ఫోటోలలో ఎలా మెరుగుపరచాలి

ఫోటోగ్రఫీ అనేది నిరంతరం అభివృద్ధి చెందుతున్న కళ, మరియు ఈ విభాగంలో తమ నైపుణ్యాలను మెరుగుపరుచుకోవాలనుకునే వారికి, క్యాప్చర్ చేయబడిన ప్రతి ఇమేజ్‌లో వైవిధ్యాన్ని కలిగించే సాంకేతిక పద్ధతులు మరియు భావనల గురించి తెలుసుకోవడం చాలా అవసరం. ఈ కథనంలో మేము మీ ఫోటోలను మెరుగుపరచేటప్పుడు పరిగణించవలసిన విభిన్న అంశాలను అన్వేషిస్తాము, సరైన పరికరాలను ఎంచుకోవడం నుండి కూర్పు మరియు బహిర్గతం యొక్క ప్రాథమికాలను అర్థం చేసుకోవడం వరకు. మీరు కొత్త అభిరుచి గలవారైనా లేదా మీ సాంకేతికతను మెరుగుపరచాలని చూస్తున్న అనుభవజ్ఞుడైన ఫోటోగ్రాఫర్ అయినా, ఈ కథనం మీకు అధిక నాణ్యత గల చిత్రాలను సంగ్రహించడంలో మరియు మరింత ప్రభావవంతమైన ఫలితాలను సాధించడంలో మీకు సహాయపడటానికి విలువైన జ్ఞానాన్ని అందిస్తుంది.

1. ఫోటోలను మెరుగుపరచడానికి ప్రాథమిక కూర్పు నియమాలు

కంపోజిషన్ అనేది ఫోటోగ్రఫీ యొక్క ప్రాథమిక అంశాలలో ఒకటి మరియు సాధారణ ఫోటోగ్రాఫ్ మరియు అద్భుతమైన ఫోటో మధ్య వ్యత్యాసాన్ని కలిగిస్తుంది. కొన్ని ప్రాథమిక నియమాల ద్వారా, మీరు మీ ఫోటోల నాణ్యతను గణనీయంగా మెరుగుపరచవచ్చు. దిగువన, మరింత ఆకర్షణీయమైన మరియు దృశ్యమానంగా ఆకట్టుకునే చిత్రాలను రూపొందించడంలో మీకు సహాయపడే కొన్ని మార్గదర్శకాలను మేము అందిస్తున్నాము.

అన్నింటిలో మొదటిది, మూడింట నియమాన్ని గుర్తుంచుకోవడం ముఖ్యం. రెండు క్షితిజ సమాంతర రేఖలు మరియు రెండు ఊహాత్మక నిలువు వరుసలను ఉపయోగించి చిత్రాన్ని తొమ్మిది సమాన భాగాలుగా విభజించడాన్ని ఈ నియమం కలిగి ఉంటుంది. ఈ పంక్తుల ఖండన యొక్క పాయింట్లు గొప్ప దృశ్య బలం యొక్క పాయింట్లు, కాబట్టి ఫోటో యొక్క ప్రధాన అంశాలను మధ్యలో ఉంచడానికి బదులుగా ఈ పాయింట్లలో ఒకదానిలో ఉంచడం మంచిది. ఇది మరింత సమతుల్య మరియు డైనమిక్ కూర్పును ఉత్పత్తి చేస్తుంది.

గుర్తుంచుకోవలసిన మరో నియమం ఏమిటంటే, వీక్షకుడి దృష్టిని చిత్రం యొక్క కేంద్ర బిందువుకు దారితీసే పంక్తుల ఉపయోగం. పంక్తులు వంకరగా, వికర్ణంగా లేదా సూటిగా ఉంటాయి మరియు వాటి పనితీరు ఫోటో ద్వారా వీక్షకుల దృష్టిని మార్గనిర్దేశం చేయడం. ఉదాహరణకు, హోరిజోన్‌లోకి అదృశ్యమయ్యే రహదారి లేదా చిత్రం గుండా ప్రవహించే నది కంటికి దిశానిర్దేశం చేయడానికి ప్రభావవంతమైన పంక్తులు కావచ్చు. అదనంగా, వీక్షకుడి దృష్టిని దొంగిలించగల ఫోటోలోని అపసవ్య అంశాలను నివారించడం చాలా ముఖ్యం. మీ ఫ్రేమ్‌ను శుభ్రంగా ఉంచండి మరియు కూర్పుకు సహకరించని ఏవైనా అనవసరమైన అంశాలను తొలగించండి.

2. ఫోటోగ్రఫీలో మెరుగైన ఫలితాలను సాధించడానికి లైటింగ్ పద్ధతులు

ఫోటోగ్రఫీలో మెరుగైన ఫలితాలను సాధించడానికి, తగిన లైటింగ్ పద్ధతులను ఉపయోగించడం చాలా అవసరం. చిత్రాన్ని క్యాప్చర్ చేసేటప్పుడు పరిగణించవలసిన ముఖ్యమైన అంశాలలో లైటింగ్ ఒకటి, ఎందుకంటే ఇది విషయాలను మెరుగుపరచగలదు, వివరాలను హైలైట్ చేస్తుంది మరియు నిర్దిష్ట వాతావరణాన్ని సృష్టించగలదు. మీ ఫోటోగ్రాఫ్‌ల ఫలితాలను మెరుగుపరచడంలో సహాయపడే కొన్ని పద్ధతులు క్రింద ఉన్నాయి.

