிப்பான்கள் அல்லது ஸ்டுடியோ விளக்குகளைப் பயன்படுத்துவது போன்ற செயற்கை விளக்குகளையும் நீங்கள் பரிசோதிக்கலாம். உங்கள் படங்களுக்கு ஆழம் சேர்க்க நிழல்கள் மற்றும் மாறுபாடுகளுடன் விளையாட பயப்பட வேண்டாம்.

3. தன்னிச்சையான தருணங்களைப் படமெடுக்கவும்: சிறந்த புகைப்படங்கள் பெரும்பாலும் உண்மையான, இயற்கையான தருணங்களைக் கைப்பற்றும். ஷட்டரை அழுத்துவதற்கு சரியான தருணத்தைப் பார்த்துவிட்டு காத்திருக்கவும். தன்னிச்சையானது உங்கள் படங்களுக்கு உயிரையும் உணர்ச்சியையும் சேர்க்கும். அசாதாரண விவரங்கள் அல்லது விரைவான தருணங்களைப் பிடிக்க பயப்பட வேண்டாம், ஏனெனில் அவை தனித்துவமான மற்றும் மறக்கமுடியாத புகைப்படங்களை உருவாக்கலாம்.

8. நிபுணத்துவ உருவப்படம் புகைப்படம் எடுத்தல்: உங்கள் மாடல்களின் அழகை முன்னிலைப்படுத்துவதற்கான உதவிக்குறிப்புகள்

தொழில்முறை உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு உங்கள் பாடங்களின் அழகை முன்னிலைப்படுத்த திறமையும் நுட்பமும் தேவை. இதை அடைய சில பயனுள்ள உதவிக்குறிப்புகளை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம்:

1. சரியான இடத்தைத் தேர்வுசெய்க: புகைப்பட அமர்வை நடத்துவதற்கான இடத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது முக்கியம். உங்கள் மாதிரியின் நடை மற்றும் ஆளுமைக்கு ஏற்ற சூழலைத் தேர்வு செய்யவும். நீங்கள் இன்னும் முறையான உருவப்படத்தைத் தேடுகிறீர்களானால், நடுநிலை பின்னணியைக் கொண்ட ஸ்டுடியோ சிறந்ததாக இருக்கலாம். நீங்கள் மிகவும் இயற்கையான சூழலை விரும்பினால், நல்ல வெளிச்சத்துடன் வெளியில் பயன்படுத்துவதைக் கவனியுங்கள்.

2. விளக்குகளை கட்டுப்படுத்தவும்: போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுப்பதில் விளக்குகள் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்றாகும். அவர்களின் முகத்தில் தேவையற்ற நிழல்களைத் தவிர்த்து, உங்கள் மாதிரி சரியாக எரிவதை உறுதிசெய்ய வேண்டும். ஒளியை மென்மையாக்க மற்றும் குறைபாடுகளைக் குறைக்க நீங்கள் பிரதிபலிப்பான்கள் அல்லது டிஃப்பியூசர்களைப் பயன்படுத்தலாம். ஆச்சரியமான முடிவுகளுக்கு வெவ்வேறு கோணங்கள் மற்றும் ஒளி மூலங்களுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.

3. உங்கள் மாதிரிகளை இயக்கவும்: ஒரு உருவப்பட புகைப்படக் கலைஞராக, உங்கள் மாதிரிகளை எவ்வாறு தொடர்புகொள்வது மற்றும் இயக்குவது என்பதை நீங்கள் அறிந்திருப்பது அவசியம். கேமராவின் முன் அவர்கள் வசதியாகவும் நிதானமாகவும் உணர உதவுங்கள், இது அவர்களின் வெளிப்பாடுகளில் பிரதிபலிக்கும். ஒவ்வொரு நபரின் சாரத்தையும் கைப்பற்ற தோரணை, பார்வை மற்றும் சைகைகள் பற்றிய தெளிவான குறிப்புகளை வழங்கவும். அசல் மற்றும் உண்மையான முடிவுகளைப் பெற, வெவ்வேறு தோற்றங்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளை ஆராய பயப்பட வேண்டாம்.