1. సహజ కాంతిని ఉపయోగించండి: సహజ కాంతి అత్యంత బహుముఖ లైటింగ్ వనరులలో ఒకటి మరియు తక్కువ తారుమారు అవసరం. ఈ కాంతి మూలాన్ని ఎక్కువగా ఉపయోగించుకోవడానికి, సూర్యోదయం మరియు సూర్యాస్తమయానికి దగ్గరగా ఉండే బంగారు గంటలలో ఆరుబయట ఫోటో తీయడం మంచిది. ఈ సమయంలో, కాంతి మృదువుగా మరియు వెచ్చగా ఉంటుంది, ఛాయాచిత్రాల కోసం మరింత ఆకర్షణీయమైన కాంతి నాణ్యతను అందిస్తుంది.

2. రిఫ్లెక్టర్లు మరియు డిఫ్యూజర్‌లను ఉపయోగించండి: రిఫ్లెక్టర్లు మరియు డిఫ్యూజర్‌లు తీవ్రత మరియు దిశను నియంత్రించడానికి ఉపయోగకరమైన సాధనాలు కాంతి. మీరు మీ సబ్జెక్ట్‌ల వైపు కాంతిని మళ్లించడానికి, వాటి ఆకారాలు మరియు అల్లికలను హైలైట్ చేయడానికి రిఫ్లెక్టర్‌లను ఉపయోగించవచ్చు. మరోవైపు, డిఫ్యూజర్‌లు కాంతిని మృదువుగా చేయడంలో సహాయపడతాయి, కఠినమైన నీడలను తొలగిస్తాయి మరియు మృదువైన, మరింత ఆవరించే లైటింగ్‌ను సృష్టిస్తాయి. ఈ సాధనాలు ముఖ్యంగా బహిరంగ ఫోటో షూట్‌లలో లేదా బలమైన సూర్యకాంతి ఉన్న పరిస్థితులలో ఉపయోగపడతాయి.

3. మీ ఫోటోలను మెరుగుపరచడానికి వివిధ కెమెరా సెట్టింగ్‌లను ఎలా ఉపయోగించాలి

మీ ఫోటోలను మెరుగుపరచడానికి, విభిన్న కెమెరా సెట్టింగ్‌లను సరిగ్గా ఉపయోగించడం ముఖ్యం. ఇక్కడ మేము మీకు కొన్ని ఇస్తున్నాము చిట్కాలు మరియు ఉపాయాలు అది చేయడానికి:

1. వైట్ బ్యాలెన్స్‌ని సర్దుబాటు చేయండి: మీ చిత్రాలలో రంగులు ఎలా క్యాప్చర్ చేయబడతాయో నియంత్రించడానికి ఈ సెట్టింగ్ మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. మీరు కృత్రిమ కాంతితో ఇంటి లోపల ఫోటో తీస్తుంటే, ఫోటోలు పసుపు రంగులోకి మారకుండా నిరోధించడానికి తగిన వైట్ బ్యాలెన్స్ మోడ్‌ను ఎంచుకోండి. సహజ కాంతితో ఆరుబయట కోసం, ప్రకాశవంతమైన రంగుల కోసం "ఎండ" లేదా "సూర్యుడు" ఎంపికను ఎంచుకోండి.

2. నియంత్రణ బహిర్గతం: ఎక్స్‌పోజర్ అనేది కెమెరా సెన్సార్‌లోకి ప్రవేశించే కాంతి పరిమాణం. మీ ఫోటోలు చాలా చీకటిగా లేదా లేతగా ఉంటే, మీరు ఎక్స్‌పోజర్‌ను మాన్యువల్‌గా సర్దుబాటు చేయవచ్చు. ఇమేజ్‌లో కాంతి పరిమాణాన్ని పెంచడానికి లేదా తగ్గించడానికి ఎక్స్‌పోజర్ పరిహారం ఫంక్షన్‌ను ఉపయోగించండి. మీరు సరైన బ్యాలెన్స్ పొందే వరకు వివిధ సెట్టింగ్‌లను ప్రయత్నించండి.

3. ఎపర్చరు మరియు షట్టర్ వేగంతో ప్రయోగం: ఫోటోగ్రఫీలో ఎపర్చరు మరియు షట్టర్ వేగం రెండు కీలక అంశాలు. ఎపర్చరు ఫీల్డ్ యొక్క లోతును నిర్ణయిస్తుంది, అనగా చిత్రం యొక్క ఫోకస్ ప్రాంతం. పెద్ద ఎపర్చరు (తక్కువ f-సంఖ్య) నేపథ్యంలో బ్లర్ ప్రభావాన్ని సృష్టిస్తుంది, పోర్ట్రెయిట్‌లకు అనువైనది. మరోవైపు, షట్టర్ వేగం ఎక్స్పోజర్ సమయాన్ని నియంత్రిస్తుంది. వేగవంతమైన వేగం కదలికను స్తంభింపజేస్తుంది, అయితే నెమ్మదిగా వేగం కదలిక ప్రభావాలను సృష్టిస్తుంది. సృజనాత్మక ఫలితాల కోసం విభిన్న కలయికలను ప్రయత్నించండి.

4. ఫోటోగ్రఫీలో ఉత్తమ కోణాన్ని ఎంచుకోవడానికి చిట్కాలు

ఛాయాచిత్రాలను తీస్తున్నప్పుడు, లంబ కోణాన్ని ఎంచుకోవడం చిత్రం నాణ్యత మరియు ప్రభావంలో పెద్ద తేడాను కలిగిస్తుంది. మీ ఫోటోగ్రాఫ్‌ల కోసం ఉత్తమ కోణాన్ని ఎంచుకోవడంలో మీకు సహాయపడటానికి ఇక్కడ కొన్ని చిట్కాలు ఉన్నాయి.

1. విభిన్న దృక్కోణాలతో ప్రయోగాలు చేయండి మరియు ఆడండి: కేవలం మీ కంటి స్థాయి నుండి ఫోటోలు తీయకండి. వంగడం, కుర్చీపై నిలబడడం లేదా ప్రక్కకు వాలడం వంటి విభిన్న ఎత్తులు మరియు కోణాలను ప్రయత్నించండి. ఇది అసాధారణ కోణాలను కనుగొనడానికి మరియు మీ విషయంపై ప్రత్యేకమైన దృక్పథాన్ని పొందడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది.

2. లైటింగ్ మరియు కాంతి దిశను పరిగణనలోకి తీసుకోండి: ఫోటోగ్రఫీలో లైటింగ్ కీలకమైన అంశం. కాంతి ఎక్కడ నుండి వస్తుంది మరియు అది మీ విషయాన్ని ఎలా తాకుతుందో గమనించండి. మీరు ఆసక్తికరమైన ప్రభావాల కోసం సూర్యోదయం లేదా సూర్యాస్తమయం వద్ద సూర్యకాంతి వంటి సహజ కాంతితో ప్రయోగాలు చేయవచ్చు. అలాగే, కాంతి దిశ మీ ఛాయాచిత్రంలో విభిన్న అల్లికలు మరియు వివరాలను హైలైట్ చేయగలదని గుర్తుంచుకోండి.

3. కూర్పు మరియు సందర్భాన్ని పరిగణించండి: ఫ్రేమింగ్ మరియు కూర్పు ప్రాథమిక అంశాలు సృష్టించడానికి ఒక శక్తివంతమైన చిత్రం. ఫోటో తీయడానికి ముందు, మీరు చిత్రంలో ఏమి చేర్చాలనుకుంటున్నారు మరియు మీరు అంశాలను ఎలా నిర్వహించాలనుకుంటున్నారు అనే దాని గురించి ఆలోచించండి. మీ విషయం ఉన్న వాతావరణాన్ని కూడా పరిగణించండి, ఇది మీ ఫోటోగ్రాఫ్‌కి లోతు మరియు సందర్భాన్ని జోడించగలదు.

5. మీ ఛాయాచిత్రాలలో పదును మరియు దృష్టిని మెరుగుపరచడం

మీ ఛాయాచిత్రాలలో పదును మరియు దృష్టిని మెరుగుపరచడానికి, మీరు ఉపయోగించగల వివిధ పద్ధతులు మరియు సాధనాలు ఉన్నాయి. తర్వాత, మీ చిత్రాలలో పదునైన ఫలితాలను సాధించడానికి అనుసరించాల్సిన కొన్ని చిట్కాలు మరియు దశలను మేము మీకు చూపుతాము:

1. త్రిపాదను ఉపయోగించండి: త్రిపాదను ఉపయోగించడం ద్వారా, మీరు అస్పష్టమైన చిత్రాలను కలిగించే ఏవైనా అసంకల్పిత కెమెరా కదలికలను నివారించవచ్చు. కావలసిన స్థిరత్వాన్ని పొందేందుకు ఎత్తును సరిగ్గా సర్దుబాటు చేసి, త్రిపాదను సమం చేయాలని నిర్ధారించుకోండి.

2. తగిన ఫోకస్ మోడ్‌ను ఎంచుకోండి: చాలా కెమెరాలు కలిగి ఉంటాయి విభిన్న రీతులు ఆటోఫోకస్ (AF) లేదా మాన్యువల్ ఫోకస్ (MF) వంటివి. మీరు స్టేషనరీ సబ్జెక్ట్‌ని ఫోటో తీస్తున్నట్లయితే, ఫోకస్ పాయింట్ మీకు కావలసిన చోట ఖచ్చితంగా ఉండేలా సింగిల్ పాయింట్ ఆటో ఫోకస్‌ని ఎంచుకోండి.

3. సరైన ద్వారం యొక్క ప్రయోజనాన్ని పొందండి: మీ లెన్స్ యొక్క ఎపర్చరు కూడా చిత్రం యొక్క పదునులో ముఖ్యమైన పాత్ర పోషిస్తుంది. సాధారణంగా, మధ్య-శ్రేణిలో (f/8 నుండి f/11 వరకు) ఎపర్చరును ఉపయోగించడం వలన ఫీల్డ్ యొక్క ఎక్కువ లోతును అందిస్తుంది మరియు అందువల్ల మొత్తంగా ఒక పదునైన చిత్రం ఉంటుంది.