9. லேண்ட்ஸ்கேப் புகைப்படம் எடுத்தல்: இயற்கைச் சூழலின் பிரம்மாண்டத்தைப் படம்பிடிப்பது எப்படி

இயற்கை புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது இயற்கை சூழலின் பிரம்மாண்டத்தையும் அழகையும் படம்பிடிக்க முயலும் ஒரு துறையாகும். இதை அடைய, படத்தின் மிக முக்கியமான கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்த உதவும் சில நுட்பங்கள் மற்றும் உதவிக்குறிப்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது முக்கியம்.

1. உங்கள் புகைப்பட அமர்வைத் திட்டமிடுங்கள்:

• உங்கள் ஆராய்ச்சி செய்து சரியான இடத்தைத் தேர்வுசெய்யவும்: பார்வைக்கு ஈர்க்கக்கூடிய மற்றும் சுவாரஸ்யமான விவரங்கள் நிறைந்த நிலப்பரப்புகளைத் தேடுங்கள்.
• ஒளியைக் கவனிக்கவும்: சூரிய உதயம் அல்லது சூரிய அஸ்தமனம் போன்ற இயற்கை ஒளி மென்மையாக இருக்கும் நேரத்தைத் தேர்வுசெய்யவும்.
• கலவையைக் கவனியுங்கள்: சமநிலையான மற்றும் பார்வைக்கு ஈர்க்கும் படத்தை உருவாக்க மூன்றில் ஒரு பங்கு விதியைப் பயன்படுத்தவும். மைய புள்ளியாக செயல்படக்கூடிய ஆர்வமுள்ள புள்ளிகளை அடையாளம் காணவும்.

2. பொருத்தமான உபகரணங்களைப் பயன்படுத்தவும்:

• துளை, ஷட்டர் வேகம் மற்றும் ஐஎஸ்ஓ போன்ற கைமுறை அமைப்புகளைக் கட்டுப்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கும் நல்ல தரமான கேமராவைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
• பரந்த நிலப்பரப்புகளைப் படம்பிடிப்பதற்கும் விசாலமான உணர்வை உருவாக்குவதற்கும் பரந்த கோண லென்ஸ் சிறந்தது.
• உங்கள் கேமராவை நிலையாக வைத்திருக்கவும் மங்கலான படங்களைத் தவிர்க்கவும் முக்காலியைப் பயன்படுத்தவும்.

3. நுட்பத்தை வேலை செய்யுங்கள்:

• சரியான அளவிலான பிரகாசம் மற்றும் மாறுபாட்டை அடைய வெவ்வேறு வெளிப்பாடு அமைப்புகளுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.
• புலத்தின் ஆழத்துடன் விளையாடுங்கள்: முழு நிலப்பரப்பையும் மையமாக வைத்திருக்க சிறிய துளை (உயர் எஃப்-எண்) அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளை முன்னிலைப்படுத்த பரந்த துளை (குறைந்த எஃப்-எண்) பயன்படுத்தவும்.
• தனித்துவமான மற்றும் அசல் கலவைகளைப் பெற வெவ்வேறு கோணங்கள் மற்றும் முன்னோக்குகளை முயற்சிக்க பயப்பட வேண்டாம்.

10. நிகழ்வு புகைப்படம் எடுத்தல்: சிறப்பு தருணங்களை தொழில் ரீதியாக ஆவணப்படுத்துவதற்கான திறவுகோல்கள்

நிகழ்வு புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது அவர்களுக்கு நிகழும் சிறப்பு தருணங்களை தொழில் ரீதியாக ஆவணப்படுத்த சிறப்பு திறன்களும் அறிவும் தேவைப்படும் ஒரு துறையாகும். கீழே, அதை அடைய சில விசைகளை வழங்குகிறோம்:

1. திட்டமிடல்: நிகழ்வுக்கு முன், அனைத்து முக்கியமான தருணங்களும் கைப்பற்றப்படுவதை உறுதிசெய்ய விரிவான திட்டமிடல் செய்வது முக்கியம். நிகழ்வின் அட்டவணையை அறிந்துகொள்வது, முக்கிய தருணங்களை அடையாளம் காண்பது மற்றும் ஏதேனும் இடத்தின் கட்டுப்பாடுகள் அல்லது வரம்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது ஆகியவை இதில் அடங்கும்.

2. பொருத்தமான உபகரணங்கள்: தொழில்முறை முடிவுகளை அடைய போதுமான புகைப்பட உபகரணங்களை வைத்திருப்பது அவசியம். டி.எஸ்.எல்.ஆர் அல்லது கண்ணாடியில்லா கேமராவை ஒன்றுக்கொன்று மாற்றக்கூடிய லென்ஸ்கள் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் அவை படத்தின் மீது அதிக கட்டுப்பாட்டை அனுமதிக்கின்றன. கூடுதல் பேட்டரிகள், மெமரி கார்டுகள் மற்றும் குறைந்த ஒளி சூழ்நிலைகளுக்கு ஒரு முக்காலி ஆகியவற்றை வைத்திருப்பதும் முக்கியம்.

3. கலவை நுட்பங்கள்: சரியான கலவை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது தரமான புகைப்படங்களைப் பெறுவதற்கு முக்கியமாகும். சில குறிப்புகள், உங்கள் முக்கிய விஷயத்தைக் கண்டறிய மூன்றில் ஒரு பங்கு விதியைப் பயன்படுத்துதல், சுவாரஸ்யமான கோணங்களைத் தேடுதல், முடிந்தால் இயற்கை ஒளியைப் பயன்படுத்துதல் மற்றும் படத்தில் உள்ள பின்னணிகள் மற்றும் கவனத்தை சிதறடிக்கும் கூறுகளுக்கு கவனம் செலுத்துதல் ஆகியவை அடங்கும்.

11. தயாரிப்பு புகைப்படம் எடுத்தல்: உங்கள் தயாரிப்புகளை கவர்ச்சிகரமான மற்றும் தொழில்முறை வழியில் எவ்வாறு காண்பிப்பது

உங்கள் தயாரிப்புகளை ஆன்லைனில் விற்பனை செய்வதன் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்று, புகைப்படம் எடுத்தல் மூலம் கவர்ச்சிகரமான மற்றும் தொழில்முறை வழியில் அவற்றை வழங்குவதாகும். ஒரு உயர்தர தயாரிப்பு படம் வாடிக்கையாளர்களின் கவனத்தை ஈர்ப்பதற்கும் சாத்தியமான விற்பனையை இழப்பதற்கும் இடையே வித்தியாசத்தை ஏற்படுத்தும். உங்கள் தயாரிப்புகளைக் காண்பிப்பதற்கான சில குறிப்புகள் மற்றும் நுட்பங்கள் இங்கே உள்ளன. திறம்பட.

மின்னல்: கூர்மையான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான தயாரிப்பு புகைப்படங்களுக்கு விளக்குகள் அவசியம். நிழல்களைத் தவிர்க்கவும் தயாரிப்பு விவரங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும் மென்மையான இயற்கை ஒளி அல்லது சீரான செயற்கை விளக்குகளைப் பயன்படுத்தவும். அதிக தொழில்முறை தோற்றத்திற்கு நேரடி ஒளியை மென்மையாக்க நீங்கள் பிரதிபலிப்பான்கள் அல்லது டிஃப்பியூசர்களைப் பயன்படுத்தலாம்.

பின்னணி மற்றும் கலவை: தயாரிப்பில் இருந்து திசைதிருப்பாத, நடுநிலையான, சுத்தமான பின்னணியைத் தேர்வு செய்யவும். இது வெள்ளை, கருப்பு அல்லது சில மென்மையான வண்ண பின்னணியாக இருக்கலாம். தயாரிப்பை வைப்பதற்கும் காட்சிப்படுத்துவதற்கும் போதுமான இடவசதி உள்ளதா என்பதை உறுதிப்படுத்தவும். தயாரிப்பின் முக்கிய அம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்த பட அமைப்பு அவசியம். வாடிக்கையாளர்களின் கவனத்தை ஈர்க்க வெவ்வேறு கோணங்களையும் அணுகுமுறைகளையும் முயற்சிக்கவும்.