మీ ఫోటోగ్రఫీ నైపుణ్యాలను మెరుగుపరచడంలో సాధన మరియు ప్రయోగాలు కీలకమని గుర్తుంచుకోండి. విభిన్న సెట్టింగ్‌లు మరియు సాంకేతికతలను ప్రయత్నించడానికి వెనుకాడవద్దు మరియు షట్టర్ విడుదలను నొక్కినప్పుడు ఎటువంటి అనుకోకుండా కదలికలను నివారించడానికి రిమోట్ కంట్రోల్ వంటి సాధనాలను ఉపయోగించండి. ఈ చిట్కాలను అనుసరించడం ద్వారా, మీరు మీ ఫోటోగ్రాఫ్‌లలో పదునైన మరియు మరింత దృష్టి కేంద్రీకరించిన చిత్రాలను క్యాప్చర్ చేయగలుగుతారు.

6. మీ కెమెరా షూటింగ్ మోడ్‌లను ఎలా ఉపయోగించాలి

కెమెరా యొక్క అత్యంత ముఖ్యమైన లక్షణాలలో ఒకటి అది అందించే షూటింగ్ మోడ్‌లు. ఈ మోడ్‌లు ఫోటోగ్రాఫర్ కెమెరా సెట్టింగ్‌లపై పూర్తి నియంత్రణను కలిగి ఉంటాయి మరియు వాటిని వివిధ షూటింగ్ పరిస్థితులకు అనుగుణంగా మార్చడానికి అనుమతిస్తాయి. షూటింగ్ మోడ్‌ల నుండి ఎక్కువ ప్రయోజనం పొందడానికి, అవి ఎలా పని చేస్తాయి మరియు వాటిని ఎప్పుడు ఉపయోగించాలో అర్థం చేసుకోవడం చాలా అవసరం. తరువాత, మేము వివరిస్తాము స్టెప్ బై స్టెప్ మీ కెమెరా షూటింగ్ మోడ్‌ల నుండి అత్యధిక ప్రయోజనాలను ఎలా పొందాలి.

ముందుగా, మీ కెమెరా అందించే విభిన్న షూటింగ్ మోడ్‌లతో మిమ్మల్ని మీరు పరిచయం చేసుకోవడం ముఖ్యం. కొన్ని కెమెరాలు పోర్ట్రెయిట్ మోడ్, ల్యాండ్‌స్కేప్ మోడ్ లేదా స్పోర్ట్స్ మోడ్ వంటి ఆటోమేటిక్ మోడ్‌లను కలిగి ఉండవచ్చు, ఇవి దృశ్యం ఆధారంగా కెమెరా సెట్టింగ్‌లను స్వయంచాలకంగా సర్దుబాటు చేస్తాయి. అయితే, మీరు ఎక్స్‌పోజర్ మరియు ఇతర సెట్టింగ్‌లపై మరింత ఖచ్చితమైన నియంత్రణను కోరుకుంటే, మాన్యువల్ షూటింగ్ మోడ్‌లను ఉపయోగించమని మేము సిఫార్సు చేస్తున్నాము.

మాన్యువల్ షూటింగ్ మోడ్‌ల నుండి ఎక్కువ ప్రయోజనం పొందడానికి, మీరు ఎపర్చరు, షట్టర్ వేగం మరియు ISO సెన్సిటివిటీ వంటి ప్రాథమిక కెమెరా సెట్టింగ్‌లను అర్థం చేసుకోవాలి. ఈ సెట్టింగ్‌లు కెమెరాలోకి ప్రవేశించే కాంతి పరిమాణాన్ని, చిత్రంలో స్తంభింపజేసే కదలిక మొత్తాన్ని మరియు ఫోటోగ్రాఫ్‌లో ఉన్న శబ్దం స్థాయిని నియంత్రించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తాయి. సెట్టింగుల యొక్క విభిన్న కలయికలతో ప్రయోగాలు చేయడం వలన మీరు వాటితో సుపరిచితులు కావడానికి మరియు ప్రతి పరిస్థితికి సరైన సెట్టింగ్‌లను కనుగొనడంలో సహాయపడుతుంది.

7. మీ ఫోటోలలో ఎక్స్‌పోజర్ మరియు వైట్ బ్యాలెన్స్ మెరుగుపరచడానికి ఉపాయాలు

8. ప్రొఫెషనల్ ఫలితాల కోసం మీ చిత్రాలను రీటచ్ చేయడం మరియు సవరించడం ఎలా

మీ చిత్రాలను రీటచ్ చేసేటప్పుడు మరియు సవరించేటప్పుడు వృత్తిపరమైన ఫలితాలను పొందడానికి, కొన్ని దశలను అనుసరించడం మరియు సరైన సాధనాలను ఉపయోగించడం ముఖ్యం. ఇక్కడ మేము వివరణాత్మక గైడ్‌ను అందిస్తున్నాము కాబట్టి మీరు దాన్ని సాధించవచ్చు:

1. సరైన ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌ను ఎంచుకోండి: GIMP వంటి ఉచిత ప్రోగ్రామ్‌ల నుండి మరిన్ని అధునాతన సాధనాల వరకు అనేక ఎంపికలు అందుబాటులో ఉన్నాయి Adobe Photoshop. మీ పరిశోధన చేయండి మరియు మీ అవసరాలకు మరియు అనుభవ స్థాయికి బాగా సరిపోయేదాన్ని ఎంచుకోండి.

2. ఎక్స్‌పోజర్ మరియు వైట్ బ్యాలెన్స్‌ని సర్దుబాటు చేయండి: ఇవి మీ చిత్రాల నాణ్యతను మెరుగుపరచడానికి రెండు ప్రాథమిక అంశాలు. ఏవైనా లైటింగ్ లేదా రంగు ఉష్ణోగ్రత సమస్యలను సరిచేయడానికి మీ ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌లోని ఎంపికలను ఉపయోగించండి.

3. స్థానిక పరిష్కారాలను వర్తింపజేయండి: అదనపు సర్దుబాట్లు అవసరమయ్యే నిర్దిష్ట ప్రాంతాలు ఉంటే, మీ సాఫ్ట్‌వేర్‌లో అందుబాటులో ఉన్న స్థానిక ఎంపిక మరియు సవరణ సాధనాలను ఉపయోగించండి. ఈ విధంగా, మీరు పూర్తి చిత్రాన్ని ప్రభావితం చేయకుండా నిర్దిష్ట వివరాలను తాకవచ్చు.

9. మీ ఛాయాచిత్రాలను మెరుగుపరచడానికి కాంట్రాస్ట్ మరియు సంతృప్తతను సర్దుబాటు చేయడం

మీ ఫోటోల కాంట్రాస్ట్ మరియు సంతృప్తతను సర్దుబాటు చేయడం వలన ఫ్లాట్, బోరింగ్ ఇమేజ్ మరియు వైబ్రెంట్, ఆకర్షించే ఇమేజ్ మధ్య తేడా ఉంటుంది. ఈ పోస్ట్‌లో, ఈ రెండు సాధనాలను ఉపయోగించి మీరు మీ ఛాయాచిత్రాలను ఎలా మెరుగుపరచవచ్చో నేను మీకు చూపుతాను.

ముందుగా, కాంట్రాస్ట్ మరియు సంతృప్తతను సర్దుబాటు చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతించే ఫోటో ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్ మీకు అవసరం. కొన్ని ఉదాహరణలు జనాదరణ పొందిన వాటిలో ఫోటోషాప్, లైట్‌రూమ్ మరియు GIMP ఉన్నాయి. ఈ ప్రోగ్రామ్‌లు విస్తృత శ్రేణి ఎంపికలు మరియు నియంత్రణలను అందిస్తాయి కాబట్టి మీరు కోరుకున్న ఫలితాలను పొందవచ్చు.

మీరు మీ ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌లో మీ ఫోటోను తెరిచిన తర్వాత, కాంట్రాస్ట్ మరియు సంతృప్త సర్దుబాటు ఎంపికల కోసం చూడండి. ఈ సెట్టింగ్‌లు సాధారణంగా ఇమేజ్ సెట్టింగ్‌ల విభాగంలో లేదా aలో కనిపిస్తాయి టూల్బార్ నిర్దిష్ట. మీకు కావలసిన కాంట్రాస్ట్ మరియు సంతృప్త స్థాయిని పొందడానికి స్లయిడర్‌లతో ప్రయోగం చేయండి. సర్దుబాట్లను అతిగా చేయకుండా మీ ఛాయాచిత్రాలను మెరుగుపరచడమే లక్ష్యం అని గుర్తుంచుకోండి.

10. మూడింట నియమాన్ని ఉపయోగించి కూర్పును మెరుగుపరచడం

మీ ఛాయాచిత్రాల కూర్పును మెరుగుపరచడానికి మూడవ వంతుల నియమాన్ని ఉపయోగించడం చాలా ప్రభావవంతమైన సాంకేతికత. ఈ నియమం చిత్రాన్ని తొమ్మిది సమాన భాగాలుగా విభజించి, ఒక రకమైన గ్రిడ్‌ను ఏర్పరుస్తుంది. ఈ పంక్తుల ఖండన పాయింట్లు చిత్రం యొక్క ప్రధాన అంశాలను ఉంచడానికి వ్యూహాత్మక ప్రదేశాలు.

థర్డ్‌ల నియమాన్ని ఉపయోగించడానికి, మీరు ఈ పంక్తులను మీ వీక్షకుడు లేదా స్క్రీన్‌పై ఊహించాలి మరియు చిత్రం యొక్క మూలకాలను ఖండన పాయింట్‌లలో ఒకదానిలో లేదా రేఖల వెంట ఉంచాలి. ఈ విధంగా, మీరు మరింత సమతుల్య మరియు దృశ్యపరంగా ఆకర్షణీయమైన కూర్పును సాధిస్తారు.

మూడవ వంతుల నియమాన్ని ఉపయోగిస్తున్నప్పుడు, చిత్రం యొక్క ప్రధాన థీమ్ మరియు మీరు దానిని ఎలా తెలియజేయాలనుకుంటున్నారో గుర్తుంచుకోవడం ముఖ్యం. ఉదాహరణకు, మీరు ల్యాండ్‌స్కేప్‌ను ఫోటో తీస్తుంటే, మీ సృజనాత్మక ఉద్దేశాన్ని బట్టి ఆకాశానికి లేదా భూమికి ఎక్కువ ప్రాధాన్యతనిచ్చేలా, మీరు క్షితిజ సమాంతర రేఖలలో ఒకదానిపై హోరిజోన్‌ను ఉంచవచ్చు. అదనంగా, చిత్రాన్ని మూడు వంతులుగా విభజించడం ద్వారా, మీరు మధ్యలో ఉన్న ప్రధాన అంశాలను కలిగి ఉండకుండా ఉంటారు, ఇది మార్పులేనిదిగా ఉంటుంది.