12. ஃபேஷன் புகைப்படம் எடுத்தல்: உயர் ஃபேஷன் படங்களை அடைவதற்கான ஸ்டைல்கள் மற்றும் நுட்பங்கள்

ஃபேஷன் புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது படைப்பாற்றல், நடை மற்றும் தொழில்நுட்ப அறிவு தேவைப்படும் ஒரு வகையாகும். இந்த அர்த்தத்தில், ஈர்க்கக்கூடிய மற்றும் பார்வைக்கு கவர்ச்சிகரமான உயர் ஃபேஷன் படங்களை அடைய அனுமதிக்கும் பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் நுட்பங்கள் உள்ளன. அடுத்து, ஃபேஷன் புகைப்படத்தில் பயன்படுத்தப்படும் சில முக்கிய பாணிகள் மற்றும் நுட்பங்களை நாங்கள் உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துவோம்.

ஃபேஷன் புகைப்படத்தில் மிகவும் பிரபலமான பாணிகளில் ஒன்று தலையங்க பாணி. இந்த பாணி படங்களின் மூலம் ஒரு கதையைச் சொல்வதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, எனவே கவனமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அமைப்புகள், பாகங்கள் மற்றும் மாதிரிகள் ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் பொதுவானது. இந்த வகையான படங்களை அடைய, ஒரு தொழில்முறை ஒப்பனை மற்றும் ஸ்டைலிங் குழுவுடன் பணிபுரிவது முக்கியம், அத்துடன் பொருத்தமான இடத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து, படத்தின் முக்கிய கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்த பொருத்தமான விளக்குகளைப் பயன்படுத்தவும்.

ஃபேஷன் புகைப்படத்தில் மற்றொரு பிரபலமான பாணி உருவப்படம் பாணி. இந்த பாணி மாதிரியின் ஆளுமை மற்றும் சாரத்தை படம்பிடிப்பதில் கவனம் செலுத்துகிறது, எனவே மாதிரியின் முகம் மற்றும் வெளிப்பாட்டின் மீது கவனம் செலுத்துவது பொதுவானது. இந்த வகையான படங்களை அடைய, மாதிரியுடன் ஒரு இணைப்பை நிறுவுவது மற்றும் மென்மையான, புகழ்ச்சியான விளக்குகளைப் பயன்படுத்துவது முக்கியம். கூடுதலாக, மாதிரியின் மிக முக்கியமான அம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்த, போஸ்ஸிங் மற்றும் ஃப்ரேமிங் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தலாம்.

13. கட்டிடக்கலை புகைப்படம் எடுத்தல்: கட்டிடங்களின் அழகு மற்றும் விவரங்களை எவ்வாறு முன்னிலைப்படுத்துவது

கட்டிடக்கலையை புகைப்படம் எடுக்கும்போது, ​​பார்வையாளரின் கவனத்தையும் பாராட்டையும் ஈர்க்க கட்டிடங்களின் அழகு மற்றும் விவரங்களை முன்னிலைப்படுத்துவது முக்கியம். இதை அடைய சில குறிப்புகள் மற்றும் நுட்பங்கள் இங்கே:

1. சரியான கோணத்தைக் கண்டறியவும்: கட்டிடத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான அம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்த பல்வேறு கண்ணோட்டங்கள் மற்றும் ஃப்ரேமிங் மூலம் பரிசோதனை செய்யுங்கள். கட்டிடத்தின் உயரம் மற்றும் பிரமாண்டத்தை முன்னிலைப்படுத்த கீழே இருந்து புகைப்படம் எடுக்க முயற்சி செய்யலாம் அல்லது ஒரு பரந்த காட்சியைப் பிடிக்க மேலே இருந்து எடுக்கலாம். நீங்கள் கட்டிடத்தின் கோடுகள் மற்றும் சமச்சீர்மையுடன் விளையாடலாம்.