సంక్షిప్తంగా, మీ ఛాయాచిత్రాల కూర్పును మెరుగుపరచడానికి మూడింట నియమం చాలా ఉపయోగకరమైన సాంకేతికత. చిత్రాన్ని తొమ్మిది సమాన భాగాలుగా విభజించడం ద్వారా, మీరు ఈ పంక్తుల ఖండన పాయింట్ల వద్ద లేదా వాటి వెంట ముఖ్యమైన అంశాలను ఉంచవచ్చు. ఈ విధంగా మీరు మరింత సమతుల్య మరియు దృశ్యపరంగా ఆకర్షణీయమైన కూర్పును సాధిస్తారు. ఈ నియమంతో ప్రయోగాలు చేయండి మరియు మీ ఫోటోలు ఎలా నిలుస్తాయో మీరు చూస్తారు!

11. కదిలే చిత్రాలను మరింత ఖచ్చితంగా సంగ్రహించడానికి చిట్కాలు

కదిలే చిత్రాలను మరింత ఖచ్చితంగా క్యాప్చర్ చేయడానికి, పదునైన, వివరణాత్మక ఫోటోలను పొందడానికి మీ అవకాశాలను పెంచే కొన్ని చిట్కాలను అనుసరించడం చాలా ముఖ్యం. గుర్తుంచుకోవలసిన కొన్ని ముఖ్య సిఫార్సులు క్రింద ఉన్నాయి:

1. తగిన షట్టర్ వేగాన్ని ఉపయోగించండి: షట్టర్ ఎంతసేపు తెరిచి ఉందో షట్టర్ వేగం నిర్ణయిస్తుంది. షట్టర్ స్పీడ్‌ని పెంచడం వలన చలనం స్తంభింపజేయడం మరియు అస్పష్టతను నివారించడంలో సహాయపడుతుంది. ఆశించిన ఫలితాన్ని పొందడానికి వివిధ వేగాలతో ప్రయోగాలు చేయండి.

2. నిరంతర ఆటో ఫోకస్ ఉపయోగించండి: అనేక కెమెరాలు నిరంతర ఆటో ఫోకస్ ఎంపికను అందిస్తాయి, అంటే కెమెరా కదులుతున్నప్పుడు దానిపై దృష్టి పెట్టడం కొనసాగిస్తుంది. క్రీడలు లేదా జంతువులు వంటి నిరంతరం కదిలే విషయాలను ఫోటో తీయడానికి ఈ ఫీచర్ ప్రత్యేకంగా ఉపయోగపడుతుంది.

3. బర్స్ట్ మోడ్‌ని ప్రయత్నించండి: మీరు కదిలే వస్తువు యొక్క చిత్రాల క్రమాన్ని క్యాప్చర్ చేయాలనుకుంటే, మీ కెమెరాలో బర్స్ట్ మోడ్‌ని యాక్టివేట్ చేయండి. ఈ మోడ్ త్వరితగతిన అనేక ఫోటోలను తీస్తుంది, మీ పరిపూర్ణ చిత్రాన్ని పొందే అవకాశాలను పెంచుతుంది. తరువాత, మీరు ఉత్తమ చిత్రాన్ని ఎంచుకోవచ్చు సిరీస్ యొక్క.

12. ప్రధాన విషయాన్ని హైలైట్ చేయడానికి డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్ ఎలా ఉపయోగించాలి

ఫోటోగ్రఫీలో డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్‌ని సరిగ్గా ఉపయోగించడం నేర్చుకోవడం సాధారణ ఇమేజ్ మరియు అద్భుతమైన ఇమేజ్ మధ్య వ్యత్యాసాన్ని కలిగిస్తుంది. ఫీల్డ్ యొక్క లోతు అనేది చిత్రం యొక్క ప్రాంతాన్ని షార్ప్ మరియు ఫోకస్‌లో సూచిస్తుంది, మిగిలినవి ఫోకస్‌లో లేవు. ఈ సాంకేతికత మీరు ప్రధాన విషయాన్ని హైలైట్ చేయడానికి మరియు దృశ్యపరంగా ఆకర్షణీయమైన ప్రభావాన్ని సృష్టించడానికి అనుమతిస్తుంది. ఫీల్డ్ యొక్క లోతును సరిగ్గా ఎలా ఉపయోగించాలో క్రింద కొన్ని చిట్కాలు ఉన్నాయి:

1. డయాఫ్రాగమ్ ఎపర్చరు: కెమెరా యొక్క డయాఫ్రాగమ్ ఎపర్చరు అనేది ఫీల్డ్ యొక్క లోతును ప్రభావితం చేసే ప్రధాన కారకాల్లో ఒకటి. విస్తృత ద్వారం (తక్కువ f-సంఖ్యలు, f/1.8 వంటివి) ఉపయోగించడం వలన ప్రధాన విషయంపై దృష్టి సారిస్తూ, ఫోకస్ లేని నేపథ్యాన్ని ఉత్పత్తి చేస్తుంది. మరోవైపు, ఇరుకైన ఎపర్చరు (ఎఫ్/16 వంటి అధిక ఎఫ్-సంఖ్యలు) ఫీల్డ్ యొక్క లోతును పెంచుతుంది, ఇది ప్రధాన విషయం మరియు నేపథ్యం రెండింటినీ పదునుగా చేస్తుంది.