2. மூலோபாயமாக விளக்குகளைப் பயன்படுத்தவும்: ஒளி செய்ய முடியும் உங்கள் கட்டிடக்கலை புகைப்படங்களில் பெரிய வித்தியாசம். சூரிய உதயம் அல்லது சூரிய அஸ்தமனத்தின் போது, ​​ஒளி வெப்பமாகவும் மென்மையாகவும் இருக்கும் போது புகைப்படம் எடுக்க முயற்சிக்கவும், இது கட்டிடத்தின் விவரங்கள் மற்றும் அமைப்புகளை முன்னிலைப்படுத்த உதவும். வியத்தகு விளைவுகளை உருவாக்க அல்லது குறிப்பிட்ட கூறுகளை முன்னிலைப்படுத்த, ஸ்பாட்லைட்கள் போன்ற செயற்கை விளக்குகளையும் நீங்கள் பரிசோதிக்கலாம்.

3. விவரங்களை மறந்துவிடாதீர்கள்: கட்டிடக்கலை புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது கட்டிடத்தை முழுவதுமாக மட்டுமல்ல, அதை தனித்துவமாக்கும் விவரங்களையும் பற்றியது. இழைமங்கள், வண்ணங்கள், ஜன்னல்கள், கதவுகள், பால்கனிகள் அல்லது உங்கள் புகைப்படத்தில் நீங்கள் முன்னிலைப்படுத்தக்கூடிய மற்ற கட்டிடக்கலை உறுப்புகளுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். அந்த விவரங்களைப் படம்பிடிக்க போதுமான அளவு நெருங்கி அவற்றை முன்னிலைப்படுத்த பொருத்தமான லென்ஸைப் பயன்படுத்தவும்.

14. ஸ்மார்ட்ஃபோன்கள் மூலம் தொழில்முறை புகைப்படங்களை எடுப்பது எப்படி: உங்கள் மொபைலின் திறன்களைப் பயன்படுத்துதல்

உங்கள் ஸ்மார்ட்போன் மூலம் தொழில்முறை புகைப்படங்களை எடுப்பது எப்படி என்பதை நீங்கள் அறிய விரும்பினால், நீங்கள் சரியான இடத்தில் இருக்கிறீர்கள். இன்று, மொபைல் போன்களில் உயர்தர கேமராக்கள் உள்ளன, அவை பல டிஜிட்டல் கேமராக்களுக்கு போட்டியாக இருக்கும். உங்கள் ஃபோனின் திறன்களை அதிகம் பயன்படுத்துவது தொழில்முறை தரமான படங்களைப் பெறுவதற்கு முக்கியமாகும்.

முதலில், உங்கள் ஸ்மார்ட்போனின் செயல்பாடுகளை நன்கு அறிந்து கொள்வது அவசியம். வெவ்வேறு கேமரா அமைப்புகளை ஆராய்ந்து அவற்றைப் பரிசோதிக்கவும். மனதில் கொள்ள வேண்டிய சில முக்கியமான விருப்பங்கள் ஆட்டோஃபோகஸ், ஒயிட் பேலன்ஸ், எக்ஸ்போஷர் மற்றும் கிரிட்டைப் பயன்படுத்துதல்.

கூடுதலாக, உங்கள் புகைப்படம் எடுக்கும் திறனை மேம்படுத்த உதவும் பல பயன்பாடுகள் ஸ்மார்ட்போன்களுக்கு உள்ளன. இந்தப் பயன்பாடுகளில் சில உங்கள் புகைப்படங்களை மேம்படுத்த மேம்பட்ட எடிட்டிங் கருவிகள், வடிப்பான்கள் மற்றும் சிறப்பு விளைவுகளை வழங்குகின்றன. வெவ்வேறு பயன்பாடுகளை முயற்சிக்க தயங்காதீர்கள் மற்றும் உங்கள் தேவைகளுக்கு எது மிகவும் பொருத்தமானது என்பதைக் கண்டறியவும்.