2. లెన్స్ యొక్క సరైన ఎంపిక: పొడవైన ఫోకల్ లెంగ్త్ (టెలిఫోటో లెన్స్‌లు) ఉన్న లెన్స్‌లు తక్కువ లోతు ఫీల్డ్‌ను కలిగి ఉంటాయి, ఇది ప్రధాన విషయాన్ని నేపథ్యం నుండి వేరు చేయడంలో సహాయపడుతుంది. మరోవైపు, వైడ్ యాంగిల్ లెన్స్‌లు విశాలమైన లోతు ఫీల్డ్‌ను కలిగి ఉంటాయి, ఇది ల్యాండ్‌స్కేప్‌లు లేదా దృశ్యాలను సంగ్రహించడానికి అనువైనది, ఇక్కడ ముందుభాగం నుండి నేపథ్యం వరకు ఎక్కువ పదును అవసరం.

13. పోర్ట్రెయిట్ ఫోటోగ్రఫీని మెరుగుపరచడం: చిట్కాలు మరియు సాంకేతికతలు

పోర్ట్రెయిట్ ఫోటోగ్రఫీ అనేది అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన మరియు సవాలు చేసే విభాగాలలో ఒకటి ప్రపంచంలో ఫోటోగ్రఫీ. సారాంశం మరియు వ్యక్తిత్వాన్ని సంగ్రహించండి ఒక వ్యక్తి యొక్క ద్వారా చిత్రం యొక్క ఇది గమ్మత్తైనది కావచ్చు, కానీ సరైన చిట్కాలు మరియు సాంకేతికతలతో, అద్భుతమైన పోర్ట్రెయిట్‌లను సాధించవచ్చు. ఈ పోస్ట్‌లో, మీ పోర్ట్రెయిట్ ఫోటోగ్రఫీ నైపుణ్యాలను మెరుగుపరచడానికి మేము మీకు పూర్తి గైడ్‌ను అందిస్తాము.

1. మీ విషయం తెలుసుకోండి: పోర్ట్రెయిట్ ఫోటో తీయడానికి ముందు, తెలుసుకోవడం ముఖ్యం వ్యక్తికి మీరు ఏమి చిత్రీకరించబోతున్నారు? ఆమెతో మాట్లాడటానికి సమయాన్ని వెచ్చించండి మరియు ఆమె ప్రత్యేకత ఏమిటో తెలుసుకోండి. ఇది మీకు నమ్మకమైన వాతావరణాన్ని సృష్టించడానికి మరియు వారి వ్యక్తిత్వాన్ని మరింత ప్రామాణికంగా పట్టుకోవడంలో సహాయపడుతుంది.

2. లైటింగ్‌తో ఆడుకోండి: పోర్ట్రెయిట్ ఫోటోగ్రఫీలో లైటింగ్ ప్రాథమిక పాత్ర పోషిస్తుంది. ఆసక్తికరమైన ప్రభావాలను సృష్టించడానికి వివిధ కాంతి వనరులతో ప్రయోగాలు చేయండి. మీరు సహజ లేదా కృత్రిమ కాంతిని ఉపయోగించవచ్చు మరియు మీ విషయం యొక్క లక్షణాలను హైలైట్ చేయడానికి దిశ మరియు తీవ్రతతో ఆడవచ్చు. మృదువైన, ప్రసరించే కాంతి ముఖంపై మరింత మెరుగ్గా ఉంటుందని గుర్తుంచుకోండి.

3. వివరాలకు శ్రద్ధ వహించండి: వివరాలు పోర్ట్రెయిట్‌లో తేడాను కలిగిస్తాయి. చిత్రం యొక్క ఫోకస్, కూర్పు మరియు నేపథ్యం వంటి అంశాలపై దృష్టి పెట్టడం మర్చిపోవద్దు. మీ విషయం పదునైనదని మరియు వాతావరణంలో ఎటువంటి పరధ్యానాలు లేవని నిర్ధారించుకోండి. అలాగే, హావభావాలు మరియు ముఖ కవళికలకు శ్రద్ధ వహించండి, ఎందుకంటే వారు చిత్రీకరించబడిన వ్యక్తి గురించి చాలా సమాచారాన్ని తెలియజేయగలరు.

ఈ చిట్కాలతో మరియు పద్ధతులు, మీరు మీ పోర్ట్రెయిట్ ఫోటోగ్రఫీ నైపుణ్యాలను మెరుగుపరచడానికి సరైన మార్గంలో ఉంటారు. మీ స్వంత శైలి మరియు సాంకేతికతను కనుగొనడానికి సాధన మరియు ప్రయోగం చేయడం గుర్తుంచుకోండి. కొత్త విషయాలను ప్రయత్నించడానికి మరియు మీ చిత్రాలలో వ్యక్తుల సారాంశాన్ని సంగ్రహించడానికి బయపడకండి!

14. అధిక-నాణ్యత ఫోటోగ్రాఫ్‌లను పొందడానికి పోస్ట్-ప్రొడక్షన్‌లో ఎలా పని చేయాలి

ఫోటోగ్రాఫిక్ పోస్ట్-ప్రొడక్షన్‌లో పని చేయడం అధిక-నాణ్యత చిత్రాలను పొందేందుకు ప్రాథమిక అంశం. ఈ కథనంలో, మీ పోస్ట్-ప్రొడక్షన్ నైపుణ్యాలను మెరుగుపరచడంలో మరియు ఆకట్టుకునే ఫలితాలను సాధించడంలో మీకు సహాయపడే కొన్ని చిట్కాలు మరియు సాంకేతికతలను మేము అన్వేషించబోతున్నాము.

1. ప్రొఫెషనల్ ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌ను ఉపయోగించండి: అధిక-నాణ్యత ఫోటోలను పొందడానికి, మీకు అవసరమైన సాధనాలను అందించే ఇమేజ్ ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌ను కలిగి ఉండటం ముఖ్యం. అడోబ్ ఫోటోషాప్ మరియు లైట్‌రూమ్ ఫోటోగ్రఫీ ప్రపంచంలో రెండు ప్రసిద్ధ మరియు విస్తృతంగా ఉపయోగించే ఎంపికలు. ఈ సాధనాలు మీ ఛాయాచిత్రాల నాణ్యతను మెరుగుపరచడానికి వైట్ బ్యాలెన్స్, ఎక్స్‌పోజర్, కాంట్రాస్ట్, సంతృప్తత మరియు ఇతర కీలక పారామితులను సర్దుబాటు చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తాయి.

2. రీటౌచింగ్ పద్ధతులను నేర్చుకోండి: పోస్ట్-ప్రొడక్షన్‌లో లోపాలను సరిదిద్దడానికి మరియు వాటి రూపాన్ని మెరుగుపరచడానికి చిత్రాలను రీటచ్ చేయడం కూడా ఉంటుంది. అధిక నాణ్యత గల ఫోటోల కోసం క్లోనింగ్, బ్లెమిష్ రిమూవల్, స్కిన్ స్మూత్ చేయడం మరియు రెడ్-ఐ రిమూవల్ వంటి రీటచింగ్ టెక్నిక్‌లను నేర్చుకోవడం చాలా అవసరం. ఆన్‌లైన్‌లో అనేక ట్యుటోరియల్‌లు ఉన్నాయి, ఇవి ఈ టచ్-అప్‌లను ఎలా నిర్వహించాలో దశలవారీగా మీకు నేర్పుతాయి. సమర్థవంతంగా.

ముగింపులో, ఫోటోగ్రఫీని మెరుగుపరచడం అనేది తక్షణ ప్రక్రియ కాదు, బదులుగా సమయం, అభ్యాసం మరియు నిరంతర అంకితభావం అవసరం. ఈ కథనం అంతటా, మీ ఫోటోగ్రఫీ నైపుణ్యాలను మెరుగుపరచడంలో మీకు సహాయపడటానికి మేము అనేక పద్ధతులు మరియు చిట్కాలను అన్వేషించాము.

కూర్పు, బహిర్గతం మరియు దృష్టి వంటి ఫోటోగ్రఫీ యొక్క ప్రాథమికాలను అర్థం చేసుకోవడం యొక్క ప్రాముఖ్యతను గుర్తుంచుకోండి. ఈ అంశాలను మాస్టరింగ్ చేయడం వలన మీరు మరింత ఆకట్టుకునే మరియు వృత్తిపరమైన చిత్రాలను తీయవచ్చు.

అదనంగా, మేము సరైన పరికరాలను ఉపయోగించడం మరియు మీ కెమెరా ఫీచర్‌లు మరియు సెట్టింగ్‌ల నుండి అత్యధిక ప్రయోజనాలను పొందడం గురించి చర్చించాము. ఫోటోగ్రాఫిక్ టెక్నాలజీపై లోతైన జ్ఞానం మీ చిత్రాలపై ఎక్కువ నియంత్రణను కలిగి ఉండటానికి మరియు మరింత సంతృప్తికరమైన ఫలితాలను పొందేందుకు మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది.

ఈ వ్యాసంలో, నిరంతర సాధన యొక్క ప్రాముఖ్యతను కూడా మేము నొక్కిచెప్పాము. విభిన్న ఫోటోగ్రఫీ శైలులు మరియు సాంకేతికతలతో ప్రయోగాలు చేయడానికి బయపడకండి. మీరు ఎంత ఎక్కువ ప్రాక్టీస్ చేస్తే, ఖచ్చితమైన క్షణాన్ని సంగ్రహించడం మరియు మీ కళాత్మక దృష్టిని వ్యక్తపరచడం సులభం అవుతుంది.

పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ యొక్క ప్రాముఖ్యతను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం మర్చిపోవద్దు. ఫోటోషాప్ లేదా లైట్‌రూమ్ వంటి ఫోటో ఎడిటింగ్ ప్రోగ్రామ్‌ల ద్వారా, మీరు ఆకట్టుకునే తుది ఫలితాల కోసం మీ చిత్రాలను మెరుగుపరచవచ్చు మరియు సరిచేయవచ్చు.

సంక్షిప్తంగా, ఫోటోగ్రఫీలో మెరుగ్గా ఉండటం అనేది నేర్చుకోవడం మరియు పెరుగుదల యొక్క నిరంతర ప్రయాణం. మీ ఫోటోలు మొదట పరిపూర్ణంగా కనిపించకపోతే నిరుత్సాహపడకండి. ఓర్పు, అంకితభావం మరియు నిరంతర అభ్యాసంతో, మీరు మీ నైపుణ్యాలను అభివృద్ధి చేసుకోవచ్చు మరియు మిమ్మల్ని అహంకారంతో నింపే చిత్రాలను తీయవచ్చు. ఫోటోగ్రఫీ యొక్క మనోహరమైన ప్రపంచాన్ని అన్వేషించడం, ప్రయోగాలు చేయడం మరియు ఆనందించడం కొనసాగించండి!