சுருக்கமாக, தொழில்முறை படங்களை கைப்பற்றுவதற்கான திறவுகோல் புகைப்படத்தின் தொழில்நுட்ப அம்சங்களை மாஸ்டர் செய்வதில் உள்ளது. வெளிப்பாட்டைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் கட்டுப்படுத்துவது, சரியான உபகரணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது மற்றும் சரியான கலவை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது வரை, விதிவிலக்கான முடிவுகளை அடைவதற்கு ஒவ்வொரு படியும் முக்கியமானது.

கேமராவின் குணாதிசயங்கள் மற்றும் அதன் வெவ்வேறு படப்பிடிப்பு முறைகள் மற்றும் துளை, ஷட்டர் வேகம் மற்றும் ISO உணர்திறன் ஆகியவை படத்தின் இறுதி வெளிப்பாட்டை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். கூடுதலாக, முக்காலி, வடிப்பான்கள் மற்றும் ஃப்ளாஷ்கள் போன்ற சரியான பாகங்கள் எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைகளில் மாற்றத்தை ஏற்படுத்தும்.

கலவை மற்றொரு முக்கியமான அம்சம். மூன்றில் ஒரு விதி மற்றும் அடிவானக் கோடு போன்ற உன்னதமான விதிகளில் தேர்ச்சி பெறுவது சமநிலையான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான படத்தை அடைவதற்கு அவசியம். கூடுதலாக, வெவ்வேறு கோணங்கள், முன்னோக்குகள் மற்றும் கவனம் செலுத்துதல் ஆகியவற்றைப் பரிசோதிப்பது உங்கள் புகைப்படங்களுக்கு ஒரு தனித்துவமான தொடுதலைக் கொடுக்கும்.

போஸ்ட் புரொடக்‌ஷனை நாம் மறக்க முடியாது. ஃபோட்டோஷாப் அல்லது லைட்ரூம் போன்ற எடிட்டிங் புரோகிராம்களைப் பயன்படுத்துவது உங்கள் படங்களின் தரம் மற்றும் காட்சி தாக்கத்தை கணிசமாக மேம்படுத்தலாம். மாறுபாடு மற்றும் செறிவூட்டல் போன்ற அடிப்படை சரிசெய்தல்களில் இருந்து, போன்ற மேம்பட்ட நுட்பங்கள் வரை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கவனம் அல்லது குறைபாடுகளை நீக்கி, தயாரிப்புக்குப் பிந்தைய செயல்பாடு உங்கள் இறுதிப் படத்தின் மீது முழுக் கட்டுப்பாட்டை வழங்குகிறது.

நிலையான பயிற்சி மற்றும் உங்கள் சொந்த பாணியை ஆராய்வது அவசியம் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். பரிசோதனை செய்து உங்கள் ஆறுதல் மண்டலத்திலிருந்து வெளியேற பயப்பட வேண்டாம். புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது எப்போதும் வளர்ந்து வரும் கலையாகும், மேலும் உங்கள் தொழில்நுட்பத் திறன்களைத் தொடர்ந்து கற்று மேம்படுத்துவதன் மூலம், நீங்கள் உண்மையான தொழில்முறை படங்களை விரைவில் கைப்பற்றுவீர்கள்.

இறுதியில், புகைப்படக்கலையின் தொழில்நுட்ப அம்சங்களை உங்கள் சொந்த ஆக்கப் பார்வையுடன் இணைத்து, தனித்து நிற்கும் மற்றும் பார்வையாளரைக் கவர்ந்திழுக்கும் படங்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கும். முடிவுகள் முதலில் சரியாக இல்லை என்றால் சோர்வடைய வேண்டாம், தொழில்முறை புகைப்படத்திற்கான பாதைக்கு நேரமும் பொறுமையும் தேவை. தொடர்ந்து படிக்கவும், பயிற்சி செய்யவும் மற்றும் ஆராயவும், புகைப்படக் கலையில் முடிவற்ற சாத்தியக்கூறுகளை நீங்கள் காணலாம்.